摄影艺术的核心
艺术，是艺术家通过理性的逻辑和技巧，表达感性的美和情绪。任何一个艺术门类的核心，都是艺术家灵魂深处的一种自我表达。
摄影是一门视觉传达的艺术。摄影师用自己的镜头记录世界，转述自己的视角，传达自己的情感。随着生活水平的提升，越来越多的人开始接触学习摄影。不同的眼中的摄影也不尽相同，有很多爱好者只是浅尝辄止，只是简单的享受自己按下快门的过程。但是对于真正爱好摄影，想在摄影这门艺术上有所建树的爱好者或者职业摄影师来说。摄影不仅仅是简单地拿着相机按快门，他们在熟悉各种器材，努力地提升自己的摄影技术，并且不断地尝试新的技术。然而在艺术层面来说，技术也不过是手段，真正重要的，是摄影作品的“灵魂”。一张好的作品，要融合进摄影师的思维和情感，只有发自内心的东西才能打动他人的内心。摄影作品要超脱技术的限制，去传达更深层次的情感、精神。这就是为什么对摄影有更高追求的摄影家，在学习掌握技巧的同时，更多的在积淀自身文化的素养，在体悟生活，在关注世间百态。有一句话很经典地总结了摄影的三个阶层：一流摄影师靠想法，二流摄影师靠技术，三流摄影师靠器材。
我是一名痴迷于摄影的普通摄影师，接触摄影五年有余。在我自己学习摄影、从事摄影工作和摄影教学的过程中，我也总是在不断地思考、探索，什么才是摄影的核心？很久之前在TED的演讲上偶然接触到3W理论，发现十分适用于我们整个摄影行业。今天把它总结成文字分享给大家，希望对学习摄影的所有朋友能有所帮助。
我会从三个层面给大家分享一下3W理论：第一个是在拍摄每一张照片的过程中；第二是对于整个摄影的学习过程；第三个会在人生层面给大家分享一下我的个人观点。
在摄影步入数码时代后，拍摄照片的成本大大降低了，给我们的拍摄过程带来了极大的便利。但同时，由于拍摄成本过于廉价，只要你相机有电，内存卡容量足够，你可以无限制的拍摄。这就导致了很多摄影新手甚至职业摄影师，在拍摄过程之中过于随意地按下快门，拍下很多“废片”传达不了我们想要传达的美和情感。
我们的眼睛和相机看世界的方式是不一样的，而且我们身处于整个场景之中，情感不仅仅来源于视觉，它是触觉，嗅觉，听觉和视觉等等知觉的综合。摄影仅仅是通过画面表现当时的场景和氛围，要还原摄影师当时的感受，其难度肯定是有的。所以摄影师所拍摄的每一张照片，应该是经过深思熟虑后用心，并且合理地利用所有的摄影技巧拍摄的（少量容易错过的瞬间画面除外）。应用3w理论来指导拍摄每一张照片，相信会帮助到更多的摄影师和摄影爱好者，创造出更好的作品。3W即：WHY？ HOW？ WHAT?
WHY:你为什么要按下快门，拍下这张照片？ 这是拍摄每一张照片时，摄影师必须要想明白的核心问题。你所见到的人或者景，到底是什么触动到了你，又触动到你怎样的情感？你必须要判断，你是否能够仅仅通过视觉把它传达出来，是否值得你拍下这张照片。如果决定拍摄，那么，你这张照片里主体是什么?所传达出来的情感又是什么?
HOW：你要怎样突出你作品的主体，传达你的情感。我们说摄影是一门视觉传达的艺术，观者只是看到我们最终展示出来的作品，而不会在意你创作的过程和所应用到的技术。我们要考虑到所有的技巧，包括但不限于：用光，构图，色彩搭配，影调选择，反差控制，机位，焦距和透视，景深，动态等来刻画出我们想要的场景。我们也常说一位成熟的摄影师，在按下快门之前就已经知道自己最终作品会是什么样子，也就是所说的预视觉化。技术越强大，就有能力掌控住更多的场景，抓住更多的灵感，传达自己的及时情感。
WHAT: 具体做什么？好的想法必须实践才能传达出来。邓小平同志的名言：实践是检验真理的唯一标准。准备好器材，设置好相机，按照自己的拍摄理念，合理利用所有的技术，拍出你想要的作品。拍完注意要回头检查图片曝光构图等，是否符合你的预想（这也是数码时代最大的优势之一）。
21世纪，互联网连接了整个世界，互联网所带来的资源共享，在很大程度上促进了知识文化的传播发展。现在学习摄影的方式实在是很多，选择多了，困难也多了，很多新手可能会无所适从。那么到底该怎样来选择怎样的途径来学习摄影呢？我相信每个人都适用不一样的方式，3w理论同样能够用于引导学习摄影的整个过程。
WHY：你为什么要学习摄影？这是每一个真正想要学好摄影人，必须要反省的一个问题。学习摄影不要抱着玩的心态，沉下心去，仔细分析，摄影到底是怎样触动到了你？你真正喜欢的拍摄题材是什么？你想要通过摄影传达什么出去？只有你自己明确了自己的内心想法之后，才能更加具体地针对地学好摄影。
HOW: 当你明确为什么要学习摄影之后，制定具体的计划，你要怎样学好摄影？你要选择哪种途径？也有很多天资聪颖的摄影师自学成才。同样线上，线下培训班，影楼或者工作室当学徒，直接找比较成熟的摄影师拜师都可以提升自己的摄影水平。各自有各自的好处和劣势，选择最符合你自己的方式去学习。
WHAT：明确了自己的兴趣点，计划好了具体学习途径，落实到现实生活，每天要做什么。实践出真知，只有通过每天学习一点，每天进步一点，才能真正地提高自己的摄影水平，真正地达到自己想要的目标。最好是落实到每天的哪个时间段去做什么，我相信只要付出了，就一定会有收获。
上升到哲学的层面来跟大家介绍一下3W理论，这也是3W理论最玄乎的地方了。对于追求艺术的人来说，如果你自己连自己的人生都没有想明白，你的作品很难在内心里去打动到观者。艺术家同样有这样的责任和义务，通过自己的作品去引领，去激励世人，发现世界的真善美。所以除开具体的艺术技巧和方法，每位艺术家必须去积淀自己的人生，去接触更多的人和事，去了解社会的动态，去感知不一样的文化风情。每位艺术家，自身就要能够站到一定的高度，才能通过自己的作品去感染他人。
WHY：你为什么而活着？这是每一个人都应该明确的问题，你必须对你自己的生命，你的时光负责。你想要通过你这一生去追求什么？实现什么？
HOW:你要怎样实现你的理想？你要怎样善待自己的时光？制定具体的长期和短期目标，朝着自己的目标去前进。太多的人困在虚无的理想和庸碌的现实之中，止步不前。只有当你明确了自己要做什么，要怎么去做的时候，才能逼自己一把，去追寻自己的生活，时光太柔情，切莫枉费了她。
WHAT:同样的落实到生活点滴中来，根据你的生活理念，你的人生目标，制定了你的计划。那么，每天都要动手去做，不积小流无以成江海，只有每天都在往前走，每天都在努力付出努力，才有可能得到你所追求的东西，才可能绽放自己人生的光彩。
最后强调一点，所有艺术的核心，摄影、绘画、音乐、文学、雕刻等。一定是艺术家通过自己的理性的艺术手段，去传达自己的思维、情感、世界观、价值观。那么，也希望，每一位摄影师，能够找到自己的摄影风格和理念，传达出自己独到的视角和情感。为中国摄影艺术的发展添砖加瓦，也向世间展现出属于自己美好。
摄影是一门视觉传达的艺术。摄影师用自己的镜头记录世界，转述自己的视角，传达自己的情感。随着生活水平的提升，越来越多的人开始接触学习摄影。不同的眼中的摄影也不尽相同，有很多爱好者只是浅尝辄止，只是简单的享受自己按下快门的过程。但是对于真正爱好摄影，想在摄影这门艺术上有所建树的爱好者或者职业摄影师来说。摄影不仅仅是简单地拿着相机按快门，他们在熟悉各种器材，努力地提升自己的摄影技术，并且不断地尝试新的技术。然而在艺术层面来说，技术也不过是手段，真正重要的，是摄影作品的“灵魂”。一张好的作品，要融合进摄影师的思维和情感，只有发自内心的东西才能打动他人的内心。摄影作品要超脱技术的限制，去传达更深层次的情感、精神。这就是为什么对摄影有更高追求的摄影家，在学习掌握技巧的同时，更多的在积淀自身文化的素养，在体悟生活，在关注世间百态。有一句话很经典地总结了摄影的三个阶层：一流摄影师靠想法，二流摄影师靠技术，三流摄影师靠器材。
我是一名痴迷于摄影的普通摄影师，接触摄影五年有余。在我自己学习摄影、从事摄影工作和摄影教学的过程中，我也总是在不断地思考、探索，什么才是摄影的核心？很久之前在TED的演讲上偶然接触到3W理论，发现十分适用于我们整个摄影行业。今天把它总结成文字分享给大家，希望对学习摄影的所有朋友能有所帮助。
我会从三个层面给大家分享一下3W理论：第一个是在拍摄每一张照片的过程中；第二是对于整个摄影的学习过程；第三个会在人生层面给大家分享一下我的个人观点。
在摄影步入数码时代后，拍摄照片的成本大大降低了，给我们的拍摄过程带来了极大的便利。但同时，由于拍摄成本过于廉价，只要你相机有电，内存卡容量足够，你可以无限制的拍摄。这就导致了很多摄影新手甚至职业摄影师，在拍摄过程之中过于随意地按下快门，拍下很多“废片”传达不了我们想要传达的美和情感。
我们的眼睛和相机看世界的方式是不一样的，而且我们身处于整个场景之中，情感不仅仅来源于视觉，它是触觉，嗅觉，听觉和视觉等等知觉的综合。摄影仅仅是通过画面表现当时的场景和氛围，要还原摄影师当时的感受，其难度肯定是有的。所以摄影师所拍摄的每一张照片，应该是经过深思熟虑后用心，并且合理地利用所有的摄影技巧拍摄的（少量容易错过的瞬间画面除外）。应用3w理论来指导拍摄每一张照片，相信会帮助到更多的摄影师和摄影爱好者，创造出更好的作品。3W即：WHY？ HOW？ WHAT?
WHY:你为什么要按下快门，拍下这张照片？ 这是拍摄每一张照片时，摄影师必须要想明白的核心问题。你所见到的人或者景，到底是什么触动到了你，又触动到你怎样的情感？你必须要判断，你是否能够仅仅通过视觉把它传达出来，是否值得你拍下这张照片。如果决定拍摄，那么，你这张照片里主体是什么?所传达出来的情感又是什么?
HOW：你要怎样突出你作品的主体，传达你的情感。我们说摄影是一门视觉传达的艺术，观者只是看到我们最终展示出来的作品，而不会在意你创作的过程和所应用到的技术。我们要考虑到所有的技巧，包括但不限于：用光，构图，色彩搭配，影调选择，反差控制，机位，焦距和透视，景深，动态等来刻画出我们想要的场景。我们也常说一位成熟的摄影师，在按下快门之前就已经知道自己最终作品会是什么样子，也就是所说的预视觉化。技术越强大，就有能力掌控住更多的场景，抓住更多的灵感，传达自己的及时情感。
WHAT: 具体做什么？好的想法必须实践才能传达出来。邓小平同志的名言：实践是检验真理的唯一标准。准备好器材，设置好相机，按照自己的拍摄理念，合理利用所有的技术，拍出你想要的作品。拍完注意要回头检查图片曝光构图等，是否符合你的预想（这也是数码时代最大的优势之一）。
21世纪，互联网连接了整个世界，互联网所带来的资源共享，在很大程度上促进了知识文化的传播发展。现在学习摄影的方式实在是很多，选择多了，困难也多了，很多新手可能会无所适从。那么到底该怎样来选择怎样的途径来学习摄影呢？我相信每个人都适用不一样的方式，3w理论同样能够用于引导学习摄影的整个过程。
WHY：你为什么要学习摄影？这是每一个真正想要学好摄影人，必须要反省的一个问题。学习摄影不要抱着玩的心态，沉下心去，仔细分析，摄影到底是怎样触动到了你？你真正喜欢的拍摄题材是什么？你想要通过摄影传达什么出去？只有你自己明确了自己的内心想法之后，才能更加具体地针对地学好摄影。
HOW: 当你明确为什么要学习摄影之后，制定具体的计划，你要怎样学好摄影？你要选择哪种途径？也有很多天资聪颖的摄影师自学成才。同样线上，线下培训班，影楼或者工作室当学徒，直接找比较成熟的摄影师拜师都可以提升自己的摄影水平。各自有各自的好处和劣势，选择最符合你自己的方式去学习。
WHAT：明确了自己的兴趣点，计划好了具体学习途径，落实到现实生活，每天要做什么。实践出真知，只有通过每天学习一点，每天进步一点，才能真正地提高自己的摄影水平，真正地达到自己想要的目标。最好是落实到每天的哪个时间段去做什么，我相信只要付出了，就一定会有收获。
上升到哲学的层面来跟大家介绍一下3W理论，这也是3W理论最玄乎的地方了。对于追求艺术的人来说，如果你自己连自己的人生都没有想明白，你的作品很难在内心里去打动到观者。艺术家同样有这样的责任和义务，通过自己的作品去引领，去激励世人，发现世界的真善美。所以除开具体的艺术技巧和方法，每位艺术家必须去积淀自己的人生，去接触更多的人和事，去了解社会的动态，去感知不一样的文化风情。每位艺术家，自身就要能够站到一定的高度，才能通过自己的作品去感染他人。
WHY：你为什么而活着？这是每一个人都应该明确的问题，你必须对你自己的生命，你的时光负责。你想要通过你这一生去追求什么？实现什么？
HOW:你要怎样实现你的理想？你要怎样善待自己的时光？制定具体的长期和短期目标，朝着自己的目标去前进。太多的人困在虚无的理想和庸碌的现实之中，止步不前。只有当你明确了自己要做什么，要怎么去做的时候，才能逼自己一把，去追寻自己的生活，时光太柔情，切莫枉费了她。
WHAT:同样的落实到生活点滴中来，根据你的生活理念，你的人生目标，制定了你的计划。那么，每天都要动手去做，不积小流无以成江海，只有每天都在往前走，每天都在努力付出努力，才有可能得到你所追求的东西，才可能绽放自己人生的光彩。
最后强调一点，所有艺术的核心，摄影、绘画、音乐、文学、雕刻等。一定是艺术家通过自己的理性的艺术手段，去传达自己的思维、情感、世界观、价值观。那么，也希望，每一位摄影师，能够找到自己的摄影风格和理念，传达出自己独到的视角和情感。为中国摄影艺术的发展添砖加瓦，也向世间展现出属于自己美好。
