『悦活』我说《芳华》不是冯小刚最好的作品，却是他......

                
                
档期被推迟了两个月后，《芳华》于12月15日上映。
没有过任何那个年代经历的我，原本对这部电影是无感的。
看后却又有很强烈的撕裂感，时代的撕裂感，个人命运的撕裂感。
都说《芳华》是冯小刚目前为止最好的作品，我认为不是，这却是他最用心的一部片子。
这部片子里他的个人情感最为强烈，因为自己曾经的相似经历，看得出冯导的用心。
从原著作者严歌苓到导演冯小刚，他们都可以在电影中找到自己过往青春生活的影子。如果非要找一个自传形象，那么萧穗子的经历和形象与原著作者严格林最为相近。然而这又不完全是她自己。现实和虚构的界限模糊难以捉摸。
影片中最为吸引人的不是最后成为作家的穗子，不是远嫁国外的林丁丁，而是何小萍、刘峰，这样终其一生都是普通人的角色。
在碾碎的岁月里，一去不返的芳华中，他们的命运才是大多数普通人的最终命运。
冯导坦言这部片子是对自己这代人青春时光的怀念，是对自己文工团生活的怀念，是时代变革中的追忆。
然而，怀念和变革，这两大主体却在片中略显拧巴。文艺手法下时代变革这个主题温和了许多，然而片中主人公的经历和命运又一再要冲破这份苍白的温柔。
仅仅把它拍做一部怀旧文艺片，却又会被历史的特殊性遮掩了温情的色彩。被压抑的男女界限，被过度神化的“英雄主义”，都在隐约告诉我那个时代的特殊性。
这样的撕裂感会让我感觉冯导用力不够，或者说主题略显涣散。
片中有不少镜头都是在暗喻时代的洪流是不可避免的会到来：
                
                
片末，刘峰再次回到文工团大院儿时，在门口，一面墙上赫然涂画着可口可乐红白相间的广告牌，此时，镜头忽转出现的是毛主席宏伟的画像。
短短几秒钟的两个镜头对比所呈现的便是一个时代的远去和一个时代的到来。谁也抵挡不了这样的变革。
片中陈灿拿着录音机和几个姑娘躲在服装间偷偷听着邓丽君的歌，陈灿说“一听到她的声音感觉腿都软了。”寥寥几句简单的台词却再也难掩那个时代人们心中的骚动和欲望。
每一个人都在被时代推着向前走，紧跟时代步伐的人如林丁丁，陈灿郝淑雯夫妇这样瞬间转换了另一种人生模式，而大多数人在这场时代的浪潮里如刘峰，如何小萍般坎坷平凡。经历种种后面对生活，如今更为平和温柔。
我想冯导在如此用心刻画人物的目的依旧想写实，毕竟那个青春盎然的年代，你我之间同吃同住的生活没有天壤之别，然而如今每个人身上被时代深深划过后，起起伏伏已赫然显现。
但艺术毕竟是艺术，现实的尖锐和残酷被弱化了很多。刘峰们的命运是时代变革中不可避免的大多数，他们始终保有对这个时代的热情和纯粹，却也难以抵抗现实的波涛汹涌。
无论在何时，他们似乎都是最清醒的那一个。但也是很难改变自己的那一个。
                
                
经历过那个时代的人们，如今怀念那段日子的也不仅仅是冯导严歌苓二人，被碾碎的青春时光里，时代的特殊性造就了属于那个年代的美好。而大多数在这股浪潮里起起伏伏的人，身上深藏的心酸更难言。
在光影之中这样的平衡却也难找，写实与抒情原本就是两个极为矛盾的主题。
但依旧感谢冯导塑造了刘峰、何小萍这样的形象，不少人观后被这两个人物的命运人生所感动，在茫茫人海之中他们并不是一个小群体，却也只是飘荡在这个时代中不被人知。
也许，这部片子之后，可以唤醒一些时代记忆的关注度。也或许，历史的锋芒之下，少有人愿意再去触碰这样的痛。