2016年最喜欢的10张专辑

Create Christ, Sailor Boy－Hypnopazūzu 最后两个月中的一大惊喜，就像被施了一次魔法。Current 93的David Tibet和Youth异想天开的合作。这种音乐太过魔幻以至于不好形容。David Tibet像是一个巫师在通灵或是占卜，他用神秘的咒语和未知的世界沟通。Youth营造出一种无中生有的音乐弥漫在空气里，让整个过程处于诡异的氛围中。听到这样音乐的人目不转睛，摈弃凝视，等待着一个崭新世界展现在自己面前。

Live at the Apollo－James Brown 可以被称为伟大的现场录音也是不甚枚举。但是在这一年或者说是从我开始听音乐起的任何一年，都没有听到过类似于James Brown的Live at the Apollo这样的现场。整个现场充斥在癫狂的几近失控的状态下。James Brown的雄性荷尔蒙直接从耳机里迸射出来。你是没有办法安静的坐在那里听这样的音乐的，你应该和这样的音乐一同燃烧。

Wildflower－The Avalanches 这一年听到的最有意思最天马行空的专辑，就像是第一次听DJ Shadow的感觉。Wildflower是口碑极佳的澳大利亚电音团阔别十六年之久的第二张专辑。在完全不了解这支乐队的情况下，毫无防备的掉进了他们设置的音乐万花筒当中。这是一张将各种支离破碎的音符完美的融合成一个整体的专辑，不间断的用匪夷所思的拼贴和摸不着头脑的采样给你制造惊喜，充满幽默感同时用毫无违和感的方式打开各种脑洞。这是一群天才们的组合才能完成的对于流行音乐的表达。我是听完了这张，才回过头去听他们的第一张。也许是先入为主的原因，我还是觉得这张Wildflower是更加出色的。

Necropsy － The Complete Demo Recordings 1986-1991－Grave 不得不说，关于这支乐队的正式专辑，我是一张也喜欢不起来。但是这张乐队早期以及前身乐队的demo合集却完全是另一番感觉。我一直都相信这种原始、粗燥、简陋的音乐正是极端金属最大的魅力之一。从混沌中孕育出的能量真是容易让人热血沸腾。此外，用磁带作为载体也是这套合集非常大的亮点。考究的做工配以手绘图案，再和音乐结合，完美的营造出一股死硬的地下氛围。也正是因为这套合集，让我重新对磁带产生了浓厚的兴趣。对于偏地下的非正式录音而已，磁带也许是最合适的载体。

第二册－子曰 年初的时候，看到秋野上了个唱歌的综艺节目。觉得挺有意思，于是把第二册找来听听。很久以前我是听过第一册的，是什么样的音乐已经不怎么记得了，只知道当时完全喜欢不起来。所以听到这第二册所带来的震撼是毫无防备的。编曲显得相当洋气，成熟而且游刃有余，再配以秋野特别中国式的唱法，产生了奇妙的化学效果。又一次让我有些匪夷所思的是为什么在十多年前就有乐队尝试这种极度本土化的演绎并且在效果上完全不露怯，但是现在的中国摇滚乐队缺很少有这么玩的了。

Five Man Acoustical Jam－Tesla 之前没有听过Tesla，之后也并没有去听他们的任何录音室专辑。但是单说这张Five Man Acoustical Jam，这张由这支并不特别著名的流行金属乐队带来的不插电专辑，是我听过的所有流行金属乐队不插电现场里最为牛逼的（也许可能也说不定是所有我听过的不插电现场里我最喜欢的）。其实我还是说不清楚自己为什么喜欢这张专辑，它听上去不那么简单，但也没有那种不可思议的难度。想来想去最恰当的形容词是：难得。一张流行金属乐队搞出了这么一张让人感动的专辑。

Live in Dublin—Leonard Cohen 年度最佳背景音乐，年度最佳睡眠音乐，年度最佳车上有人时可以播放又不会引起反感的音乐。年初突然对Leonard Cohen感兴趣，听了一系列专辑包括这张，当时完全不会想到老爷子到年末也走了。要我说如果不是死忠的话，听Leonard Cohen有这么一张就够了，一来该有的的歌基本都有了，二来老爷子现场的状态实在太好，水准不亚于专辑。我想我以后也会是不是拿出这张来听听吧。

Stand!－Sly & The Family Stone 今年真是奇怪了，居然除了James Brown意外又来一个Funk团。Stand!是这支传奇Funk乐队的第一张专辑。其实从音乐来说这张倒不是很放克，David Tibet大多数歌曲倒是浓重的六十年代迷幻味，搭配灵魂乐标志性的男女不同声部的演唱还有乐队注册商标似的吉他音效，搞出的这种神奇的音乐比较靠谱的说法应该是Psychedelic Soul。此外还有一部分歌曲是悠扬动听的六十年代迷幻民谣穿插在整张专辑当中，显得完整又和谐。没办法，我就说喜欢六十年代的摇滚乐，就像是偶尔醉酒的微醺状态，安全的处于失控边缘。去解放本性，去享受纯粹的音乐。

The Armor Of Ire－Eternal Champion 主宰了整个12月的这张The Armor Of Ire，来自于美国的史诗重金属乐队Eternal Champion2016年的首张全长专辑。他们玩的是一种冷门的极为不讨好的金属流派。此类音乐里你无法用金属中最为容易的感官刺激抓住耳朵，使得音乐太容易走向平庸。我也并非此类风格的资深拥趸，很难第一时间就享受到这种音乐的乐趣。幸好，最终还是没有和这张专辑擦身而过。Eternal Champion用大气，内敛的riff构建起整个音乐框架，他们深谙传统重金属之道，编排上突出主要动机，用尽可能精简的riff领导音乐走向，同时还能留有余味，营造出自成一派的隽永风格。相当高明的玩法，甚至有时觉得是这张专辑，让我对史诗重金属有了更新的认识。

贤良－苏阳 年度最喜欢的专辑。带给我的共鸣无法表达。献上我由衷的敬意。 让我开心的是每次听到好音乐还是会有发自内心的兴奋。去年说好的要听更多的金属的计划还是没能实现。更多的时候杂七杂八的听，对于某一类风格或是乐队都没形成完整的体系算是今年听音乐上的一大遗憾。可能是我太懒了吧抑或是不够专一。希望自己2017年能够有计划有系统的听一些东西。