Art Basel | 最值得颜值控们垂涎与投资的艺术品
刚刚于瑞士巴塞尔结束的巴塞尔艺术展（Art Basel)是艺术界最有声望的商业艺术盛事。展会上精选的全球290多间画廊、包括顶尖蓝筹画廊都将自己最好的作品保留到每年六月的Basel Art Fair来展售。
游走于艺博会一定要穿上一双舒服的鞋，和一颗真正热爱艺术的心——只有 true passion ， 才能让一个人感受不到奔走于各大画廊之间体力上的累。 “I love it!"——这是大部分艺术圈工作的人对这届 Art Basel 的评价，而不是敷衍的 "It's really nice!"
除了那些每幅副标题可以是"If I have a billion" 的令人垂涎的顶级佳作，巴塞尔艺术展上也有好看又具有升值空间的 emerging and mid-career artists 的作品。今天就带大家回顾一下刚刚落幕的这届Art Basel上最有趣、最令人垂涎和最值得颜值控投资的作品。
最 有 趣
Urs Fischer, "The Kiss" @Sadie Coles HQ
Sadie Coles HQ 带来的 Urs Fischer 的大型橡皮泥雕塑作品"The Kiss”, 仿抄了 Auguste Rodin 的经典同名啵啵 👄雕塑－“The Kiss"。
在展会期间，它不仅吸引了访客驻足，还让每个人融入艺术创作的过程——人们可以随意从相拥打啵啵的男女雕塑身上取下橡皮泥，进行“创作”。从展会第一天开幕识别度很高的雕塑造型， 到后来雕塑中女人的胸脯上开了朵“小花”，这个作品展示了当代艺术 open-end collaboration 的层面。当然啦， 看着人们用橡皮泥粘满的墙的秀恩爱和 boobs and dicks，也是展现了当代文化的“精神”层面。
John Baldessari, "Ear Sofa; Nose Sconces with Flowers" @Unlimited
巴塞尔艺博会的 "Unlimited" 展区的大型装置作品中，最引人驻足的当属 John Baldessari 的超现实主义装置 "Ear Sofa; Nose Sconces with Flowers"， 部分的灵感可以看出来自 Dali 的梦境系列。
Baldessari 长久以来一直着迷于探索重新组建不同普通身体部位的意义，以及如何支配和引导图像文字， 进而创造不同意义。 话说那只小白狗可算是专业 Art Basel 模特犬了， 五年前它曾在一个 Persian 地毯上诠释了一个关于“生与死”的作品，最近还在一个瑞士银行的广告中出镜，“勾引”小 bankers，可谓是小明星犬，赚得比咱多。
最 令 人 垂 涎
George Condo, “Noble Woman” @ Simon Lee
Simon Lee 画廊带来的这幅 George Condo 的 "Noble Woman" 具有这位艺术家一贯的风格——从 Old Masters 的绘画中取材、分割的人像面部和身体， 并结合现当代艺术家Pablo Picasso 以及 Willem de Kooning 的绘画技巧， 却有少见的单色颜色 palatte。George Condo 曾说自己的绘画是“psychological Cubism"(心理学的立体派)。
Fernard Leger, Mural painting for the fireplace of Nelson Rockfeller's apartment 1939 @Galerie Gmurzynska, Zurich
John Currin, “Pistachio” @ Sadie Coles HQNelson Rockfeller 身为家喻户晓的上世纪美国商业巨亨与许多艺术家有着少为人知的交情, 其中包括艺术家 Fernard Leger。 苏黎世的 Galerie Gmurzynska 画廊带来的这幅 Leger 为 Rockfeller 第五大道的豪宅量身打造的壁炉画，用超现实主义的画风勾绘了秋季的风景。此作品是这届 Art Basel 卖出的最贵的作品之一，成交价大约为6百万美金。
John Currin, “Pistachio” @ Sadie Coles HQ
Sadie Coles HQ 带来的这幅 John Currin 的爱意满满的“Pistachio” (2016), 延承了这位艺术家一贯的画风，并结合了传统的 still-life painting 技巧。 这对儿老年情侣头上的食物，仿佛象征着美国人 John Currin 对现代派以前欧洲绘画的感受，与那些想摆脱现代派前欧洲绘画影响的美国画家相比， 他更愿意去拥抱那种风格。
Xu Zhen, MadeIn Company, “UXu Zhen, MadeIn Company, “Under Heaven” @Long March Space
徐震的“天下”，又称“小奶油”系列，看起来仿佛蛋糕上的奶油－其制作也是将油画颜料放在制作蛋糕时挤奶油的工具中挤出来的。它可以看作是鸟瞰一座繁荣的都市。
Julian Schnabel，“The Day I Missed" @Almine Rech
Urs Fischer @Gagosian Gallery
这幅作品什么含义我不知道， 不过我听说艺术家本人最近正在和老婆打离婚官司...大家可以任意解读...
Kelly Walker @Galerie Gisela Capitain
Rene Margritte & Alexander Caldar @Di Donna
Yves Klein & Jean Arp @ Di Donna
Olafur Eliasson @I Forgot the Name of the Gallery
最 值 得 颜 值 控 投 资
除了令人垂涎的上千万佳作，我还在 Art Basel 艺博会上挑选了一些 emerging 和 mid-career 艺术家的作品。 这些艺术家大部分价位在10万欧元以下，有的具有稳健的、被艺术机构认可的艺术职业发展，有的是受到藏家追捧的新一代艺术家。
Nathan Hylden @Konig Galerie
柏林顶尖画廊 Konig Galerie 带来的居住洛杉矶的美国艺术家 Nathan Hylden 的作品。Hylden 的绘画探索因与果、存在和消失、意义与空洞等哲学关系。
Mary Weatherfold @David Kordansky Gallery
居住在洛杉矶的 Mary Weatherford 曾说过自己的绘画是关于“mortality”(死亡)。她的绘画灵感来自于LA的风景与地平线，并将其转化成画布上彩色又带有情绪的颜色，抽象的笔触和表现力。画布上的霓虹灯成为了 Mary Weatherford 具有标志性的特色。
John Armleder @ David Kordansky Gallery
瑞士艺术家 John Armleder 的创作融合多种艺术流派， 包括60年代的 Fluxus movement 与80年代的 Neo-Geometric Conceptualism 以及 Suprematism。 目前他正在伦敦的 Massimo de Carlo 画廊举行个展， 巴塞尔艺博会上 Massimo de Carlo 也带来了他的作品。
Eddie Martinez @Michell-Innes & Nash
Eddie Martinez的绘画经常联系到流行文化， 包括鸭子小丑和骷髅等卡通形象， 他对颜色狂野的应用和多彩的表现力令他的作品具有极高的识别度。
Joe Pestoni @David Kordansky Gallery
Joe Pestoni 的绘画每一层都融合了至高多样的绘画技巧, 从几何到抽象表现主义。他的作品也同时探索着 “完成”与“未完成”。
Sylvie Fleury @Karman International
瑞士艺术家 Sylvie Fleury 创作的极具诱惑性的多媒体装置作品通常基于日常奢侈品进行再创造，以此来含蓄地批判当今消费主义的肤浅和懵媚。
Maurizo Cattelan for Toilet Paper @ Galerie Perrotin
Maurzio Cattelan 与 Toilet Paper 合作的系列太抢手，每一个颜值控潮人都该在家里置衣面这样的“镜子”。 这个系列每一个作品的镜子都是艺术家从古董市场淘来， 并进行再创作，世界上独一无二。
Art Basel 上有太多美好得令人垂涎看得合不拢腿的好作品，由于篇幅有限不能同时推送。
有兴趣的朋友可以关注"毕加索与单身女孩"的官方微博及公众号，看这几天的更新。
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文｜Luning
编辑｜Sylvia Li
图片｜网络＋现场
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