品艺双全的尹桂芳老师
品艺双全的尹桂芳老师
尹瑞芳
我十三岁那年师从尹桂芳，几十年舞台从艺生涯，师傅的高尚品德和对艺术的执著追求使我永难忘怀。
师傅尹桂芳在越剧事业上拚搏了数十年，已成为名演员，但她的为人和品德真使人感到可敬可佩。她出身苦，不忘根本，对自己的母亲和上一辈老人都十分孝顺，特别是对因病躺在床上的外婆，从不厌烦地给予照料和服侍，可称得上是一个孝女。
在团里，师傅更是体贴、关怀和帮助同仁。如果哪个同志家中生活困难，她就从自己的工资中拿出一部分钱，偷偷地往那个人家中寄，而且从不声张。平时也常送钱送物帮助大家解决困难。有人不要，师傅就偷偷地把钱物塞在他人的枕下，当发现后，师傅也从不说是她放的。受到师傅帮助照顾的同志在团里有数十人，如乐队彭文龙，技置章兴发、陆韦林等，提起这些事都十分动情，敬佩师傅的为人。
师傅又是一个平易近人，令人可敬的名演员、艺术家，没有一丝一毫大演员的架子。团里的重活、脏活她都抢着干，如搬布景、扛箱子、大扫除等，没有一次少得了她。对师傅身先士卒的好作风，全团都说她是一个名副其实的活雷锋。几十年来，师傅还常常教导我们要“清白做人，认真演戏”，这句话使我永难忘记。尤其是在一九九0年，浙江象山小芳华越剧团在上海演出，师傅不顾身体不好，专程亲临剧场看望小演员，给大家讲话，谆谆教导大家要学会做人，学会演戏，这是师傅对下一辈的关心和爱护。六十余年来，她为人民演戏的目标十分明确，她曾说，观众是我们的知心朋友，我们要虚心听取和接受观众的意见，认真把戏演好。哪怕演出再忙，师傅总要抽出一定时间给观众复信；在演出时，她有一股热情，宁可自己劳累些，多加演几场，尽力满足观众的要求。有一次在福建部队演出，师傅身体不好，高烧发到四十度，但她依然咬牙坚持演出，以致最后自己昏倒在地上。如此精神，实人可敬可佩！
师傅从艺数十载，专工小生，演出了不少剧目，所担任的角色均有不同的艺术特色。如张生的风流潇洒，梁山伯的纯情憨厚，屈原的刚正不阿，信陵君的忠义侠骨……都体现得惟妙惟肖。在《梁祝·回十八》这场戏中，师傅的演出是别具一格的，她把梁山伯憨厚又带有一定傻劲的性格十分自然地表演了出来。如“叫四九急急忙忙把行装整”一句唱腔，把梁山伯从不悟到彻悟，既喜悦又认为自己太笨的心态展现在观众的面前，在合唱“山伯走出书房来……”中，她快步走出忽又停住，这一出一停和后来的眼神、转身、折扇等身段都很自然地与感情紧密地配合起来，把观众的思绪又重新引到了“十八相送”之中。随后，师傅把梁山伯、祝英台两人的唱腔并作一人：“她说道，我说道，”一口气用快慢节奏、重轻腔调酣畅自如地唱下来，圆润抒情、潇洒有致，字字送入观众的耳中，充分体现了尹派唱腔柔中有刚、刚中有柔、吐字清楚、字重腔轻的特有风格和神韵。
在《红楼梦·哭灵》一场戏中，开幕时的三声“妹妹—”呼叫，内涵感情丰富。第一声声圆情惨，既痛又悔；第二声边喊边寻，只盼林妹妹就在面前，带有焦虑不安的心情；第三声，看到灵位，快步刹住，由于不愿见到的事实就在眼前，所有的痛苦悲愤全部爆发在‘宝玉来了’这四个字上，感情一泻千里，泪如雨下，观众如身临其境，并在感情上引起强烈的共鸣。接着的“想当初……，以〔慢中板〕作如诉如泣的回忆，把观众的思绪拉回到宝玉与黛玉幼时两小无猜的年代。此后的唱腔又随着剧情的发展而高低起伏，特别是当得知林妹妹临终时还惦记自己时，师傅以〔流水〕、〔小板〕的曲调，把宝玉由委屈、受骗、悔恨、悲愤，转而决断的心态充分地抒发了出来。在摘下“通灵宝玉”后，由〔小板〕转〔中板〕，宝玉由苦笑到发自内心的轻松的真笑，这一连串笑声又充分展现了宝玉追求逍遥自在、向往自由生活的心情，整个表演是真挚而又朴实的。
师傅对待艺术是极其严肃认真的，看过她戏的人都说是一种艺术享受。这是她数十年来舞台艺术经验的结晶，其中倾注了她勤学苦练的心血，也经历了无数次的改进、发展和升华的过程。我作为她的学生，仅仅只懂得一些皮毛。我们一定要继承老一辈越剧艺术家的丰富表演艺术，发扬她们的崇高品德，为振兴越剧事业而努力。
（想给尹瑞芳老师编一个纪念集子，关于她的尹派艺术，她的学生，她的小芳华越剧团，有相关收藏资料如文章、戏单、剧本、剧照、音像资料都可以提供一下给我哦）
尹瑞芳
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我十三岁那年师从尹桂芳，几十年舞台从艺生涯，师傅的高尚品德和对艺术的执著追求使我永难忘怀。
师傅尹桂芳在越剧事业上拚搏了数十年，已成为名演员，但她的为人和品德真使人感到可敬可佩。她出身苦，不忘根本，对自己的母亲和上一辈老人都十分孝顺，特别是对因病躺在床上的外婆，从不厌烦地给予照料和服侍，可称得上是一个孝女。
在团里，师傅更是体贴、关怀和帮助同仁。如果哪个同志家中生活困难，她就从自己的工资中拿出一部分钱，偷偷地往那个人家中寄，而且从不声张。平时也常送钱送物帮助大家解决困难。有人不要，师傅就偷偷地把钱物塞在他人的枕下，当发现后，师傅也从不说是她放的。受到师傅帮助照顾的同志在团里有数十人，如乐队彭文龙，技置章兴发、陆韦林等，提起这些事都十分动情，敬佩师傅的为人。
师傅又是一个平易近人，令人可敬的名演员、艺术家，没有一丝一毫大演员的架子。团里的重活、脏活她都抢着干，如搬布景、扛箱子、大扫除等，没有一次少得了她。对师傅身先士卒的好作风，全团都说她是一个名副其实的活雷锋。几十年来，师傅还常常教导我们要“清白做人，认真演戏”，这句话使我永难忘记。尤其是在一九九0年，浙江象山小芳华越剧团在上海演出，师傅不顾身体不好，专程亲临剧场看望小演员，给大家讲话，谆谆教导大家要学会做人，学会演戏，这是师傅对下一辈的关心和爱护。六十余年来，她为人民演戏的目标十分明确，她曾说，观众是我们的知心朋友，我们要虚心听取和接受观众的意见，认真把戏演好。哪怕演出再忙，师傅总要抽出一定时间给观众复信；在演出时，她有一股热情，宁可自己劳累些，多加演几场，尽力满足观众的要求。有一次在福建部队演出，师傅身体不好，高烧发到四十度，但她依然咬牙坚持演出，以致最后自己昏倒在地上。如此精神，实人可敬可佩！
师傅从艺数十载，专工小生，演出了不少剧目，所担任的角色均有不同的艺术特色。如张生的风流潇洒，梁山伯的纯情憨厚，屈原的刚正不阿，信陵君的忠义侠骨……都体现得惟妙惟肖。在《梁祝·回十八》这场戏中，师傅的演出是别具一格的，她把梁山伯憨厚又带有一定傻劲的性格十分自然地表演了出来。如“叫四九急急忙忙把行装整”一句唱腔，把梁山伯从不悟到彻悟，既喜悦又认为自己太笨的心态展现在观众的面前，在合唱“山伯走出书房来……”中，她快步走出忽又停住，这一出一停和后来的眼神、转身、折扇等身段都很自然地与感情紧密地配合起来，把观众的思绪又重新引到了“十八相送”之中。随后，师傅把梁山伯、祝英台两人的唱腔并作一人：“她说道，我说道，”一口气用快慢节奏、重轻腔调酣畅自如地唱下来，圆润抒情、潇洒有致，字字送入观众的耳中，充分体现了尹派唱腔柔中有刚、刚中有柔、吐字清楚、字重腔轻的特有风格和神韵。
在《红楼梦·哭灵》一场戏中，开幕时的三声“妹妹—”呼叫，内涵感情丰富。第一声声圆情惨，既痛又悔；第二声边喊边寻，只盼林妹妹就在面前，带有焦虑不安的心情；第三声，看到灵位，快步刹住，由于不愿见到的事实就在眼前，所有的痛苦悲愤全部爆发在‘宝玉来了’这四个字上，感情一泻千里，泪如雨下，观众如身临其境，并在感情上引起强烈的共鸣。接着的“想当初……，以〔慢中板〕作如诉如泣的回忆，把观众的思绪拉回到宝玉与黛玉幼时两小无猜的年代。此后的唱腔又随着剧情的发展而高低起伏，特别是当得知林妹妹临终时还惦记自己时，师傅以〔流水〕、〔小板〕的曲调，把宝玉由委屈、受骗、悔恨、悲愤，转而决断的心态充分地抒发了出来。在摘下“通灵宝玉”后，由〔小板〕转〔中板〕，宝玉由苦笑到发自内心的轻松的真笑，这一连串笑声又充分展现了宝玉追求逍遥自在、向往自由生活的心情，整个表演是真挚而又朴实的。
师傅对待艺术是极其严肃认真的，看过她戏的人都说是一种艺术享受。这是她数十年来舞台艺术经验的结晶，其中倾注了她勤学苦练的心血，也经历了无数次的改进、发展和升华的过程。我作为她的学生，仅仅只懂得一些皮毛。我们一定要继承老一辈越剧艺术家的丰富表演艺术，发扬她们的崇高品德，为振兴越剧事业而努力。
（想给尹瑞芳老师编一个纪念集子，关于她的尹派艺术，她的学生，她的小芳华越剧团，有相关收藏资料如文章、戏单、剧本、剧照、音像资料都可以提供一下给我哦）
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