学舞教舞的时光
接到老大的指示写一篇舞者成长史
看到有不同版本的《天鹅湖》都会争取时间去看看，其中有一段耳熟能详的“三大天鹅”，每当音乐响起都会激动万分，啦...啦啦啦啦啦...啦啦...啦啦啦啦啦...啦，为此，引来旁边群众嫌弃的眼神，虽然不跑调（真的）但二重奏也需要修炼啊（再哼十年定人曲合一），我是如此的着迷“三大天鹅”，只因为儿时学过这一段，当时变身跳还摔了一跤，记得水泥地都震荡了（嗯，钢筋水泥地啊，摔懵了），全身麻痹，大舞姿趴在那儿一动不动......依然热爱舞蹈，热爱这个片段，也爱上了《天鹅湖》；
对于经典的，小朋友可以模仿的片段，在我后来的教学里并不会拘泥于专业与业余的门槛（我认为专业和业余的最大区别就是训练时间，训练时间够了就可能超越，天赋是什么？天赋就是量化过程中被激发的火花，量都不够何谈天赋。）好的作品不怕模仿，甚至模仿不好也是美的，那稚嫩的一招一式，专注而新奇像春天似的，深入到小朋友们的记忆里，在未来的某一天被某个瞬间唤醒，这就是共鸣！
记得去年带大孩子们去观摩深圳舞蹈节的演出，其中一段是北舞金晨的作品《花儿》，孩子们看到都欢呼了，忍不住激动的说：老师，这个我们学过！啊...好美啊！她跳得好好啊，不愧是专业哒！是的，只有你经过努力，才会懂得尊重别人的努力，理解作品的深度，映照出前行的方向，这是最好的激励！
以前带孩子们比赛，观众们（大部分是家长）对翻跟头特别感兴趣，一到前桥空翻就鼓掌！于是渐渐的舞蹈变成毯子功训练越来越多，好像迷失了方向，也好似中国舞曲回着前行...家长的品味影响着少儿舞蹈作品的风格；最近几年比赛演出常常看到一些很好的作品，而观众也开始关注“感觉”，“整齐”，“风格“ 那曾经翻跟头的小朋友已经长大了。
通常，小班的家长会关注小朋友跳舞有没有很开心，中级的家长会关注小朋友技术技巧好不好，腿和背直不直，而到了高级别的家长们终于会说：感觉不错！那个孩子感觉真不错！；感觉是什么？；一个家长想了想：啊...我也说不好，就是觉得美！；嗯...你说得很好啊
闲时开个脑洞，以后我有宝宝了，一定每日带她练早功（稳准狠是我们的作风），亲自系统训练（毅力是我们的优势！），磨练作品（时而兴奋上天，时而低落纠结，情绪是我们的灵魂）完美的，么么哒～
想到此，未来充满了希望......
看到有不同版本的《天鹅湖》都会争取时间去看看，其中有一段耳熟能详的“三大天鹅”，每当音乐响起都会激动万分，啦...啦啦啦啦啦...啦啦...啦啦啦啦啦...啦，为此，引来旁边群众嫌弃的眼神，虽然不跑调（真的）但二重奏也需要修炼啊（再哼十年定人曲合一），我是如此的着迷“三大天鹅”，只因为儿时学过这一段，当时变身跳还摔了一跤，记得水泥地都震荡了（嗯，钢筋水泥地啊，摔懵了），全身麻痹，大舞姿趴在那儿一动不动......依然热爱舞蹈，热爱这个片段，也爱上了《天鹅湖》；
对于经典的，小朋友可以模仿的片段，在我后来的教学里并不会拘泥于专业与业余的门槛（我认为专业和业余的最大区别就是训练时间，训练时间够了就可能超越，天赋是什么？天赋就是量化过程中被激发的火花，量都不够何谈天赋。）好的作品不怕模仿，甚至模仿不好也是美的，那稚嫩的一招一式，专注而新奇像春天似的，深入到小朋友们的记忆里，在未来的某一天被某个瞬间唤醒，这就是共鸣！
记得去年带大孩子们去观摩深圳舞蹈节的演出，其中一段是北舞金晨的作品《花儿》，孩子们看到都欢呼了，忍不住激动的说：老师，这个我们学过！啊...好美啊！她跳得好好啊，不愧是专业哒！是的，只有你经过努力，才会懂得尊重别人的努力，理解作品的深度，映照出前行的方向，这是最好的激励！
以前带孩子们比赛，观众们（大部分是家长）对翻跟头特别感兴趣，一到前桥空翻就鼓掌！于是渐渐的舞蹈变成毯子功训练越来越多，好像迷失了方向，也好似中国舞曲回着前行...家长的品味影响着少儿舞蹈作品的风格；最近几年比赛演出常常看到一些很好的作品，而观众也开始关注“感觉”，“整齐”，“风格“ 那曾经翻跟头的小朋友已经长大了。
通常，小班的家长会关注小朋友跳舞有没有很开心，中级的家长会关注小朋友技术技巧好不好，腿和背直不直，而到了高级别的家长们终于会说：感觉不错！那个孩子感觉真不错！；感觉是什么？；一个家长想了想：啊...我也说不好，就是觉得美！；嗯...你说得很好啊
闲时开个脑洞，以后我有宝宝了，一定每日带她练早功（稳准狠是我们的作风），亲自系统训练（毅力是我们的优势！），磨练作品（时而兴奋上天，时而低落纠结，情绪是我们的灵魂）完美的，么么哒～
想到此，未来充满了希望......
