乱七八糟笔记4

Chapter 1 几个概念
Boho Dance: share arts within circles
Consummation: culturati from le monde selecting new bohemian aritsts
Bohemian spirit: （不懂）
Le Monde: 艺术家圈子。。。不是报纸
Chapter 2 The public's not been invited
公众的意见没有很重要，公众参与大多是游客参观行为。而艺术地位靠圈内评论。
以毕加索为例：毕加索的成功，是因为早期（1918年）为伦敦Diaghilev公司下Russian Ballet画了些画。当时这个公司属于时尚先锋，所以迅速引起了Le Monde的注意，为他发表了评论。毕加索又在伦敦定居下来，混迹上流社会。
Chapter 3 Le Tout New York on a Cubist Horse 纽约的艺术潮流
洛克菲勒建立了包括Musuem of Modern Art 等一系列艺术展馆——想论述的是金钱资本的作用
纽约的艺术圈非常排斥Le Monde及其它创造的一系列艺术体系（一个比喻是将这种外来的艺术和immigration相类比），强调艺术的社会实用性 (social realism)。在这种理念之上，鼓励发展用于左派政治宣传的艺术创作。
Chapter 4 Greenberg, Rosenberg & Flat Art
二战后，纽约取代巴黎成为现代抽象艺术的中心
cénacle：文艺小圈子
Greenberg: history has an ending towards 'purity'& 'flat' （teleology）
（greeberg捧红了Pollock，但是后来又drive beyond Pollock，原因是设立了一个终极标准，所以按照其purity的终极标准，Pollock还不足以满足要求）
Rosenberg: 通过评论Paul Pollock，让Paul一举成名。但是Paul不太愿意完全进入社交圈子，导致画后来卖不出去。
Chapter 5 Pop Art
by questioning 'how many angles can we dance on the head of a pin?' (Jasper John)
Pop art 作为美国文化的符号
挑战了Le Monde标准的基础假设和艺术标准，比如通过艺术化普通生活用品
Chapter 6 Minimal Art
Perceptual Art: 注重心理层面，也就是说画本身要传递最深的情绪 (real art is happened in your brain)
区分了两种类型，一种是 'things you could see, but last not for long'; 一种是'things you could not see at all'.
越走越深。。。。最后艺术的终极形式是这样的——
1） The artist may construct the piece
2）The piece may be fabricated
3）The piece need not be built
-- Lawrence Weiner
也就是，没有画：），只有字儿。
问题：
艺术和艺术理论的附属主次关系。
Is art art?
Is art theory
Is theory ancillary to art?
Is art ancillary to theory?
基于四个维度的假设，可以互相驳斥。