由吴柏苍离职Indievox看音乐创业
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吴柏苍（取自他个人页面） |
音乐行业的产业化和理想色彩一直纠结并存，这个领域的小型初创企业并非没有机会保留小而美的形态，但是主导权丧失会杀死这种可能。
作为创始人的吴柏苍，在决定离开Indievox时应该对此深有感触。至少在他昨天通过个人Facebook页面发布的长文中，我读取到的信息正是这样。
尽管名声不显，但是对岸的Indievox确实是大中华地区音乐人独立管理的流媒体服务商的最佳代表。音乐内容所有者可以全程自助完成发布、售卖、结算。管理后台易用，数据呈现清晰。此外，依托爱好者、音乐人、厂牌、场地的用户角色体系，Indievox同时提供了演出售票和音乐资讯发布等关联功能。
在唱片这个主要商品形态沦为粉丝身份名牌之后，版权和现场成为持续低迷的音乐产业的唯二营收来源。和深陷版权泥沼的Spotify、Soundcloud不同，以Bandcamp为代表的直达粉丝（DTF=Direct to Fan）派以销售功能衔接内容所有者和支持者，在规避版权成本同时，通过销售服务费和专业版收费获得营收来源。吴柏苍在离开长文中也提到，Indievox也正是通过演出售票服务费收入，在2010年实现了收支平衡。
尽管因为面向用户和区域不同导致体量差异：Bandcamp目前产生的总销售额度为1.67亿美元；但是开始于2008年的Indievox其实比前者还要早一年。用户角色、售票、资讯模块也让主要面向台湾的Indievox具备更强的垂直用户粘度。尤其是售票功能，对应的是音乐消费最活跃的场景。柏苍也提到了全台20余家Livehouse和7个音乐节都在使用Indievox的售票服务。实际上，像著名的春天呐喊音乐节的艺人报名和票务销售，近两届也都是依托Indievox展开。这同样是建立在Indievox通过数字销售和售票服务对音乐人和爱好者的影响力之上。
“Indievox对台湾indie音乐是如此重要，而柏苍的离开则让人震惊”。
这个感慨来自一位独立博客作者，他由2010年开始在Tumblr以英文撰写中文独立音乐评论。我也是通过他今天的一篇博文获知柏苍离开的消息。
2010年夏天，在北京尚都中心的一个咖啡馆，我和柏苍有过一个多小时的交流。现在回头看，他应该是希望为刚刚实现收支平衡的Indievox找到各种可能，包括两岸独立音乐领域的合作。尽管沟通后双方都认为两岸环境、人群、消费习惯的差异让在线对接非常困难，不过我也因此开始关注并成为Indievox最早一批大陆用户。实际上，业余时间运营拾柒贰肆唱片这十年来，我一直在尝试不同的版权分发、销售渠道。对独立音乐人来说，在线自助且数据透明的“直达粉丝”类产品和服务，本身就比传统的版权分发机构要更有亲和力。六年的使用，拾柒贰肆的几乎所有出品都在Indievox上线，也有收入进来。尽管不多，在我看来，Indievox是毫无疑问的对岸独立音乐主通道。
就像上文的博客作者的观点一样。
有些黑色意味的是，柏苍离开Indievox的一个原因，恰好是投资方中子集团将重心转移至大陆。
当然，这不是最主要的。
在接受中子集团投资之后，Indievox开始和台湾另一个音乐网站Streetvoice协同，由柏苍一起管理，并各自作了侧重发展，前者保持DTF体系，版权分发和媒体属性则转移到后者。其中版权分发服务被中子于今年移植到了大陆并着力推广。
柏苍同时提到了自己在离开前公司重心转移导致事物复杂化、新人加入、策略变化，以及他的职务被调整，但是这些变动其实建立在：柏苍不再有股份。这直接导致主导权丧失，和前述一切被动。
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Indievox的团队页面，应该很快会有变化 |
如果营收平衡状况下接受投资，是为了谋求更快发展，那么“不再有股份”则很难理解。
实际上，即使不考虑音乐行业和Indievox的具体情况，创始人对初创企业股权占比都应该居于绝对控制位置，这也是为什么会有“CEO是一家创企的天花板”，和VC界诸多定律中的“早期投资主要投人和团队”这样的创业宝典式金句。
作为最感性的艺术形式，音乐行业的商业化尝试，尤其是曾经重度介入者、诸如音乐人的创业，很容易在开始把理想色彩映射至企业管理。无论是合伙人平分股份，还是视投资者为伯乐大量出让股权，都是这份感性在作祟。在我看来，无论初心如何，一旦选择商业化路线，创业者首先要作的，恰好是摆脱此前的艺术家甚至个人英雄主义情结，正视自己作为商人的属性。尤其是通过互联网联接创作者和消费者的服务型创企。
只有追逐利润、保证生存的前提下，推动音乐创业者的最初动力，才最有可能逐步成为现实。
这个梦想成真的过程也要求了另一个前提：带领者能够一直把握自己的团队。这既包括基于能力和行业高度的快速调整和执行力，也包括这种调整和执行能在自己创立的公司得到快速推动。而后者，所要求的恰好是控股权。
当然，平庸的创业者会被淘汰，无论是VC、团队，还是市场。但是柏苍能够带领Indievox在局促的台湾市场于两年内实现收支平衡，并根据投资者需求，在掌控两条产品线同时，各自建立清晰的营收主干和运营规则，他显然不是平庸者。
那次面谈也不会让我对他下这个结论。
比起天赋，在快速数字化、碎片化的当下，我认为创企领导者的学习能力要更为重要。在主要营收体系几乎崩溃并仍处于谷底的音乐行业尤其如此。
柏苍建立Indievox的初衷，是希望每一个音乐人都能够靠音乐活着。这是充满理想色彩的描述。他离开，则被自己描述为“为了所相信的事，必须向前”。这种带有孤胆英雄意味的表达的确值得激赏。不过，我相信有过由开创、激进，到落寞离开的经历，他已经交了足够学费。继续向前，则值得期待。
牛磊，2016年8月2日。
原文首发于《新音乐产业观察》；同时发布于猎云网。
