关于当代艺术如何创新的思考

Edited by Qian Wang（茜茜）

最近在伦敦逛了london craft week的一些展，其中很多关于当代陶瓷的作品，朋友问我对于当代陶瓷怎么看。事实上我不懂陶瓷艺术，紧紧是看了展就对中西方当代陶瓷艺术作出评价显然是没有依据的， 但是同时以艺术为本体所以根据我对当代首饰和其它领域当代艺术的尝试和接触，关于当代艺术的创新方法个人总结了以下三个方面：第一个是概念切入法。正如我一贯认为的那样，你可以赋予你的作品一定的意义，或者阐述一个故事，或者阐释一个哲理，或者是一个政治、社会问题等等，可以引起你的观众思考、反思的或者体验的。

第二个方面的创新是从材料方面。举一个艺术家的例子，Joseph Harrington ‘Canyon Falls II’ cast glass，他的“峡谷瀑布”这幅作品创造出了神奇的“冰雪奇缘”，他的材料选用一种有玻璃效果的蜂蜜树脂，他像一位精通炼金术的师傅通过树脂与盐两种材料的化学反应创造出冰雪世界般神奇浪漫的效果。通过实验，对于材料的创新无疑是对设计领域的丰富，发展。

第三个方面谈谈技术的创新。把传统木料用新的方式进行塑造的艺术家Eleanor Lakelin通过弯折灼烧漂白喷砂等过程使木料呈现新的形态和结构。

Canyon Falls ii, Joseph Harrington Eroding Form iii, Eleanor Lakelin

中国的设计一直走在形制的道路上，对于外观的仿制。对于当代艺术当代设计并未真正理解，艺术家和设计师的创新之路并不是创造出新的奇特的造型，而应该在材料，技术，概念方面有所突破，艺术家和设计师并不是浪漫地空想家，而应该是敢于尝试、越挫越勇的实验师，或者思想深刻的哲学家，诗人，作者。

2016年于英国伯明翰珠宝区