【微教程】紫藤双燕小掌扇的绘制过程详解(图片修正版)

最近画了一幅紫藤双燕小掌扇扇面，记录比较详细，贴出来算一个小教程吧~
第一步：点花蕾
紫藤花的构造有点类似葡萄，一嘟噜一嘟噜的，花由顶部先开，渐渐开到底部。所以入画的紫藤花序是半开时候最为好看，顶部已经开的花瓣颜色很浅，有时直接呈白色，底部的花苞则是饱和的紫、红紫、蓝色。
为什么先画底部的花苞呢？因为调色的时候，毛笔先沾饱清水，然后略略吸干，笔尖调色。所以笔尖颜色最饱和，越往笔根颜色越淡。我们先用饱和的色彩画花苞，等到笔尖的色彩渐渐用完，颜色自然变淡的时候，正好开始画上面一层的花瓣——多么顺其自然的事情！
【配色】紫色=花青+洋红
                
                
第二步：点中层和中层花瓣
花苞点好之后，笔尖的颜色变淡些了，正好用来点中层半开的花瓣。
中层花瓣点完之后，笔尖颜色已经接近透明了，正好可以画顶层全开的花瓣。这部分花瓣不能因为颜色极浅就略去不画哦，再浅的颜色也是颜色！而且，用水和颜料染过的地方，下一步会给你带来不一样的效果~
【配色】淡紫=花青+洋红+清水
【配色】透明紫=花青+洋红+大量清水
                
                
第三步：点然花瓣尖
再调一些花苞的颜色，用小号的毛笔在中、顶层的花瓣尖上点出成对的小点，用来强调单朵花的位置。因为之前用淡紫色染过，所以点上去的浓紫会自然晕开在之前的颜色中，显出小写意的味道来。
【配色】紫色=花青+洋红
                
                
第四步：点老叶子
先用深色点出老叶子，位置以花序四周为主，可以用这个方式反衬出花序的形状来，形成鲜明对比。老叶子的颜色一般是带些枯黄的墨绿色。
【配色】枯黄的墨绿色=花青+藤黄+赭石+墨（可以不洗笔，把紫藤的颜色也调进去，会出现各种微妙的变化）
                
                
第五步：点其它叶子
其它叶子可以比花序四周的叶子颜色浅一些，绿一些。这些叶子大致上就主导了整幅构图，可以更具画面需求安排。
【配色】墨绿=花青+藤黄+墨
                
                
第六步：画藤
画面空白的地方，就用紫藤的藤来补充。藤的颜色就是不同浓度的墨色，形状类似草书的线条，较为随意地涂抹就好。
【配色】黑=墨汁+适量清水
                
                
第七步：勾花柄
用小笔沾浓墨，勾出花序中的花柄。主要位于花序底端的花苞中，上端花瓣中也有少量隐约可见的花柄，要特别注意两个地方柄的形状是不同的。
【配色】墨汁
                
                
第八步：点花蕾
用藤黄在整个花序中随意点染。这一步在整体视觉上的效果并不明显，但是会无形中丰富画面层次。
【配色】藤黄
                
                
第九步：勾叶筋
浓墨，可以调适度的赭石，勾画叶筋。扇面是小幅作品，只需要勾出叶子正中一条主筋和两侧边缘即可，不需细画叶脉。
【配色】墨汁（+少量赭石）
                
                
第十步：燕子
这把扇子的主人希望扇面上有一对小燕子，然而我并不很熟悉燕子的画法，自己也是摸索着画的，所以燕子没有详细步骤，等我练熟了可以专门po一个燕子画法。大致上是中浓墨点头部、躯体，浓墨勾双翅、双尾、双爪，并点眼和嘴，然后一点胭红画颈羽。
                
                
第十一步：落款、钤印
款和印相当于版权签名，同时也是调整画面重心的“秤砣”，是一幅书画作品不可缺少的组成部分。这一项完成后，作品就大功告成啦~
                
                
【注意事项】
扇面在构图时要注意留下裁剪和黏贴的位置。因为最后安装的时候，要根据所配的扇骨，裁去底端和两侧的部分纸张，而右侧的第一折会贴到扇骨上，是看不见的，所以不应纳入画面。
最后完成的效果是这样的：