爱上德沃夏克
从捷克、奥地利两个国家回来，竟被古典音乐洗脑了，除了斯美塔那、莫扎特，然后一无反顾爱上德沃夏克了。准备慢慢把他的所有作品欣赏过。
在捷克，德沃夏克无处不在，第一天的卡罗维发利，初冬铺满金黄落叶的德沃夏克公园有一座他的雕像。布拉格的鲁道夫音乐厅前，也树立着一座。音乐厅门口的商店里还可以买到他的唱片。
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一、德沃夏克b小调大提琴协奏曲（Cello Concerto in B minor, Op. 104, B. 191）作于1894-1895年，是德沃夏克为他的一位好朋友——大提琴家哈努斯维汉（Hanuš Wihan）写作的。本曲不但是德沃夏克的代表作之一，而且也是少数几部广受世人喜爱的大提琴协奏曲杰作之一。 这部大提琴协奏曲充满了浪漫的管弦乐作品包括了长笛部和短笛部，两部双簧管，两部单簧管，三部法国号（圆号），两部巴松，两部小号，三部长号，一部大号，以及定音鼓，三角铁和弦乐部。 全曲共分三个标准乐章： 第一乐章 快板， b小调转b大调，4/4拍子，约15分钟。本乐章采用了比较严格的奏鸣曲形式，宏伟壮丽的第一主题和忧伤感人的第二主题相互对应,充满对祖国的眷恋。 第二乐章 不太慢的慢板，G大调，3/4拍子，三段体，约12分钟。 这可以说是从美国寄情于遥远的祖国的一首乡愁之歌， 也是充满了典型的波希米亚特色的伤感，是将大提琴这种 “会歌唱的乐器” 与作曲者抒情的天分，紧密地结合在一起的一个十分杰出的乐章. 第三乐章 中庸的快板 - 行板 - 活跃的快板，b小调转b大调，2/4拍子，约13分钟。 这是用自由的回旋曲形式写成的充满蓬勃生气的乐章，也是巧妙地运用黑人灵歌旋律和波希米亚民俗舞曲节奏，把德沃夏克音乐的特色发挥得淋漓尽致的乐曲。此乐章表现了作者回归故土时的欢悦心情。
二、德沃夏克A大调钢琴五重奏Op.81
德沃夏克A大调钢琴五重奏，Op.81，作于1887年，1888年1月6日在布拉格市民俱乐部首演。
这首《A大调五重奏》旋律和节奏的活力，与德沃夏克其他作品相比较，尤为出色。也清楚地展现出他将完全不同的曲思融合一体的技巧。全曲共4个乐章： 1，不太快的快板，A大调，奏鸣曲式。 乐曲一开始，在钢琴柔和的伴奏下，大提琴奏出温暖的第一主题旋律，并且无法抗拒似地转变为小调、悲哀的情绪，之后合奏爆发出一阵小调的愤恨。接着音乐中好象加进了许多新的乐思，但其实只是对主题一连串不同形态的呈现。在呈示部中交替着挽歌和暴风雨般的风格，然后渐渐缓和，中提琴再次以小调吟唱出悲伤的第二主题。乐章的展开部是猛烈的，第一主题以A大调、第二主题以升f小调发展。并在戏剧性套叠的再现部之后，以激烈的尾声结束。 2，悲歌，加快速度的行板，升f小调。 主题是“杜姆卡”（Dumka），德沃夏克在许多作品都运用了这种斯拉夫叙事曲歌谣形式，有哀歌性格，第二部分从哀歌转为热情的迸发。此乐章让小调的哀悼与大调舞曲般的素材交互出现，这种对比令人印象深刻，优雅但旋律忧伤的乐段由大提琴、钢琴主奏，配合中提琴的对比旋律，而由狂喜的小提琴二重奏来应和。 3，谐谑曲，富里安舞曲，极快板，A大调。 富里安舞曲其实是波西米亚民族快速度圆舞曲，是热烈与抒情两部分的结合。三段体。外围乐段活力充沛，中段有田园风格、安静的诗意歌调。这儿，德沃夏克彻底改变主题特征，转变为令人愉悦的奔放。 4 ，快板，A大调。 短序奏后，先以小提琴奏清丽的第一主题，然后又以E大调奏轻快的第二主题，发展部为第一主题的变化。在此终乐章，粗犷的主要主题退场，让位给亲昵的小提琴嬉闹，特别是在发展部赋格风乐曲中，音符轻轻地掠过。最后，乐章以一个声部齐奏，冲向最后一个和弦。
这首钢琴五重奏的版本可选：1.柯曾(Curzon)与维也纳爱乐四重奏团合作版，Decca，CD编号421153－2（＋弗兰克的《五重奏》），《企鹅》评介三星。2.鲁宾斯坦与瓜纳里四重奏团合作版，RCA，CD编号RD86263（＋德沃夏克的《美国四重奏》），《企鹅》评介三星。3.弗兰克尔(Frankl)与林赛(Lindsay)四重奏团合作版，ASV，CD编号CDDCA889（＋马蒂努的《第二钢琴五重奏》），《企鹅》评介三星。4.普莱斯勒(Pressler)与艾默森四重奏团合作版，DG，CD编号439868－2（＋德沃夏克的《第一钢琴四重奏》），《企鹅》评介三星保留一星。5.米缪拉(Mimura)与塔里斯四重奏团合作版，Calliope，CD编号CAL9229（＋德沃夏克的《美国四重奏》），《企鹅》评介两星。6.梅纽因和奇林吉利亚(Chilingirian)四重奏团版，Chandos，CD编号CHAN9173（＋德沃夏克的两把小提琴和中提琴三重奏）。7.纳什合奏团版，Virgin，CD编号VC759141－2（＋德沃夏克的《第四号钢琴三重奏》） 德沃夏克两首钢琴五重奏（里赫特）
PHILIPS412429
室内乐一直是德沃夏克十分钟爱的曲类之一，收录在本碟中的两首钢琴五重奏其中，在他青年时期完成的作品编号五的这首鲜少被演奏，可以说是极为难得的录音，音乐性比其他创造成熟期的作品可能稍嫌青涩，但仍然是活力十足。作品81的这首可以说是德沃夏克的代表作之一了，其重要性与舒伯特的鳟鱼五重奏直可相提并论，全曲充满浪漫优美的旋律，灵活的节奏，柔和忧郁与欢愉的情感，钢琴与弦乐四重奏交织动人的音乐性。由里赫特和鲍罗丁四重奏团的联手演出，精彩十分该碟应该人手一张啦
BorodinQuartett,Richter-Dvorak,Klavierquintette 01.KLAVIERQUINTETTA-Dur,op.5-I.Allegromanontroppo(8:20) 02.II.Andantesostenuto(10:36) 03.III.Finale.Allegroconbrio(9:00) 04.KLAVIERQUINTETTA-Dur,op.81-I.Allegromanontanto(13:24) 05.II.Dumka.Andanteconmoto(16:20) 06.III.Scherzo(Furiant).Moltovivace(3:45) 07.IV.Finale.Allegro(7:15)
三、 德沃夏克的钢琴三重奏是作曲家室内乐作品中的奇葩，Philips的这款小双张CD，将他所流传下来的四部“钢三”一网打尽，演录者又是着名的“美艺三重奏”，仅此招牌与份量，就逗人不得不去求购收藏。
这款专辑的两张CD，每张各收录了两部“钢三”：CD1上是降B大调（作品第21号）和G小调（作品第26号）；降B大调这部基本上保留了古典奏鸣曲的模式和风格，但旋律与和声配置又显露出德沃夏克的浪漫与优美的特质。G小调四乐章，与前一部较相似，也是前两乐章较长，但整首作品比前者更活跃更显生气。
CD2上是F小调（作品第65号）和E小调（作品第90号）。CD2上的两部，问世的时间稍晚，F小调也是四个乐章，但前两个乐章都是快板，第三乐章为柔板，第四乐章又恢复为快板。最值得品味的是最后这部E小调。这是德沃夏克室内乐中的杰作。作品原标题为“杜姆卡”（Dumky），本为乌克兰用班杜拉琴或戈布沙琴等民间乐器伴奏的叙事歌形式，德沃夏克摆脱了传统奏鸣曲结构，在这里使用了6 个乐章，因此可视之为组曲。乐曲在民歌民谣的借鉴，写作手法技巧的丰富性等方面都是老式奏鸣曲的突破与发展，作品精彩，演录也非常精彩。
《杜姆卡三重奏》： 在德沃夏克所作的六部钢琴三重奏中，写于1871年他30岁前的两首没有保存下来，可能是被他本人销毁了而作于1870年代中的两首（降B大调，Op21，和G小调，Op26）现在也很少演奏。但作于1883年的F小调Op.65那一部，和8年之后的1891年所作的E小调Op90“杜姆卡”，则是他在室内乐创作中的杰作。特别是称为“杜姆卡”的这部，是他最为人所知和最受人喜爱的室内乐杰作之一。 “杜姆卡”(Dumky)是一种斯拉夫民间叙事歌曲，富有伤感和忧郁的特性，但通常又被穿插其间的宁静或欢喜的间奏所冲淡。中文中也有将此词译成“悲歌”的，所以也称德沃夏克这部作品为“悲歌”三重奏。不过，说他是悲歌，并不非常确切，尽管作品中的确有感伤沉重的段落和主题。因为这些段落和主题之后，总有与之对比的快乐的段落来冲淡抵消那种消极的情绪。 这部作品由六个相互独立的“杜姆卡”乐章组成，但前三个乐章不间断连续演奏。乐章之间并未联系，但性格相似，快慢相间。第一个“杜姆卡”乐章的引子有钢琴和大提琴演奏，富有热情，之后的主题则很温柔，接着则是热情洋溢的快速段落。第二乐章，大提琴奏出的主题非常悲伤，中间在大提琴伴随之下钢琴奏出的旋律，极为美妙，象是一种慰藉。每个乐章内和相邻乐章之间，都有这样两种截然不同的情绪的对比。倾听这部作品，很容易被其中优美伤感的乐音所陶醉，但她大概不会让人流泪。德沃夏克的“心世界”是平和的，在艺术家中大概不多见。他少有个人情感的波折，一生是事业的成功和生活的满足。他最大的情感起伏，大概是对小姨妹的恋情，和在美国任职三年期间的怀乡之情，而这后者大概又是因为前者之故。听听“杜姆卡”的第四乐章“悲歌”吧，那哀恸凄清的旋律不把你感动得掉泪才怪。
四、四重奏
String Quartet No. 13 in G major, Op. 106, B.192
Antonín Dvořák composed his String Quartet No.13 in G major, Op.106, (B. 192), between November and December 9, 1895. 1895 was an eventful year for him: he returned to Europe from America and his sister-in-law and first love both died. Upon finishing No.13, he took back up his No.14 (Op.105) in A-flat major, which he had begun before this quartet and finished it on December 30 of that year.
The string quartet contains four movements and lasts around 35 minutes. The movements are as follows:
- Allegro moderato in G major and 2 4 time
- Adagio ma non troppo in E-flat major and 3 8 time
- Molto vivace in B minor and 3 4 timeMore like a rondo with episodes in A flat major and D major for trios than a typical scherzo, as is more often found in this place in a string quartet in the Romantic music era.
- Finale. Andante sostenuto — Allegro con fuocoThe brief Andante sostenuto is in 4 4 "common" time, introduces a finale in 2 4 time, and interrupts it toward the end of the work. The finale is in the work's main key of G major.
弦乐四重奏所写的《柏树》 Cypresses
青年时期的德沃夏克曾经根据摩拉维亚作家普弗列吉尔─莫拉夫斯克的诗作写了18首统称为“柏树”的歌曲集。后来，他把其中12首歌曲改编成弦乐四重奏。这12首小曲充分表现出德沃夏克的旋律天赋，少有舞蹈性的节奏，取而代之的是安宁详和的气氛。
五、序曲
The concert overture In Nature's Realm (Czech: V přírodě, koncertní ouvertura), Op. 91, B. 168, was written by Antonín Dvořák in 1891. It is part of a "Nature, Life and Love" trilogy of overtures written by Dvořák that forms the first part, "Nature". The other two parts of the trilogy are the Carnival Overture, Op. 92 ("Life") and Othello, Op. 93 ("Love").
The overture is scored for two flutes, two oboes, English horn, two clarinets, bass clarinet, two bassoons, four horns, two trumpets, three trombones, tuba, timpani, triangle, cymbals and strings.
库贝利克和佩斯克的版本都很好听。
胡斯序曲
为庆祝新捷克国家剧院在布拉格开幕而作，写于1883年。来自于两首古老的反抗歌曲：波西米亚宗教改革者胡斯的追随者的有力的赞美诗。“你们是上帝的战士”（在斯美塔那的我的祖国里也用到了）；胡斯教派歌曲“圣瓦茨拉夫”。
六、弦乐小夜曲
德沃夏克一共创作过两首小夜曲，有趣的是，他好象在两部风格轻松的作品中故意放弃使用管弦乐队整体，而是仅仅运用“管弦乐调色板”（这是指挥大师卡拉扬喜欢的比喻）上的一半“颜色”：《E大调弦乐小夜曲》（Serenade for Strings in E, Op 22）为弦乐创作；《D小调小夜曲》则主要为管乐创作。《E大调弦乐小夜曲》即人们通常习惯称的《弦乐小夜曲》早已成为音乐会上备受钟爱的弦乐队曲目，是德沃夏克作品中最具有轻柔、优雅气质的作品
Antonín Dvořák's Serenade for Strings in E major (Czech: Smyčcová serenáda E dur), Op. 22, was composed in just two weeks in May 1875. It remains one of the composer's more popular orchestral works to this day.
1875 was a fruitful year for Dvořák, during which he wrote his Symphony No. 5, String Quintet No. 2, Piano Trio No. 1, the opera Vanda, and the Moravian Duets. These were happy times in his life. His marriage was young, and his first son had been born. For the first time in his life, he was being recognized as a composer and without fear of poverty. He received a generous stipend from a commission in Vienna, which allowed him to compose his Fifth Symphony and several chamber works as well as the Serenade.
Dvořák is said to have written the Serenade in just 12 days, from 3–14 May. The piece was premiered in Prague on 10 December 1876 by Adolf Čech and the combined orchestras of the Czech and German theatres. It was published in 1877 in the composer's piano duet arrangement by Emanuel Starý in Prague. The score was printed two years later by Bote and Bock, Berlin.
