从大卫·鲍伊到千叶市忧愁：赛博朋克里为何总是出现日本？

这是一篇开脑洞的快速考据，标题党。

1970年代初，英国兴起“华丽摇滚”的运动，其中最具有代表性的歌手便是David Bowie。

这里先打破一下时间顺序，请大家记住：1983年，大岛渚找来David Bowie和日本的当红炸子鸡坂本龙一，共同出演了《战场上的快乐圣诞》，就此奠定了两人的基情。

当时的坂本龙一是很受David Bowie的这种妆容影响的，图为1981年，坂本龙一第三张专辑《Left-Handed Dream（左撇子的梦）》的封面。

其实David Bowie影响的不止坂本龙一。70年代“华丽摇滚”的风潮在70年代末，与新的“合成器摇滚”或新浪潮音乐（对朋克音乐进行继承与反对的时尚音乐）融合，形成了80年代初“新浪漫（New Romantic）”风潮。

“新浪漫”运动中最有名的乐队之一，也是从华丽摇滚时代就一路走过来的乐队，1974年出道，名字就叫“日本（Japan）”。

他们在国内最有名的可能是这张专辑，很多人以为图里是安迪·沃霍尔，其实不是：

1978年，细野晴臣、高桥幸宏、坂本龙一成立Yellow Magic Ochestra（YMO），靠Kraftwerk式的合成器流行，在80年代初个人电脑登场，同时迈入经济高峰期、电子产品占领世界的日本，产生了巨大的社会效应。

在当时，英国是世界流行文化的发散地，因此YMO的妆容也多参照当时流行的“新浪漫”风潮。

受英国流行文化影响的YMO，反过来也深深影响了英国的“新浪漫”文化，特别是Japan乐队。Japan的主唱David Sylvian就与坂本龙一 ♂ 交情很深 ♂ ，并邀请他与Japan乐队进行了短暂的合作。

谁知道发生了什么

之后，两人的交情将会更深，坂本龙一将会参加David Sylvian的前几张个人单曲，其中就包括了1983年的《禁色（Forbidden Colors）》。这首歌帮David Sylvian打入了英国单曲榜前20名。

让我们回忆文章开头。同样在1983年，坂本龙一将这首《禁色》用作电影《战场上的快乐圣诞》的主题曲/主要配乐，科技第一大国和流行文化第一大国间的友谊，在这里紧密地融合在了一起。

你可能会问，赛博朋克在哪里？不要着急，我们继续来说YMO与Japan。Japan的鼓手Steve Jansen就称受到了YMO鼓手/人声的高桥幸宏很深的影响。

基情

更多的基情

不老的基情

像David Sylvian和坂本龙一一样，这两人也展开了基情满满的合作。

好，让我们开始回收伏线。在坂本龙一画出“新浪漫（New Romantic）”风格封面妆的1981年，深受同样风潮影响的高桥幸宏，也将自己的第三张个人专辑戏谑性地谐音命名为《Neuromantic（神经浪漫）》。

这张专辑影响了加拿大小说家威廉·吉布森，他在次年写出了被誉为赛博朋克第一小说的《神经漫游者（Neuromancer）》，标题就来自高桥幸宏的专辑名。这部作品至今未成功受到影视化，只在今年8月又一次提出了新的计划。

比1982年的《银翼杀手》更加直接地，威廉·吉布森将《神经漫游者》中的地下世界直接命名为“千叶市（Chiba City）”，连“新”都没有。《神经漫游者》的第一章，就叫做“千叶市忧郁（Chiba City Blues）”。

1978年，YMO成立的当年，也正是日本最早推出个人电脑（PC）的一年。广义的电脑也包括了将会在80年代走向繁盛的游戏机（FC，“家用电脑”），整个电子产业在80年代初达到高潮，与YMO的火爆是完全同步的。YMO的音乐探讨了科技与人的关系，他们的火爆也自然是时代的主题的体现。

随着80年代初的电脑热，赛博朋克也开始在日本流行起来，并掀起了一次中二浪潮。《神经漫游者》中的许多名词，在日文版中，都以纯汉字标注英文读音的方式来翻译，如“千葉市憂愁（Chiba City Blues）”。

同时，以“Cyberspace（赛博空间）”被翻译为“电脑空间”为代表，各种以“电脑（Cyber-）”开头的词汇开始流行，如1985年畅销的对未来的论述《电脑都市》。赛博朋克开始全面反哺日本，并将在80年代后期产生一系列赛博朋克经典。

从英国到日本到北美，从New Romantic到Neuromantic到Neuromancer，与科幻摸不着边的流行时尚，就是这样通过日本（/YMO）这个巨大的文化符号交换器，摇身一变成为了史上最有名的赛博朋克作品。日本（/千叶市）也就固定成了赛博朋克中的暗夜都市的永恒符号了。

最后，以上只是一次突发奇想的脑洞而已