安步当歌 | 本来艺术家 · 张永

                
                
情感建境 相由心生
文/张永
有人说写生是写实的圣经。这句话是不是准确值得磋商，但最起码表明了一个态度：写生在绘画艺术中的重要参与性。写生是直面物象的一种描绘方法，其目的有多种，技法技艺、生活体验、也有以创作为诉求的文本收集。
                
                
现代媒体的出现与普及,在某些方面便利了画家们的创作行为，却又培养了惰性，泯灭了可贵的感知。一时间，写生被作为理应跨越的初级阶段、一种有碍于风格标签的过时行为而被打入阴曹地府。间或有些人为趋附于当代的标新立异，标榜时尚与流行而呈清高状，为“风格”的盛宴中增加一些佐料，这无疑是一种悖论。
                
                
在欧洲，写生始终存在于艺术家的日常行为中。普遍认为绘画的每一阶段都是画家对自然的强烈感知过程。写生自然必须履行的维系油画生命系统的色彩一旦失去，便无法让人承认作品的真实性。我在国外几年的游历中重新补了这一课。
                
                
艺术的本质不是凭空捏造，而是源于生活的创造，深深感知写生所带来的益处。无论风景还是人物创作，必须有素材的支撑、必须从真实的生活中来。窃以为“临渊摹笔”、 “师法自然”、“相由心生”是写生过程中的三大境界，尤其末者，强调的更是内心传递出的真实感受。
                
                
东方人归根结底渗透出东方属性，因此也脱离不了绘画的东方地域特征。西画虽源自欧洲但不见得只能存活于西方。“笔墨等于零”的论断曾一度遭到口诛笔伐，对于前人的观点我不敢妄自菲薄，但也有自己的主张：借鉴并非剽窃，也不是什么坏事。
                
                
谢赫在《古画品录》提到的六法之末为“传移模写”，一是指对自然的借鉴，同时也是对经典的作品临摹。依我本人兴趣使然，对忘我的“大写意”情有独钟，清代大画家恽寿平说过：“宋人谓能到古人不用心处，乃曰写意。
                
                
两语最微，而又最能误人，不知如何用心；方到古人不用心处，不知如何用意，乃为写意。”看似漫不经心，却又处处匠心，高深莫测、变化异常。“写”和“意”是中国传统绘画的两大利器。所谓“写”，就是通过个性化的笔墨去阐释程式化的题材，让不断重复的共性化的文化符号转换为由笔墨性格带来的艺术形象的独特性。
                
                
“意”则是通过对题材的选取，立文人精神操守，呈主观个性才情。通过简练概括的笔墨，描绘物象的意态神韵，通过简练而放纵的笔致宣泄胸中的意态风神，用笔不求工细而重“神韵”，直抒胸臆，形简而意丰。随万千气象，在五色分墨中见天地人的浑然，含而不露，这是东方哲学观的大境界。
                
                
西方油彩为宗教服务的原始功用离当今时代已经相去甚远。不管是豆腐白菜、面包黄油，泼墨也好、泼油也罢，一人一个脾气、每人都有自己的喜好，媒介归根结底只不过是一种情感建境的宣泄方式。画自己的画，只要自己觉得画面还能看下去，也就无需顾虑到底是姓“西”还是姓“东”了。
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
▼张永
张永，男，1972年11月生于山东郯城，籍贯江苏铜山。先后毕业于华东师范大学艺术教育系，俄罗斯国立师范大学艺术造型系；硕士研究生。现为苏州大学副教授，硕士生导师。中国美术家协会会员，苏州市美术家协会副秘书长。理事。苏州美协油画艺委会副主任，秘书长。获2016国家艺术基金个人项目资助。入选2016中国家艺术基金油画肖像画高端人才培养计划。
艺术简历：
2017
庆祝中国人民解放军建军90周年全国美术作品展 文化部 中央军委 中国美协
中国人民解放军总政治部《中国军队 文明之光》赴莫斯科马涅施美术馆展出
江南如画中国油画作品展 中国油画学会
获苏州文华奖提名奖 苏州文广新局
2017中俄青年美术作品提名展 江西省美术馆
获苏州市第二届优秀中青年文艺工作者荣誉称号 苏州市委宣传部
时代风华-江苏高校教师作品展优秀奖 江苏省教育厅
获第三届江苏省文华美术奖 江苏省文化厅
第三届中国粉画展优秀奖
2016
首届江苏美术奖作品展览《蒙山秋意图》江苏省文联
首届江苏青年油画展优秀奖
第七届江苏省水彩粉画展优秀奖
入选由文化部主办的第十一届中国艺术节优秀美术作品展览；
入选由中央军委、中国美协联合主办的纪念红军长征胜利80周年全军美术作品展览；
入选第九届江苏省油画展；
获得苏州市文华奖提名奖；
入选江苏省优秀青年美术家作品展等；
油画《淘金者NO.06》入选中国美协主办的“实干兴邦”第五届中青年油画展获优秀奖。作品被收藏
《林则徐在新疆》大型油画 新疆军区政治部
获苏州市文联“沈周奖”荣誉奖
2015
铁的新四军·红色记忆---经典美术作品展 中国国家博物馆 作品被收藏（中共党史办、中国美协）
百家金陵油画展
江苏文华奖提名奖 南京 江苏省委宣传部 文化厅
江苏省中青年优秀美术家作品展 南京 江苏省文化厅
美丽浙江 话说仙居 邀请展 杭州
魅力定西油画作品邀请展 甘肃定西
苏州文联颁发“沈周奖”
2014
第十二届全国美展 武汉 （中华人民共和国文化部，中国美协）
“彩墨印象—苏州园林主体画展” 苏州
首届全国水粉画大展优秀奖 石家庄 （中国美协）
《问园》名家作品邀请展 杭州8号画廊 杭州
美丽浙江 话说余姚 邀请展 杭州
中国当代油画名家邀请展 福建
2013
第二届全国青年水彩画展 济南 （中国美协）
美术报艺术节 园之缘.彩墨展 杭州
第十届中国艺术节优秀作品展 作品被收藏 济南（文化部、中国美协）
中国画家画苏州作品展 江苏省文联
2012
首届中国长春当代名家作品展 长春
第十届全国水彩粉画展 优秀奖 南宁
2011年 第二届全国粉画展 作品被收藏 苏州
2010
留俄艺术家作品展 江西省美术馆
俄罗斯美术家协会秋季展 圣﹒彼得堡
第九届全国水彩粉画展优秀奖 宁波
2009
圣﹒彼得堡青年美展（圣彼得堡美术家协会）
俄罗斯美术家协会春季展 圣﹒彼得堡（圣.彼得堡美术家协会）
中俄建交60周年中俄艺术家邀请展 圣﹒彼得堡（中国驻圣彼得堡领事馆，圣彼得堡美术家协会）
第五、六、七、八届江苏省油画展 南京
2007年 《解放福建》大型历史半景画的创作绘制，福建省革命历史博物馆
2007年 第八届全国水彩粉画展 大连
2004年 第十届全国美展江苏展区优秀奖 南京
2003年 首届全国粉画展并被收藏 苏州
2002年 第六届全国水彩粉画展 上海