来自灵宝的青年才俊——宋少英

认识宋少英，是因为他的设计，他的设计作品有的精美雅致，有的充满了视觉暴力，这截然不同的风格碰撞，让我对他的作品总是充满期待。然而他总是能让你发现新的惊喜，似乎和他认识的越久，却越觉得对他了解的还不够。

他从事设计行业多年，精通平面视觉创意表现。又兼修了园林规划设计、室内外装饰设计，也得到了甲方充分认可。在当下的这个网络时代，他又精熟摄影、摄像、影视后期以及flash和网络基础程序……如果这样你就觉得已经了解了他，那还远远不够，他对笛子、葫芦丝、古筝等传统乐器也很有研究，朋友聚会时也常常以鼓乐为乐。提起宋少英，又不能不提他的书画，在他的身上，会让你重新认知“才子”的定义。

宋少英，字雨尘，祖籍河南灵宝，出生于1987年2月7日，现为河南省扶贫开发协会文化艺术扶贫中心副主任、河南省中国书画家协会会员、水墨云书画网执行总监、布谷文化设计总监。他成长于一个普通农民家庭，自幼学习书画，毕业于河南经贸工艺美术系。书画专业启蒙老师许新教授，后受教于著名画家张宽武教授，是两位老师最满意的学生之一，虽然已经毕业多年，但始终与两位恩师来往频繁，多年来与两位恩师相处得近乎一家人，甚至连续几年的年假与张宽武教授一起过年，一起画画。工作之余，他利用一切时间学习书法和国画，希望能和恩师学到更多的东西，书画之外，两位导师的人生态度和艺术情怀也在感染着他的生活。

苏轼说“宁可食无肉，不可居无竹”，生活中的宋少英，并没有如苏轼那般依竹而居，却尤其喜爱画竹，雨夜听雨挥毫，于他来说就是一件人生快事。没有音乐，但有淅淅雨声相伴；没有星月，但有数点笔墨相称。这夜，这雨，这画，这人，就这样静谧地融合在一起，期间的乐趣，似乎也只有身在其中才能体会。在这种心境的影响下，他的竹石图就自有一种清新爽朗，兰草率性而挥，石竹嶙峋劲节，在继承郑板桥、吴镇、文同等古人的基础上写出了自己笔下竹兰的风采。

他又被称为荷花王子，笔下的荷花也同样别具一格，“欲收一颗子，寄向长安城。但恐出山去，人间种不生。”他画的荷花就如瑶池仙子，美得让人不由驻足兴叹。荷叶以大笔触水墨表现，寥寥数笔，自然奔放；荷花以工笔刻画，精致入微，栩栩如生。这是由传统工笔画法入手，吸收了张大千和王雪涛的写意画法，泼墨荷叶与工笔荷花巧妙的结合。他玩笑地说:“这是胡辣汤和豆腐脑两掺的早餐”。他的荷花由繁至简，从工笔到写意，将荷的精神在纸上表现的淋漓尽致。

或许是因为宋少英的故里在山村，所以他对大山有着浓厚的感情，他总是在自然中寻找创作的激情和灵感，经常深入大山感受自然界的灵动，大自然让他流连忘返，他观察一朵小花、一支竹子、一片树叶能看许久，每每下山天已擦黑，或许此时他的大脑中已创作出了一幅完美的作品。一次他和朋友进山游玩时，随手写了一篇打油诗“闲游五岩山，又赴施家沟；将食农家宴，吃完回郑州。”生活中的宋少英，就是这样自然率真，诙谐幽默。

虽一片绿叶，然已知青山；宋少英在书画上的追求不局限在山水和花鸟，他的人物画也颇有风采，在张宽武教授的指导下，学习研究王子武的作品，又临摹了大量的唐宋人物画，尤其他用一个多月的时间学习临摹张大千的一幅飞天图，几乎达到乱真的程度。他对书法的求学之路也一直孜孜不倦，他自二王的书法学起，而后学习了苏轼、黄庭坚、孙过庭、怀素、米芾等历代大家的书法传世名作。他在寻找自己的书法之道，在他的书法作品中宋徽宗的瘦金体痕迹最重，这跟他的性格有很大的关系，他经常说“自己是一个不务正业的设计师，学习一个不务正业的皇帝，也是顺理成章的事情。”他认为不是把字写漂亮了就是书法，如果把字上升到艺术的高度，就需要呈现书者本人的东西，见字识人，这样的书法作品才更耐人寻味。

学而不止，高而愈下。宋少英在追求艺术，塑造自我的路上，仍旧是一往无前。2014年，宋少英个人出资打造了水墨云书画艺术网，用自己的所学所识，为众多书画家打造一个可展示作品的平台。随着现代社会的快速发展，人们更加注重精神世界的满足，他希望书法、国画这些不可或缺的精神食粮，通过互联网，能够让需要的人都能轻松找到。

这就是来自灵宝的青年才俊——宋少英，他追求广阔，修养深厚，用不懈的努力兑现人生的完美，用积极的行动表达对这个时代的讴歌！ 文/程雪梅