【感+词】Sainkho
Sainkho Namtchylak的同名纪录片《Sainkho》目前找不到清晰的资源，有一部分俄语和图瓦语的字幕因为模糊而辨认不清，且现有视频资源后十分钟是无声的，致使小部分内容并没有获取到。我除了能看到她望着窗外的孩子露出几分落寞，也不能再多进入后十分钟的影像。所以不想往豆瓣条目下面发长评了，写一下当下心头的感受。
很多人对Sainkho的印象是那首人声实验“神曲”《lost river》（其实如果潜心进入到作品的内部，我并不觉得这是一首应该被理解为滑稽或恐怖的歌，她所模拟的都是一些自然的东西，只是这部分听众太在意这首歌的声音发出者是“人”），甚至现在百度关于她的热搜都是“珊蔻娜赤娅克是正常人吗”、“珊蔻娜赤娅克是鬼吗”。这是一小部分受众对其扭曲的印象（或是说偏见）。还有一部分人奉之为遥不可及的先锋艺术家，几近神一样的存在。
而你看过这部纪录片就会知道Sainkho本人更多人性的一面。
通过这些影像的记录我弄明白了Sainkho在实验艺术这方面更能打动我的原因：她不是出于某一种目的或是自身艺术家的身份去做这些作品，你在她的表演状态中能够感知到，整个过程分明是她自身的能量在自主地释放——这是一个天然的过程，她所呈现的状态有“花开见佛性”的自由意味，这是一种来自内在的、极为成熟的即兴。她主题中强调的“spirit”是自由的——自由不是与谁对抗，而是包容。你在欣赏的过程中既可以全身心的投入到她身上，也可以自己去自然地开悟。
Sainkho时尚与现代的一面也值得一提。片中似乎提到人们现在更倾向于欧化——人们在文化意识上似乎很容易被某一种单一的倾向所捆绑了。而她对此做了非常成熟的平衡，她的人生在各方面一直非常跨界。现代唱法、民族唱法、布鲁斯、融合爵士、电子乐、传统器乐……丰富得不必再多举例。
而其实片中更多透露给我的是Sainkho的精神状态。先是那种被某种精神力量穿入身体，在意识中如翻书一样迅速游走的神秘体验让我十分兴奋与羡慕。而片中也提到了她的精神困境，我很动容，因为我在接触Sainkho的时候也正是自己经历非常严重的精神困境的时间段，而我也明白了她之所以能精准地把我穿透的原因，我的精神困境和她的精神困境已经在歌曲中重叠了，对于那时的我而言这也许是某一种疗法。作为众人的精神偶像，她意外地流露出非常脆弱的一面，谈到家庭分离、父母亡去的部分，她表现得非常惧怕孤独，并承认自己的孤独是非常愚蠢的，想到自己多年的灵魂一直在游牧，就悲伤难抑。脆弱让她充盈着非凡的母性，而人们不知道，母性恰恰诞生于人性之脆弱与悲悯的一面。没有人能进入她，所以她只能选择自己进入这个世界。
还有一个非常亲切的细节，她拿着自己年轻时的照片，又指着自己的鼻子，说：“This is the ghost of me.”这也是与我某个经验所重合的部分。
她是一个伟大的歌者，她所发射的精神碎片可以瞬间进入我的身体并即刻将我某一部分意识打开。我和她具有相似之处——听起来也太大言不惭了些。但我知道，在她歌声穿透我的那一刻，她就愿意坐在我身边。无论谁的精神去过更远的地方，人们都长着同样的肉体。
附：《Kaar Deerge Chouvulangnig》歌词，出自专辑《Time Out》。
我生来就是要死亡的，请给我自由。
或许我已经濒临死亡，但我仍将为你歌唱。
无父无母孤独的我，蹒跚行走于人间，
有一天，我将倒下死亡。
我的身体就像树，哪儿是我埋葬之处？
我的歌声就像鹿鸣，何时会破裂消失？
我是个赤裸的灵魂，是的，
就像个天真的孩子，穿越人间。
不要怪我，果子成熟了，
就会落地。
就像太阳与月亮，
我是个赤裸的灵魂。
很多人对Sainkho的印象是那首人声实验“神曲”《lost river》（其实如果潜心进入到作品的内部，我并不觉得这是一首应该被理解为滑稽或恐怖的歌，她所模拟的都是一些自然的东西，只是这部分听众太在意这首歌的声音发出者是“人”），甚至现在百度关于她的热搜都是“珊蔻娜赤娅克是正常人吗”、“珊蔻娜赤娅克是鬼吗”。这是一小部分受众对其扭曲的印象（或是说偏见）。还有一部分人奉之为遥不可及的先锋艺术家，几近神一样的存在。
而你看过这部纪录片就会知道Sainkho本人更多人性的一面。
通过这些影像的记录我弄明白了Sainkho在实验艺术这方面更能打动我的原因：她不是出于某一种目的或是自身艺术家的身份去做这些作品，你在她的表演状态中能够感知到，整个过程分明是她自身的能量在自主地释放——这是一个天然的过程，她所呈现的状态有“花开见佛性”的自由意味，这是一种来自内在的、极为成熟的即兴。她主题中强调的“spirit”是自由的——自由不是与谁对抗，而是包容。你在欣赏的过程中既可以全身心的投入到她身上，也可以自己去自然地开悟。
Sainkho时尚与现代的一面也值得一提。片中似乎提到人们现在更倾向于欧化——人们在文化意识上似乎很容易被某一种单一的倾向所捆绑了。而她对此做了非常成熟的平衡，她的人生在各方面一直非常跨界。现代唱法、民族唱法、布鲁斯、融合爵士、电子乐、传统器乐……丰富得不必再多举例。
而其实片中更多透露给我的是Sainkho的精神状态。先是那种被某种精神力量穿入身体，在意识中如翻书一样迅速游走的神秘体验让我十分兴奋与羡慕。而片中也提到了她的精神困境，我很动容，因为我在接触Sainkho的时候也正是自己经历非常严重的精神困境的时间段，而我也明白了她之所以能精准地把我穿透的原因，我的精神困境和她的精神困境已经在歌曲中重叠了，对于那时的我而言这也许是某一种疗法。作为众人的精神偶像，她意外地流露出非常脆弱的一面，谈到家庭分离、父母亡去的部分，她表现得非常惧怕孤独，并承认自己的孤独是非常愚蠢的，想到自己多年的灵魂一直在游牧，就悲伤难抑。脆弱让她充盈着非凡的母性，而人们不知道，母性恰恰诞生于人性之脆弱与悲悯的一面。没有人能进入她，所以她只能选择自己进入这个世界。
还有一个非常亲切的细节，她拿着自己年轻时的照片，又指着自己的鼻子，说：“This is the ghost of me.”这也是与我某个经验所重合的部分。
她是一个伟大的歌者，她所发射的精神碎片可以瞬间进入我的身体并即刻将我某一部分意识打开。我和她具有相似之处——听起来也太大言不惭了些。但我知道，在她歌声穿透我的那一刻，她就愿意坐在我身边。无论谁的精神去过更远的地方，人们都长着同样的肉体。
附：《Kaar Deerge Chouvulangnig》歌词，出自专辑《Time Out》。
我生来就是要死亡的，请给我自由。
或许我已经濒临死亡，但我仍将为你歌唱。
无父无母孤独的我，蹒跚行走于人间，
有一天，我将倒下死亡。
我的身体就像树，哪儿是我埋葬之处？
我的歌声就像鹿鸣，何时会破裂消失？
我是个赤裸的灵魂，是的，
就像个天真的孩子，穿越人间。
不要怪我，果子成熟了，
就会落地。
就像太阳与月亮，
我是个赤裸的灵魂。
