没有落樱和红叶，“小”日本依然这么美。

                
                
       千年之前，东洋弹丸之地的国民不惜冒险过海，只为一睹盛唐恢弘，大宋风华。将清茶、筷子、妆容、诗词，友善与礼让，带回自己的国土种下。
      千年之后，我两次转机，飞来此地，喝茶、举箸、看风物诗，感受到的不再是“中华文化的附庸”，而是大和文明的与众不同——千年之前的种子，早已发芽开花，是仪式的精致庄重、是细节的极致用工，让旅程中的我，放下历史包袱，像千年前乘舟而来的学生，体会着他们的令人动容。
【仪式感——一期一会的庄重】
        “一期一会”是日本茶道里的词，在我的理解中，它与“欲买桂花同载酒，终不是，少年游。”异曲同工。此时此景此情，一生唯此一次，所以相聚的宴、相见的面、相记的颜，一定要用最好的样子，打磨末节细枝，成为一种仪式。
        短短六天，我不敢说日本是什么样子，只能说说我感受到的它。
        “一期一会”贯穿的日本风情，衍生出种种仪式，用繁复支撑着美，用执着塑造着味，带着三分遗憾、七分珍惜，确是十分的“日本”。
【】一小时，一碗茶
       
                
                
     京都的第一天，循着阳光，探入小巷，叩响门扉，穿着藕色和服的茶道老师跪地以待。与一对金发碧眼的母女、中东模样的情侣共坐一席，等待老师奉茶。
      褐瓷壶、青花桶、漆绘杯、香竹勺一字排开，静立竹席，以待揭幕，一尺扇，深鞠躬，一方巾腰间出，三振，回音，几片纸，回旋，吻碗。尺扇致敬，方巾拭杯，片纸净碗。涤茶碗、落茶粉、入沸水、研茶汤，半个钟的酝酿，一碗翠竹绿，一缕抹茶香。
     老师是个中年女，眯着眼，用尚流畅的英文解释“每一次奉茶都是仪式，每一个道具、茶室里插的花、摆的字都有用心。”她说，就连舀茶粉的竹勺，主人也会为她命名。
也许正因仪式之重，面前的这碗茶变得异常特别。三转茶碗，向自己、向他人展示茶碗图样，闭目饮茶，一席六人轮饮，以纸巾擦拭碗缘。几句寒暄中，得知情侣来自伊朗、母女来自德国，伊朗少年还问我是否来自上海。一碗茶，在四个不同国度的人手中传递，缘分比茶香更妙不可言，坐在竹席上，我突然想，告别之后，他们会不会记起，在这个十月初的晴朗上午，在远离家乡的京都小屋，调和斑驳的竹影，和文化迥异的偶遇人一起，共尝一碗茶里的和敬清寂。
一期一会，在一碗酝酿半小时的茶香里，在离开茶屋互相告别，明知不会再见的那一声GOODBYE里。
                
                
                
                
                
                
【】十二种盛器与一餐饭
      离开茶屋，在清水寺途中的日月庵邂逅“怀石料理”。
      爬了太久石板路，爬出了一肚子饥肠滚滚，坐在阳光之下，在绿树翠竹和早秋微红的枫叶下，却不得不心平静气等来关于料理的一场仪式。
      汤叶怀石，以一个玄锅、一锅豆浆登场，豆浆煮汤叶（汤叶应就是中国的豆皮），一阵豆香扑鼻而来。和服少女端上朱玄相间的“首饰盒”，打开盒子，粉虾仁、雪豆腐、褐肉末，再开一层，三色鱼生，更是惊喜。
      怀石料理一如正式西餐，道道登场，一口分量，最后却倍感饱足。来日本之前，读过怀石的来源是道家一句“是以圣人被褐怀玉”——强调料理的精神体验，所以说“吃”怀石料理本来就是一种误解，而我体验到的只是怀石仪式感的氛围——粗略地算，佐一盏绿茶，一餐料理，用了大小方圆十二种不同盛器，都是打开宝物的期待，红姜折成花瓣、芥末堆成小山、洋葱切成半开水仙，依偎雪白豆腐，像盆栽、像国画，映着清光，不忍下筷，却只期盼再来。
    因为仪式，让吃不只是裹腹，在京都，上演食物仪式的餐厅还有很多。大名鼎鼎的“蟹道乐”便是。剥好的蟹肉、煮稠的蟹糕、先拌蟹肉、再浇汤汁的香饭，现磨抹茶浇汁的雪糕，都让人感受到霓虹国那“舌尖上的武士道”。
                
                
                
                
                
                
【】八件衣饰，一次惊艳
      决定租和服的时候，已是傍晚。临近入夜，京都的氛围让我不再犹豫。
      月圆京都，花见小路，红色灯笼，琥珀灯光，风拂起居酒屋的帘，月色石板跫音阵阵，一期一会的好光景，只需一件和服来衬。
      曾在《艺伎回忆录》里看过sayuri穿和服的过程，现实中的穿着却比之更为复杂，肌着、腰带、围巾、绳子，如此反复，穿了三层，才最后将一套华装披上，选过的腰带，被店员狠狠扎紧，打成优雅的蝴蝶结，顿时觉得自己像一个被精心包装的礼物。选过挎篮、盘起头发，穿上木屐，出门去，京都夜幕已临。
     和服必须露出脖颈、手腕，不似西方低胸露骨的张扬，却在东方含蓄美的底蕴里，吐露暧昧的性感，和服的裙摆太紧，只能搭配小碎步，腰带也紧，只好挺直背脊。在京都的月色下，迎面走来朱唇白面的真艺伎，盘着盛唐仕女的头饰，那匆匆一瞥，像是电影里的场景。
     碎步慢走，生活不得不慢。远到京都，一身和服，重叠时空，梦里不知身是客。中秋之月，和花间小路的盏盏灯笼，一起点亮心里的某个地方。
                
                
                
                
                
                
     仪式感不仅在他们古香古色的京都，甚至也在现代都市大阪。不说需要行走千里、净手拭唇方能敬拜的数不清的古雅神社、也不说绵延千里，美轮美奂的千本鸟居，他们的仪式感，就在齐整的妆容上。在大阪，无论是出入地铁、还是行走街头，几乎所有女生都妆容精致、点着仿佛微醺的腮红，甚至连上了年纪的大妈亦复如是。而男人，身着西装、眉毛整齐，老头会戴一顶绅士帽，将雨 伞勾在手臂上。
     我不说他们长得有多美，只是这种对生活态度，真的很美——“一期一会”，会的不仅是客、光景，更是自己。
    仪式感是某些人眼里的“作”，是某些人眼里不可理喻的讲究和自我束缚。但我却独爱这种“作”，和服因紧而美、神社因远而圣、妆容因为花时间、够讲究，而格外迷人，日本人似乎正因这样的克制、束缚，才能掌握人性之“弹性”，向前进步。
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
【细节化：小日本的大智慧】
      那一天在宇治平等院凤翔馆看展，面对一张日本年表，朋友忍不住拿起相机，被工作人员婉言制止。随后她问，你是中国人吗？朋友冷答一句是啊，认为又要被贴上“素质标签”。
等我们走到了下一个展馆，这个女士追上了我们，底商一个牛皮纸袋，里面竟是方才墙上的日本年表，而且是中文版。
    一种温暖浮上心来，也许很多年以后，我早已不记得凤翔馆里的展品，却永远不会忘记这个追了我们两个展馆，给我们一纸“礼物”的友善日本人。
     小细节体现尊严，创造感动，以上经历只是其中一个。那闻名天下的日本马桶，模式之多，体验之好，让厕所时光变得美满逍遥，公共厕所里的化妆空间，让你记住了厕所还有另外的名字——“御手洗”“化妆室”。地铁上不同高度的拉环、不写“老弱病残”专属的博爱座都是尊严的体现。
 
                
                
                
                
                
                
                
                
     我们谈及日本，总喜欢在他人国名上加一个“小”字，表示鄙视，或者嫉妒。但在我看来，日本最大的智慧就是知道这个“小”字，在所有“小”细节上用功到极致，每个细节都像是一个闪闪发光的字，串起来，就是发达国家的诗。
     日本知道自己“有多小”，所以京都只像京都、大阪只是大阪、宇治就只有茶香、平屋和绿川，可是偏偏这样的“小”吸引了你，也吸引了我。不像内地诸多城市，非要跟深圳争科技、跟上海争摩登、跟北京说历史，做个接待就说自己是北上广深，没有个性的“大”，不过是没有存在感的雷同。
     六天京阪，因为短暂，来得及看的都是我爱的样子。
     小而极致的美，仪式感的珍贵，让这样的霓虹国，即使没有落樱、没有红叶，依然令人无法拒绝——而旅行是最美妙的仪式，学习活得精致，是对这“一期一会”的生命最好的坚持。