我心目中的国产电影十佳
查看话题 >国产电影：像红尘掠过一样沉重
看到这个话题又想起曾经上专业课的日子，当时为了一篇影评绞尽脑汁，被各种视听语言、蒙太奇剪辑手法搞的头昏脑涨。可是回想起这些电影，还是会为此动容。
好吧，进入正题。
1.《霸王别姬》
可以说《霸王别姬》改变了我对国产文艺片的看法。导演陈凯歌用他细腻的镜头语言将段小楼、程蝶衣、菊仙等角色刻画的淋漓尽致。片中“我是假霸王，你是真虞姬！”一语道破真相，蝶衣想和师兄唱一辈子的戏！可这样的想法在小楼眼里只是“不疯魔不成活！”在那个纷乱的时代，两人最终难逃命运的囚笼，蝶衣便真成了那虞姬，拔剑自刎，从一而终。
《霸王别姬》集文艺性和观赏性于一身，在保留导演创作理念的同时兼顾了观众的审美情趣，值得一看。
2.《饮食男女》
《饮食男女》是李安导演的“父亲三部曲”中我最欣赏的一部。
本片主要讲述了两代人的家庭冲突，但在这背后，更深层次的是不同年龄层，不同职业的值得深思的两代人关系。
本片中有一段话，“其实一家人，住在一个屋檐下，照样可以各过各的日子，可是从心里产生的那种顾忌，才是一个家之所以为家的意义。我这一辈子怎么做，也不能像做菜一样，把所有的材料都集中起来才下锅，当然，吃到嘴里是酸甜苦辣，各尝各的味”。
3.《春光乍泄》
又是一部我心目中的重量级文艺片。
电影的本体毕竟还是视听语言。恰到好处的构图、光与影、黑与白的巧妙运用是本片的一大亮点。其次，本片的镜头语言与叙事节奏高度契合。摇镜头和大量的中近景拍摄能够使观众清晰的捕捉到人物关系、剧情的起伏变化。很明显的王家卫风格。（在《花样年华》中也有许多类似的镜头）
4.《天狗》
给大家强烈安利这部小人物题材的主旋律电影《天狗》
这部电影让我想起鲁迅笔下的“人血馒头”，矛盾十分尖锐，直戳人心。
本片的主人公李天狗是个护林英雄，可是在穷山恶水的小乡村，同他做对的不只是天灾人祸.......他苟延残喘，守护着那一份良知与责任，可还是被各种社会关系和力量推向绝境。
5.《阳光灿烂的日子》
提起《阳光》，就不得不提本片高超的的拍摄手法。在本片中，大量运用了摇、移、跟、升、降等运动镜头，以便表现少年人在情感上的骚动，也带给了观众独特的视听享受。
画外音也是本片的一大亮点。在影片的开始，成年的马小军沧桑感十足的独白，将观众一把拉入那个特殊的时代，增强了代入感，试观众更能沉浸其中。
总之，值得一看。
6.《大红灯笼高高挂》
红色——在本片中不是热情似火，不是喜庆祥和，有的只是腐朽、沉重。
这是一个封建礼教中阴冷沉重的故事。形式主义大师张艺谋不改对红色的热爱，和《红高粱》不同，在本片中导演赋予了红色新的含义。
强烈的视觉冲突伴随着颂莲的蜕变，她本是个受过高等教育的大学生，却在那深宅大院封建礼教的束缚中变成勾心斗角的四姨太。令人痛惜。
7.《喊·山》
一部爱情剧情片。虽然发生在农村，但很唯美。
8.《驴得水》
本片风格感极强，又充满创作者的个人表达。
“幽默中有酸楚，用荒诞折射现实”
9.《纵横四海》
险象环生的警匪动作片也能优雅浪漫。
10.《活着》
摘一段百度的短评
“张艺谋最好的作品并非今时令人眼花缭乱的各色大片，而就在于往昔那隶属大时代背景下小人物的《活着》，质朴简单的镜头却营造了最好的剧情张力，沧海一粟的人物形象契合黑色幽默的运用，锻造了这场为了能活着五味杂陈的演绎，富贵风风雨雨几十年的人生，跨越最为动荡变化的历史时期，人物的渺小无奈，被淋漓尽致的呈现而出，于此中“活着”成为了富贵的信念，也成为了电影的信条。”
