大导演的战争片（一）
导语：
近日，诺神（克里斯托弗·诺兰）备受瞩目的新作——《敦刻尔克》，发布了新款IMAX版海报，而且被爆出片长仅为107分钟（包括片尾字幕）。
虽然这样的片长，在如今这个不超过两小时不叫“大片”的年代，显得有些“格格不入”，但是诺神的首部战争片，依然是全球媒体与影迷翘首企盼之作。
也许是男人的天性使然，或者是从战争中，更容易讲述“人”的故事，中外诸多名声显赫的大导演，都曾涉足“战争片”这一类型，并奉献出众多传世经典。
下面，就来盘点一下，大导演所拍摄的战争片。
克里斯托弗·诺兰：《敦刻尔克》
新世纪以来，能够与斯坦利·库布里克相媲美的导演，恐怕非诺神莫属，从《追随》一鸣惊人开始，诺神接下来的每一部作品都有口皆碑，同时票房成绩不俗。
而其执拗于实拍，又钟爱IMAX摄影方式的拍片风格，也为其作品，注入了与众不同地魅力。
《敦刻尔克》自公布伊始，便被视作年度最期待作品之一！相信，即便只有107分钟，诺神也能带给我们一部史诗级的战争片！
斯蒂文·斯皮尔伯格：《一九四一》、《太阳帝国》、《辛德勒的名单》、《拯救大兵瑞恩》、《战马》
“斯皮尔胳膊”老爷子名头不需要过分赘述，斯皮尔伯格这五个字，就是一部电影的金字招牌！
由于老爷子对于诸多题材和类型，都是信手拈来，所以拍摄的战争片，数量也相对较多：初出茅庐时的《一九四一》；让我们见证克里斯蒂安·贝尔正太脸的《太阳帝国》；哀恸、压抑，又满含人性与希望之光的《辛德勒的名单》；真实、残酷、血腥、逼真地还原“诺曼底登陆”中奥马哈海滩一役，使诸多二战老兵看后不禁流泪的《拯救大兵瑞恩》；借马喻人，感动影迷的《战马》。
可以说，我们生在有史蒂文·斯皮尔伯格拍摄电影的年代，是极其幸福的！
冯小刚：《集结号》
作为内地“贺岁档”的领军人物和代表，“小钢炮儿”冯小刚对喜剧电影领域的地位，可谓煊赫。而寻求突破，不断尝试新题材，也是众多有实力大导的目标。
拍摄了《天下无贼》与《夜宴》之后，2007年的《集结号》，便是冯小刚对自己执导题材的一次拓展。
尽管影片的前后情节，呈现出比较明显地风格差异，影片的割裂感很严重。甚至有些人觉得后半段，过于平淡，而不如前半部分生猛。但是后半部分的情感投射，却优于前半段的战争场面。
至于电影前半部分的战争段落，其场面的调度，色调的把控，情节的发展，以及对战场的真实呈现，可谓迄今为止，内地战争片的翘楚。
陆川：《南京！南京！》
提到“南京大屠杀”，可以说，这是全体中国人无法遗忘的痛，更是不容否认的史实。侵华日军以兽性的方式，无差别屠杀了三十万以上的中国军民，在中国人的心头，留下了永远无法愈合的惨痛伤口。
陆川在《南京！南京！》中，刻意选择了灰白的画面，在规避了不忍卒睹地血红色引发的不适时，产生了同《辛德勒的名单》一样的效果，使观者愈发地感受到，影片中所反映出的那份无助和无力，从心底深处体味到，同胞惨遭屠戮的哀戚感。
而《南京！南京！》的片名，也和《虎！虎！虎！》相同，是侵华日军作战指挥部，下达进攻南京时的军事口令。
虽然影片中对日本兵的塑造，引来了一部分非议，然而作为向全世界，特别是一直在试图否认“南京大屠杀”的日本右翼，展示“南京大屠杀”存在的真相，却是所有此类影片，必须存在的价值和意义所在！
梅尔·吉布森：《钢锯岭》
一部《勇敢的心》，让梅尔·吉布森一跃成为好莱坞备受瞩目的导演之一，之后的《耶稣受难记》与《启示录》，虽有争议，也品质出众。
然而，一次醉酒之后，咒骂出的“反犹言论”，却让这位演、导双优的澳洲硬汉，被好莱坞彻底挡在大门之外，加上殴打女友、经历婚变等等负面新闻的纠缠，数年内，梅尔·吉布森都没有任何电影邀约，更不要说执导作品了。
还好经过了时间的洗涤，2016年，根据真实事件改编的《钢锯岭》公映，才将这个曾被遗弃的优秀电影人，以作品为依托，带回到公众视野中。
影迷的交口称赞，与金球奖、奥斯卡等奖项对《钢锯岭》的肯定，都让人们看到，梅尔·吉布森依然宝刀不老。
出演过《我们曾是战士》的吉布森，对战争片的掌握与拿捏，还是被广泛认可的。虽然影片似乎犯了与《集结号》相同地毛病（有人认为《钢锯岭》有些前轻后重），但是对战争场面的描绘与编排，特别是对片中人物的塑造，都在感情上，与影迷产生了共鸣。
昆汀·塔伦蒂诺：《无耻的混蛋》
说到能把拍电影，当成一场自嗨的戏谑，自娱的游戏，又可以将这种情绪，完美地带给观看其作品的影迷，“痞昆”绝对是峰顶上的头号人物！
试想，谁能将一群犯罪分子，塑造成二战反纳粹的英雄，还酷劲十足？谁能将一场地下酒馆的接头戏，搞成话痨混搭幽默，又暗藏杀机、令人屏息地枪战戏？谁能顽皮又傲娇地将高潮段落，设计成希特勒被终结于电影院的胶片和炸弹的火海中？
答案当然是：昆汀·塔伦蒂诺能！
罗曼·波兰斯基：《钢琴家》
作为纳粹屠杀犹太人的亲历者，导演罗曼·波兰斯基的母亲，就惨死于纳粹的毒气室内。影片《钢琴家》也是根据真实的故事改编而来。
在波兰斯基的镜头下，《钢琴家》没有大起大落，但正是这种没有夸张，没有淡化的日常状态，使影片看来更加残酷。
尤其是阿德里安·布罗迪饰演的Szpilman，躲过搜查，孤身行进在狼藉地街衢上时，影迷与片中人物一样，早已抑制不住涌出眼眶的泪水。
