看了这个，逛“现当代艺术”就不怕了

                
                
听着来自希腊先锋电子作曲家范吉利斯（Vangelis）的《1492 ConquestOf Paradise 1492征服天堂》是电影配乐中最广为流传的代表作之一。喜欢这首曲子完全是因为曲中那种史诗般的气派，能完全是慑人心魄，精彩绝伦。而当提起“当代艺术”时（我指的是那些最优秀的作品），我的感觉如这首曲子：慑人心魄，精彩绝伦
说来也好玩儿，上周我和两位朋友一起去巴黎的跳蚤市场和奥赛美术馆的逛。相对于收藏近代艺术为主的奥赛，我对跳蚤市场中看到的很多现当代艺术作品很有兴趣且买了不少。而同去的朋友却不停地再问一个问题：这种看起来比小孩子涂鸦还不如的东西的玩意儿也能叫“艺术”？（大家感受一下）
                
                
鉴于此，我觉得有必要跟大家扯扯什么是当代艺术，当然是我能理解的部分。
首先.讨论什么主题：
要说明的是就艺术史而言，“现代”，“当代”等都是非常不明确的词，只是为了方便研究而人为从时间维度和艺术风格做的划分。而谈及当代艺术，虽然表现内容繁多，但必须涉及两个层面：即当下正在发生的艺术以及表现当下的艺术（如下图安迪沃霍尔和蔡国强的作品）。也就是说，现当代艺术必须和当时当下发生联系，而这种当下可以是人，社会，观念，现象，关系等一切。如果说传统艺术是你家祖宅，那么现当代艺术就是你家目前的房子，以及房子中的人，物，关系等。
                
                
其次.发生时间：
现当代艺术“概念”发端于西方，西方现当代艺术史分成大致两个阶段，第一是1870年后印象主义运动开始，也就是我们最熟悉的“印象三宝”：梵高，高更和塞尚。他们的重要意义是将绘画从传统美术形式表现外在，具体写实的传统转向表现内心，和非具象，非写实的方向发展。
                
                
二是第二战后美国“抽象表现主义”兴起到现在，其重要意义是将艺术从叙事引导向观念，也就是说，艺术不仅限于表现客观现实或主观思想，也可以表现某种成形或不成形的观念。而观念是多种多样的，可以是传统的，也可以是反叛的；可以是有秩序的，也可以是无秩序的；可以是脚踏实地，也可以是超脱于虚无的特异感觉。这也是为什么现当代艺术的形式如此令人眼光缭乱。
                
                
                
                
                
                
也就是“小便池”艺术之父——杜尚说的：艺术也许可以不仅仅是一个形式上的事情，对于艺术来说，更重要的是艺术家的观念。也就是说，只要你愿意表现，万事万物都可以，可实可虚，可具可细，大可以是宇宙洪荒，小可以是沙尘细菌，更可以是各种变态无聊的脑洞（但至于是否万古长流，要看你的造化了）。
第三.几大特点
现当代艺术虽种类繁多，但还是可以总结出几大特点的：
1、纯粹。
就是表现方式单一，现当代艺术追求形式的纯粹性。也就是说，创作要求形式和表现方式的单一性，换句话说，形式的单一性是现当代艺术的必须，因为其通过形式表现主旨。比如：试图表现事物运动感的未来派；主张抛开细节，避免个性，追求共通的纯粹精神表现的风格派；以及表现光学反映的OP艺术等。
                
                
2、原创。
无论表现什么，阐述什么主题，都要强烈体现“独特性和原创力”。现当代艺术不再是某种技艺精进程度的比赛，而是重新发掘新观点，新手法，甚至新色彩的运动。这也是说明了为什么现当代艺术看起来如此“光怪陆离”，且风格不一。
                
                
3、强调“全球化”。
这点是我最不认同的，现当代艺术强调艺术表现的通识性，在现当代艺术流行时期，大量非现代的作品，如传统写实手法的、有民族地域特征的、非发达国家的作品，均被排斥，弄得艺术家都要使用“跨国界语言”，这也是目前全球性艺术语言贫乏的重要原因。
                
                
【品·见】
来看看，下面四张图，有两张是孩子涂鸦，两张是大师作品~~