即将开馆的巴黎杨树林博物馆（Musée Yves Saint Laurent ），我已经替你们去看过了

                
                
尽管已经离世多年，但人们对于伊夫 圣罗兰（Yves Saint Laurent）这位时装界当之无愧的大师的追寻却从未停歇。
生于法国海外省阿尔及利亚，18岁初露头角，21岁执掌迪奥，25岁创办YSL时尚帝国。他的一生充满了传奇色彩，与香奈儿老佛爷卡尔 拉格菲尔德（Karl Lagerfeld）的纠葛，与皮埃尔 贝尔热（Pierre Bergé）的五十年爱情故事仍为人津津乐道。
 
从2016年4月，皮埃尔 贝尔热—伊夫 圣罗兰基金会（La Fondation Pierre Bergé – Yves Saint Laurent）在沉寂一年后，今年10月华美转身为巴黎伊夫圣罗兰博物馆（Musée Yves Saint Laurent Paris）。
                
                
就在明天10月3日，巴黎伊夫圣罗兰博物馆将正式对外开放，迎接来自世界各地的圣罗兰的追随者。这是世人对一代时装大师怀念，也是对一个时代的纪念。
 
在正式对外开放前，小编有幸抢先一步，提前一睹巴黎伊夫圣罗兰博物馆的芳容。
                
                
巴黎伊夫圣罗兰博物馆位于巴黎玛索大街5号（5 Avenue Marceau, 75116 Paris），这里是伊夫 圣罗兰工作、生活近三十年的地方。
 
1962年，伊夫 圣罗兰与皮埃尔贝尔热在位于巴黎16区的斯波提尼大街30号乙（30bis Rue Spontini, 75116 Paris）创办了其个人品牌的时装设计所。随着业务不断发展，在1974年，设计所移至玛索大街5号一座拿破仑三世风格的大楼内。2002年，圣罗兰宣布退休并在蓬皮杜艺术中心举办最后一场高定时装秀。玛索大街5号这个曾经风光无限的时尚桥头堡也不免面临被尘封的厄运。2004年设计所转型成为了皮埃 尔贝尔热-伊夫 圣罗兰基金会，现如今作为巴黎伊夫 圣罗兰博物馆，将用于珍藏圣罗兰一生的设计杰作，传播圣罗兰的设计理念。
                
                
巴黎伊夫圣罗兰博物馆共为三层，占地450平方，分为13个展示区域。展示从1962年至2002年这40年间的圣罗兰得意之作，包含数千件高级时装与配饰，几千张速写、照片和物品，更为重要的是，伊夫 圣罗兰本人的设计工作室也将全面对外开放，世人将有机会身临其境的去感受大师的设计与创作过程。
1 高定试衣间 Les salons haute couture
                
                
进入博物馆的左手边是高定试衣间，是当年供客人挑选、试装的地方。在这里，每位客人都由一名专业人员陪同挑选。在完成最后的样板前，都需要经过三次试装。1976年之前，此处也是举办时装秀的地方。此后，伊夫圣罗兰的时装秀移步至巴黎洲际酒店的大厅内。该处随后改造成为珠宝区，但仍保留了原来的装饰风格。如今，在博物馆内该处四壁挂着圣罗兰的肖像，并配有纪录片展示着这位伟大设计师的历史与光辉岁月。
2 圣罗兰风格 Le style
从试衣大厅出来，正对着的方向是博物馆展示的主要区域。
                
                
一抬头就可以看到伊夫 圣罗兰的肖像。在肖像左侧的展区内，博物馆通过所陈列的服装向人们呈现了圣罗兰主要的设计风格。每一件服装都展示了对男装的改良与对女性躯体的完美适应。伊夫圣罗兰将这些当初只具有实用性并仅局限在男性衣柜的服装发挥到极致，从中吸取了它们剪裁与舒适感，甚至是保留了大部分的实用性。通过改良，适应女性体型，将简约与优雅相结合。将女性从以往裙装与束胸中解放出来。 这些设计首现于1970年，无形中与当时的女权运动相呼应。 上述服装在设计师的一生中被不断演绎，成为圣罗兰最主要的设计风格。
                
                
3 设计流程 Histoire de collection
                
                
                
                
                
                
移步向前，在第三者展区内，人们可以了解到从最初的草图设计到一场时装秀上演的完整流程。每一季都新款上市的时候，尤其对于高级定制，一月的春夏时装展示，七月的秋冬时装展示，是每年最重要的两个时间。每一季，伊夫圣罗兰会创作了大量设计草图。当草图一送到工作室，服装材料的选择与样装试穿随机展开。每款设计草图同时配以服装材料样品将集中在称之为”圣经”(Bible)的制作手册中，该手册详细记录了制作服装所需要的所有必需信息。服装样板根据套装、裙装及大衣三个不同类型分类制作。每一刻都马虎不得，直至送上秀场的那一刻。每一季的设计包括百余件服装，反映了艺术家对当下、对时代的的灵感。这一套流程是也伊夫 圣罗兰在迪奥工作期间的经验总结。
                
                
4 精工细作 Les savoir-faire
                
                
圣罗兰秉承着将高级时装与手工工艺相结合的历史传统。Rébé家的刺绣，Abraham家的印花，Lemarié的羽毛制品，以及Gossens家的珠宝，每个手工工坊都有着自己独特的手艺与积淀。在这个板块，博物馆通过三件藏品向参观者诉说着YSL对手工艺的历史与传承。
5 异国风情 Exotismes
“我最美好的旅程，是我在客厅里，在沙发上，徜徉在在我的书海里的时光。”
—伊夫 圣罗兰
                
                
在这里陈列了伊夫设计的独具异国情调的时装。你可以看到圣罗兰创意灵感的来源，源于对书本中的想象，源于对远方的向往。同时，通过圣罗兰这些异国情调的设计，也使得我们可以畅游远方：摩洛哥、撒哈拉以南的非洲、俄罗斯、西班牙，甚至是遥远的亚洲。这些无不体现出设计师天马行空的想象与独具风格的创意。
6 双头鹰 Un aigle à deux têtes
                
                
跟随着参观指示，拾步上楼，在这一层有一个可以容纳15人左右的小放映室。入口处伊夫圣罗兰与皮埃尔贝尔热的两幅照片相互呼应。你可能已经猜到里面有什么。没错，在这个小小的空间里，循环放映着讲述关于伊夫圣罗兰与皮埃尔贝尔热一生的短片—《双头鹰》。他们二人相伴一生，一起打造了YSL这个时尚帝国，一个负责设计，一个负责经营。圣罗兰曾这样描述他们情侣二人：“有一只双头鹰，用它的双翼纵横四海，征服世界，这，就是我们俩。”
                
                
2008年6月2日，伊夫 圣罗兰因病逝世。他一生的爱人，皮埃 尔贝尔热在2009年举行“世纪拍卖”，拍卖了二人几乎所有的私人珍藏用于筹建伊夫圣罗兰博物馆。可惜的是，皮埃 尔贝尔热在不久前9月8日逝世，直到最后也未能亲眼看到博物馆的开幕。
7 致敬时尚 Hommage à la mode
                
                
                
                
继续上楼，首现映入眼帘的便是一系列的不同风格高级定制时装。伊夫圣罗兰在他的创作生涯中，借鉴传统，不断创新。他改良了中古时代的晚宴长袍、文艺复兴时期的裙装，配以曾经在上流社会盛行的珍贵布料与金线编织。他的设计穿越了十八、十九，直至二十世纪，是对历代时尚设计的致敬与尊重。
8 工作室 Le studio
                
                
穿过服装展示大厅，我们来到了伊夫圣罗兰设计所核心中的核心。这里便是伊夫 圣罗兰的工作室。 简约、自然、安静、宽敞，与此前豪华的大厅反差明显。这正是圣罗兰所需要的工作环境。站在工作室内那面占了近乎整面墙的镜子前，你可以想象的到圣罗兰在镜子前对着模特身上的服装沉思的场景。
                
                
                
                
在办公区，身后的书架摆满了各类图书，隔断与桌子上陈列着伊夫圣罗兰的设计作品，以及为他提供各种灵感来源的物件。设计师的办公桌充分体现了圣罗兰的简约风格：简易支架搭一块平板，桌上摆放着各种纪念品、小玩物，还有那必不可少的绘图铅笔。
9 幕后台前 Les coulisses de la maison de couture
                
                
从圣罗兰的工作室乘电梯下楼，就到了博物馆的第九个展区，在一块不大的区域内陈列着六个显示屏，每个显示屏都依序讲述着设计所负责不同事务的工作人员的故事，通过一个个显示屏向人们介绍这个二百余人的设计所是如何运转与经营，让幕后英雄走到台前。
10 珠光宝气 Cabinet de curiosités
“配饰的精妙之处，在于可以改变一套服装，改变一个女人。”
—伊夫 圣罗兰
                
                
随着参观指示回到底楼，你会为整整一面墙的珠宝配饰所惊叹。珠宝配饰在圣罗兰的服装设计中占据了非常重要的位置。正如他自己所说：“一个简洁的裙装配以繁杂的配饰，是我所钟爱的”。这些配饰，没有贵重金属、没有宝石珍珠，有的却是无止尽的创意与搭配。有了这些配饰，才构成了一个完整的YSL.
11 绘画天赋 Les arts graphiques
                
                
在珠宝展示区对面，陈列着由伊夫圣罗兰创作的绘画作品。在青少年时期，圣罗兰的绘画天赋就初放光芒。“我的计划可能有点广，不止一个，很多事情令我着迷：剧院的服装与设计，装饰设计等等。另一方面，我对时装深深的着迷。我对事业的选择，完完全全是诸多可能性中的一项”。
12 婚礼 La Mariée
                
                
在这一区域，展示了伊夫圣罗兰对婚礼礼服的设计。在秀场，婚礼礼服总是令人期待的。一旦有婚礼礼服的定制，这些样式将无一例外的收录进当季的设计，并会成为秀场的焦点。在这方面，圣罗兰将传统的白色婚礼套装与新颖的设计拿捏到了极致。
                
                
13 美学精神 Les fantômes éstheqtiques
“所有人都必须，为了生活或者生存，正如尼采（Nietzsche）所说，要有美学精神。”
—伊夫 圣罗兰
                
                
致敬蒙德里安
最后的展厅，灯光忽明忽暗，显示屏中不断播放着圣罗兰的讲话。陈列着圣罗兰最重要的代表作，受蒙德里安、毕加索还有马蒂斯作品启发的高定时装。
                
                
致敬马蒂斯
在这里，我们可以发现一代设计大师的美学精神。艺术家、文学家、音乐家已经舞蹈家等等，圣罗兰从中体会到了美，他的精神世界里，在他的设计创作中。 以时装的形式，对这些艺术作品的演绎，成就了伊夫 圣罗兰对美的孜孜追求。
                
                
致敬毕加索
放眼至今， 作为一名真正的先驱者，伊夫圣罗兰是他那个时代唯一地将其所有创作作品系统地整理保留的人。从最初的草图速写、仓储记载、零售摆设，这些藏品在范围、数目和种类上都绝无仅有。
                
                
夜幕下的博物馆
斯人已去，风格犹存。有人说，伊夫圣罗兰的去世，代表着一个西方时尚界“黄金时代”的终结，剩下的也许只有奢侈品工业的喧哗与无边的循环。
                
                
据悉，巴黎伊夫圣罗兰博物馆的姐妹馆马拉喀什伊夫圣罗兰博物馆（Musée Yves Saint Laurent Marrakech）也将于本月16日开馆，马拉喀什是伊夫圣罗兰生前最爱的度假地点，而他的骨灰亦长眠于他和皮埃尔 贝尔热所买下的马若雷勒花园（Jardin Majorelle）当中。
 
                
                
“ 香奈儿给了女性自由，伊夫圣罗兰给了她们权利。他离开了美学的领域，渗透到社会当中。”
—皮埃尔 贝尔热
实用信息
巴黎伊夫圣罗兰博物馆 Musée Yves Saint Laurent Paris
开放时间：每周二至周日 11h-18h，每周五晚夜场开放至21h
地址：5 Avenue Marceau, 75116 Paris
门票：全票：10欧元，优惠票：7欧元
如果你也深爱着YSL，请在下方留下你想对他说的话吧。
(文字摄影：Mao）
(本文由InParis在巴黎 原创，未经许可不得转载)
业务联系：qiang.mao@adacfc.com
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