《双面劳伦斯》 —— “成为你自己”
1989年，劳伦斯阿里亚35岁，他觉得是时候成为一个女人了. 我喜欢影片开场那一路特写的表情：年轻的、年老的、男的、女的、坐着的、闲逛的、含蓄的、直白的.....踩着高跟鞋的劳伦斯坚定地走在错愕与好奇里。
劳伦斯是一所大学的老师，崭露头角的作家，他认为：我们这代人准备好接受变性了。他首先把这个决定告诉了他深爱的女友弗雷德， 他告诉弗雷德，自己是困在男人身体里的女人， 他痛恨自己身体的所有男性特征。当弗雷德愤怒地吼道： 我所爱的正是你所憎恨的这些！劳伦斯失望地反问：难道只是这些吗？ 多年前看一本介绍同性恋亚文化的书，其中有一个观点：爱情跟性别没有太大关系，我爱上了一个人， 而这个人正好是同性而已。也就是说爱情应该是源于精神而非肉体。可是爱情的延续呢？至少在影片中弗雷德对劳伦斯的爱最终还是止于肉体。 一开始弗雷德抵住了妹妹和母亲的压力，回到劳伦斯的身边，教他化妆，给他买假发，鼓励他穿女装。一身女性打扮的劳伦斯出现在学生面前，嘈杂的教室顿时鸦雀无声，局促的劳伦斯不知道该如何开场。差不多半分钟后，一个女生举起手问了一个问题：第八页第三段？代课老师布置的作业不是很清楚。欢快的节奏响起，劳伦斯露出了微笑，开始了作为女人的第一天。
在学校餐厅，同事问：“这是一场反抗吗？” 她回答：“不，陛下，这是一场革命。” 这是引用了法国大革命期间，大臣对路易十六的回答。只是这场“革命”得到了学生的理解，却受到了他们父母的抵制。最终校方在压力下，解除了跟劳伦斯的合约。 弗雷德只是以为自己对劳伦斯的爱是坚定的。当她发现自己怀孕的时候，选择了堕胎。因为抑郁症，她失去了一个工作的机会，在劳伦斯被打之后，终于承受不住而在餐厅对一个过分好奇的老妇人大发雷霆，并扬掌而去。弗雷德之后到舞厅放纵，邂逅了艾伯特，并最终背叛了劳伦斯。 弗雷德离开劳伦斯只是因为外部压力太大？更多的或许是她爱的不够，也高估了自己。她对劳伦斯的爱，在后者告诉她自己要成为女人的时候就已经结束了。其后的感情投入只是对过往的留恋和跟自己较劲。正如劳伦斯一开始的问题：你爱的只是这些吗？是的。她爱的只是“这些”。
所以，当多年以后劳伦斯找到她，带她走的时候，她还想欺骗她的丈夫艾伯特，尽管她明知道自己在婚姻中的不快乐。劳伦斯带她去见自己的朋友，一对相爱的女同性恋，其中一方要变性成为男人。她们选择住在离开人群的乡村，并且认为爱情跟性别无关，爱情本身才是唯一的真实。她们的幸福刺激了弗雷德，她最终明白自己是做不到的，所以她愤怒、咒骂。劳伦斯是一个敏感的人，当弗雷德说出之前堕胎的事情，她已经明白，弗雷德拿掉孩子并不是因为想给大家更多的时间，而是那个时候爱消逝了。所以，劳伦斯离开了。 几年后，弗雷德最终离了婚，劳伦斯得知她回来，依然很期待跟她见面。这次见面相对平静，直到劳伦斯说出她们爱情的结束并不是因为她的变性，而是因为在这之前两人的关系就已经有了问题。这只是一个事实而已，却是弗雷德不愿意面对的事实，她去了洗手间。劳伦斯只是笑了一下，起身走了，她知道弗雷德不会再回来了。 粗糙的现实胜过虚假的美好。只是弗雷德更愿意接受对自己、对他人“虚假的美好”，而劳伦斯选择了接受并成为自己。 相比之下，劳伦斯的母亲是比较真实的存在，虽然她也同样痛苦。当劳伦斯问她：那你以后还会爱我吗？她回答：你到底是要变成女人，还是要变成傻瓜？后来的情节也证明，虽然她会在儿子和丈夫之间挣扎，可是她始终没有抛弃劳伦斯，并且最终跟丈夫撕破了脸。
在凸显情绪的时候，导演运用了一些表现和象征主义的手法，在观看的时候显得有点突兀，可是等看完，整体回味，又觉得还算比较克制。
整部片子是倒叙的方式，以劳伦斯因写作成名以后接受的采访，穿插连接起来。劳伦斯在采访中多次提到一个意象，即沉到水底，直到最后一刻，感觉肺都要炸了的时候，浮出水面。他最终也确实浮了上来，正如他说的：I am not confident, I am determined. (我不是自信，我是下定決心。) 这是一部讲法语的加拿大电影，我并不会把它简单归为同志电影这一类，因为它同样探讨了人是否有勇气面对真实的自己，并且对自己及他人诚实的问题。看的时候我以为這是一部90年代的电影，从画面风格、镜头处理、色调、音乐… 都是那时的调调，看完后上网查阅，才发现这其实是2012年的作品。而导演泽维尔·多兰泽生于1989年，童星出生，此片是他第三部长片。所以，在艺术上，最终拼的是天分。
