绘画中的“结构，块面”是如何理解的？

        无论是画色彩还是素描，我们要在平面的纸上要表现出有立体感的图像，就需要有“结构，块面”的画画基本意识，那到底它们是如何理解的呢？
（一）结构
结构素描：是以简练、概括的线条通过表面形象分析内在因素。是透过现象描写本质。相对减弱明暗、光影变化及质感，着重体现物象造型、空间及内部结构的一种绘画方法，只用线条就能让画出的静物具有立体感，凸显静物的结构。↓↓
                
                
                
                
        培养和建立造型上的结构观念，加深对所描绘物象在解剖结构上的研究与理解，对每一位初学者来说都是绘画训练中有待解决的课题。
这关系到初学者在绘画的过程中能否获得正确的理性的思维方式和深入观察形态内在结构的能力，通过训练让学生走出摹仿客观表象的误区，在造型上得到理性的和创造性的升华。
 “结构线”是指：在画一个物体的时候简化和忽略色彩关系，集中力量用线来分析表现物体形体的起伏，表现出物体的造型与结构。↓↓
                
                
                
                
（二）块面
1，素描有三大面（黑，白，灰）和五调子(亮面，灰面，明暗交界线，反光，投影)的理论知识。
                
                
球体分块面↓↓
                
                
                
                
2，其实每一个物体都是由无数很小的面组成的，我们画画的时候一定要有块面的意识，无论是用素描黑白层次或是色彩中不同的颜色，都要表现出这种块面的感觉。
就好像地球仪的经纬线，一个格子就是一个块面
                
                
现实中的苹果↓↓
                
                
以下是被削过的苹果，可以很好的理解一个苹果的分面概念↓↓
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
一个苹果的黑白灰三大面
                
                
人脸（石膏像）的分块面↓↓