◀名校雷达▶ | 服装设计专业世界名校对比
李叔觉得对比得出干货~上道硬菜给小白 1.【英国】|中央圣马丁|Central Saint Martins|CSM
这所院校最值得推荐的地方就是将对艺术的批判性思维升华。 这种批判性思维并不是简单的将自己设立在单薄的对立面去构建冲突，如果你是这样想像圣马丁，那你恐怕就把这所世界排名第一的院校看得太轻了。 中央圣马丁的核心价值观是追求“叛逆的突破”，但仍然建立在逻辑性的理性框架上，圣马丁已故著名导师Louise Wilson说过：“我们应当了解历史，然后摧毁它。” 这件事情说起来容易，做起来需要花费大量的时间精力去探索未知领域，特别是当你要做的是打破“那是权威”时。 从入学开始，女装专业并不设立专业类的课程，“PROJECT”是最主要的课程形式。不过有一个例外：一门“文化研究”课程。 一学年有10个不同课题，由博士生导师授课，带领学生质疑艺术上已经存在的问题。正是在这门课上，通过论文与小组讨论，让我们学会了如何独立去批判性地研究与思考。如何探索和构建属于自己的哲学体系。 女装专业学时为两年Full-time，学校希望并鼓励学生通过个人的研究调查形成自己独树一帜的设计，在专业学习期间，课程会要求学生创建一个对于客体思维开放性的辩论，通过做presentation的方式去展现。这给每个学生机会去发展他们的个人创造能力通过专注于自己的选择的主题去研究和发展，看上去不像是在搞Fashion Design而是像学术研讨，但是这么做却是为了学生拓展他们的设计理念和思考，通过一个开放的和自由的方式。
我个人感觉研究生学习和本科学习还是有着非常大的区别（这里指的并不是你在国内读的本科）， 在本科的时候老师会注重学生天马行空的想法，根据日常生活中的观察得到灵感转化成设计作品。 但是在研究生（MA）学习过程中，仅仅会设计是不够的，在MA阶段更注重于学生的专业性：学生不仅要写专业性很强的学术报告和作品，其实这里面更强调学生的沟通技巧。 在表达自己的作品时，怎样更聪明的、条理清晰的去展示自己的作品，通过沟通让观众了解设计师在成衣制作背后的情感和态度，这些专业性的训练会贯穿在两年的课程当中。 专业也会联系行业内专业的人士来帮助学生或是提供国际交换生的机会，还有自由职业的设计师为学生提供服务。在研究生学习阶段，学校鼓励支持学生通过实习去积累工作经验。
在研究生第二年，学生自己独立去完成研究、发展、完成成衣制作、布展自己的毕业作品。 实际上课的时间并不多，更多的是当你开设出课题后的探索，你很自由，学校会安排众多的WORKSHOP丰富你的知识体系，也会邀请服装行业的各位大拿来学校演说，只要你愿意，你会在这几年里面将自己获得丰富的充实。（如果你能一直留下来） 在圣马丁，熬夜是常事，设计到制作再设计在制作，反复的过程，大家在比赛谁能在同一时间内将更惊艳的才华呈现。
竞争异常激烈是客观事实，我的一个学生告诉我，作业布置量是按照全班做得最多的学生来设定的，不但如此，很努力的熬夜也不一定能换来好结果，他们班常常过完一个学期就有很多同学消失不见了，似乎在圣马丁勤奋并不能为你带来什么留有余地的怜悯。 这所院校似乎努力的为他的学生们构建着最好的教学资源，但与此同时他也只愿意把这些资源留给那些：更有天分又很勤奋的孩子们。 李叔认为，如果你自命不凡是个设计天才，那就努力一把冲它吧，确实值得。 --------------------------------------------------------------------------------- 2. 【法国】|法国巴黎时装学院| INSTITUT FRANÇAIS DE LA MODE|IFM
这所院校我竟然尴尬的发现没有人在知乎介绍。 法国巴黎时装学院，法国排名第一的服装院校，基本上在法国的设计师们工作几年后都是渴望进入到这所院校深造，因为这所院校最为出名的就是时尚管理的专业，非常适用于各路想要创造自己的独立品牌，亦或是在服装企业工作想要提升自我的专业，学校的最后一个课程内容就是围绕你的诉求帮你制定计划和方案，可以说是相当牛掰了。（学校的人脉不要太牛）
但这所院校对所招学生要求极为严格，首先时尚管理类她有两种文凭，一种是B+5，一种是B+4（需要有三年的从业经验）同样如果你是B+3的文凭（已有三年从业经验）他们也是不招收的。 再来，如果你现在只是想在这所院校学习服装设计专业（只有研究生），那么你将看到老师们带领你如何平衡商业和艺术，IFM是非常看重市场的结果属性的，因为每年IFM毕业的学生都会被推进进入到LV,CK，HERMAS等一线品牌实习，所以这所院校十分看重如何激发学生平衡艺术性审美和市场性诉求。
在这里你将时时感受到学校在服装行业的影响力度，校方因为其无可争议的“第一”名声，学生将拥有非常多的实习机会，你可以想象一下基本上一线奢侈品牌的管理层都在这所院校有学习深造过。 所以校方可以安排同知名品牌的交互合作也就来得顺理成章。IFM的时装设计专业是欧洲是抱负盛名的存在，但李叔认为是因为校方在奢侈品行业的人脉（大部分都是他们的学生）实在太强大所致，每年都会出一批知名的设计师出来（给机会有木有）。这种优势不可忽视啊。 李叔在官网上确认了一下，这个专业是B+5的研究生文凭（10个月课程6个月实习），这个文凭同等于获得国家级的专业等级一级资格证，同时可以让非欧籍的人员在法国工作一年。 总得来说，者所院校李叔是更推荐给那些已经有一定的从业经验的专业人士，这个学校在时尚管理来说真的是大牛。 --------------------------------------------------------------------------------------------- 3.【英国】|英国皇家艺术学院|Royal College of Art|RCA
皇艺，李叔认为它已然决定要攀登一座关于文人墨客的“社会责任”之路了。 不得不说，皇艺是以院校来说姿态最具深度的理解服装存在了。就如同早两年李叔还在思考服装和人真正的关系的时候，皇艺早已背负起服装之于社会和人类的责任而孤独前行。 想必大家都知道皇艺是一所需要提交设计报告的院校吧。 它期待的不单单是你创作的过程,创作的结果，它更期待的是你关于服装之于社会价值的属性。它看到的是服装之于人类的哲学意义。这是一个很深刻的话题，我想恐怕连皇艺也在探索的道路上。
虽然，目前市面上对皇艺的解答只局限在“人文精神”“可持续性发展”等等这些表面的词汇上，但，我相信，这些只是皇艺将服装上升到哲学层面的一种探索的方向，就好比我们在做发展设计，它也只是我们思考的一种表象尝试，并非全部手段。 未来的皇艺定有量变引起质变的一天，所以，在这里李叔很推荐那些想要去做独立设计师品牌同时又爱思考爱哲学的孩子去皇艺就读，你会如鱼得水，会有与你志向一致的老师和校长陪伴你前行。 除了李叔之前提到的皇艺十分看重服装之于社会的意义层面，同时老师们也是非常注重服装的可实用性，这一点其实从其这两年的毕业设计中不难看出。 老师对学生的动手能力并不会因为学校对精神层面的诉求而有所放松。 总之,认真来说，皇艺的未来是不可限量的。特别适合想要做独立品牌设计或是从事服装教育事业的学生。 ------------------------------------------------------------------------------------------- 4.【法国】|巴黎服装工会学校 |ECOLE DE LA CHAMBRE SYNDICALE DE LA COUTURE PARISIENNE
巴黎服装工会学校在法国排名第二，仅次于IFM，这是一所以高级定制闻名于世服装的院校，一直到今天，校内的很多老师任然在同时服务于香奈儿和迪奥的高级定制部门。经常可以在学校看到香奈高定部门需要修改的服装和为高端客户量身设计的服装效果图。
学校的整体风格到今天任然是走法式优雅的路线，似乎校外关于创新与突破的话题在这里也会被融合于其法式的优雅之中，最具代表性的毕业生就是Yves Saint Laurent了，到今天看到他的作品仍然会被其优雅的力量给与平静。 学校最被推崇的就是其立体裁剪的功力。学校的立体裁剪有一套独立的细节数据做支撑，这些数据都是依据多年以来老师们服务于一线品牌的高级定制部门而得来的经验。
服装设计的教学方法非常开放，比方说有时候任课老师会带领大家一起分享一位经典的设计师作品，将这位设计师的设计核心同大家拆解，之后再逐个同学生交流，激发每一位学生的想象力度去寻找各自探索的方向，重新创作。 李叔认为，如果未来想要做礼服西装类高端定制的学生可以报读者所院校。确实无论在设计还是制版上都是会掌握非常深厚的功底。 ------------------------------------------------------------------------------------------ 5. 【英国】|伦敦时装设计学院|London College of Fashion|LCF
常常听到学生跟我说如果考不上圣马丁能考上伦时也是很好的，伦时是一所什么样的院校的呢，我想跟大家解释解释他的特殊性。 其实从名字上已经告诉大家了，这是一所强调时尚的院校。这所学校李叔认为最厉害的地方就是能将你的设计灵感以更为时尚的方式来呈现，李叔曾经教出来的一位学生跟李叔说过一件有趣的事情，说他们的老师再跟他做一对一的沟通时会引导他以更为时尚的元素或色感去表达。 这一点其实是很特别的。区别于其他院校，李叔认为伦时对自己的使命更偏重与“让我们穿上一件令自己更为时尚的衣服吧”，这未尝不是服装的一种使命呢！
事实上几年过后我再看当时所教的学生作品，她的表现要更为时尚更为当下一些。这个跟其学校的培养方向是有很大关系的。早期他的作品更为艺术化一些，因为这个学生很喜欢游戏主人翁的服饰所以不自觉会给设计做很多加法和夸张，但看她在伦时学习了2年之后作品已经从浮夸的世界里脱离出来。这一点伦时做得很棒，让学生和时尚的服装设计有机的结合了起来。 这点其实是很难得的。 我想要特别一提的是在伦时老师会让你做很多3D的创作，会在交谈中激发你的想象，学生通过做很多3D作品来表达想法。这一点我觉得十分值得推荐，这个过程其实是一种很隐性的成长，是对自己创意思维的一种整理和升华。
在动手方面，伦时虽然没有明确的指出不让学生将作品外包制作，但是伦时很看重学生的动手能力，李叔建议如果可以在就读前做好充足的准备，何必让自己在伦时就读时尴尬呢。用自己的双手在求学阶段完成自己的作品是最能体现个人表达的方式了。
总之，李叔推荐那些以后想要做商业设计的学生报读伦时的服装设计专业，它区别于中央圣马丁的天马行空式的设计理念（找工作难啊）伦时的整体教学会更加偏重可实践性，更为平衡商业和艺术(如果你家跟AW一样土豪就不用管李叔的建议了)。 ---------------------------------------------------------------------------------------- 6. 【美国】|帕森斯服装设计学院 |Parsons School of Design at The New School|Parsons
帕森斯是一所很强调实践性（商业属性）的学校。 李叔带过从帕森斯出来的学生本科毕业生，当时她想要考的是中央圣马丁的研究生，印象最深的并不是这个外界对P的学生假象最多的创造性思维，反而是觉得学生的动手能力非常强，所谓的动手能力并不是指的手绘能力，而是指的对面料的把控和对缝纫的扎实基本功。这些都是在同等级别的学生中很少有的现象。
最后这个学生的服装成衣都是她自己独立完成的，从款式图到成衣，效果不俗。 从这件事情，不难看出P是一所非常注重学生的动手能力的学校，除了P一贯的设计要打开创造性地思维以外，它对学生作品的可实现性是十分关注的。包括学生对面辅料的平衡，不难看出P以每几周一个小项目为时间节点的创作诉求确实为学生奠定了不俗的基础。
同时在交流中发现学生具备一种质疑权威的思维。这种思维李叔只在圣马丁的学生身上看到过，再来就是P了，这是一种很棒的切入维度，会令设计者一直保持独立思考的能力。
大百叔认为Parsons在培养学生的过程中，除了贴紧市场注重商业性，同时也注重带有强烈的主观意识的创造力展现，关注学生的“个体思维”，偏向体现“设计个体”。但，别以为偏向就忘了商业，这所院校李叔是很推荐那些想要走个性化商业品牌设计的学生来报考的。 ----------------------------------------------------------------------------------------- 7. 【美国】|纽约时装设计学院|Fashion Institute of Technology|FIT
众所周知，公立院校，学校名字里面就带有技术两个字，也就不难明白它更偏重的方向了。平面裁剪、制衣工艺都是需要花费大量的时间去练习的，因为只有不断的解决版型和缝纫上出现的各种问题，积累经验才能练成好的版师或者工艺师。学校对于这一点要求很高，它是美国少数强制要求做成衣的院校，对于成衣的完成度要求也比较高。 知乎上已有的赞美之词李叔就不再多说了，李叔谈的其实是关于这所院校的另一种看法， 如果大家注意看了这几年的FIT毕业设计，是否发现其服装设计的毕业秀并非呈现出了匹配其名气的才华横溢？ 李叔不得不说FIT更看中的部分是技术层面而非设计层面。大家可以拿这两年的毕业设计跟P和L做一个对比，很明显F的学生才华被激发的层面未体现在服装本身的设计上，与之比较略显一般。对色的应用看不到张力，廓形也是在老生常谈，似乎未有要打破原有格局之意，总之让人如隔衣挠痒般，没有到位。 所以，如果你是冲着名气想要报考F的学生还是要多注意一下是不是F的教学方向真的是你所喜欢的。当然如果只是觉得价格实惠，那李叔就不多说了。确实是很平价的良心收费了。他是被评价为“学服装最划算的设计学院”。 当然，这所院校李叔也很推荐那些以后想要偏向于服装专业教学或者是服装专业制版的学生去报名。 ------------------------------------------------------------------------------------------ 8. 【意大利】柏丽慕达时装学院 |Polimoda Institute of Fashion Design and Marketing|Polimoda
这所院校算得上是算得上是意大利服装院校界的良心口碑了。 随着马兰欧尼在深圳的分校的开设（对的，你没有看错），李叔对马的未来之路略表担忧，真的，吃饭的餐厅开分店都会出现诸多问题，何况是教育呢。 李叔有一位学生考进了柏丽慕达，从他的回馈里面，老师是温暖而柔和的与你交流，作业量虽然很大，但是学校提供了多方位的支持。无论是只对本校学生开放的图书馆还是老师真的带你去满大街找灵感，这些都是对你的无限支持。 柏丽慕达是佛罗伦萨市政府投资创建的非营利教育机构，06年的时候，世界顶级奢侈品品牌Salvatore Ferragamo（菲拉格慕）跨国集团公司首席执行官Dr. Ferruccio Ferragamo博士出任柏丽慕达时装学院董事长。 同年又任命原比利时安特卫普皇家艺术学院时装学院院长、“安特卫普六君子”幕后恩师、欧洲时尚界风云人物Linda Loppa女士为柏丽慕达时装学院院长。 这所院校依靠其与国际时尚和奢侈品业界的高度结合，为学院毕业生就业创造了任何其他时装学院难以攀比的优势和机会。94%以上柏丽慕达毕业生可在短期内找到专业对口的工作，其中90%以上进入的是Giorgio Armani，Salvatore Ferragamo，Versace，Gucci，Tod's，Prada，Valentino，Ermenegildo Zegna，Dolce & Gabbana，Bvlgari，Max Mara，Trussardi，Krizia，Kenzo等重要时尚与奢侈品品牌公司。 所以李叔将这所院校推荐出来给那些想要去意大利学习服装设计的学生做一个推荐。 画一个重点，这所院校的设计风格偏重商业属性，如果你想做一名符合奢侈品牌备注的商业设计师，去这里你会很开心的。 -------------------------------------------------------------------------------------------- 9.【法国】ESMOD
这所院校李叔写出来是因为哪怕负面新闻不断还是有很多学生来问李叔要怎么去考（奇怪），虽然这所院校被日本人收购以后走上了一条商业复制的可怕道路（是想学校名字可以简单复制，教学资源怎么可能轻易短时间复制呢）
但，这所院校的可取之处在于对工业化服装设计的贯彻和执行，无论是在培养学生商业设计理念的构架还是在工业化运作版型的制作上都在梳理一种以市场为核心目标的理念。 李叔和ESMOD毕业的学生有过公事，印象最深的就是他们对工业化可生产性的严格把控，举一个小例子，李叔的学校对样衣的误差率控制在2mm-3mm之间,ESMOD的误差率是控制在10mm之间。（中国工厂的实际误差率在这个区间）
其设计的服装款式更贴合中层品牌的目标客户群。可操作性极高。这一点李叔还是要点赞的。 所以，这所院校李叔期望推荐给那些想要出学校后成为一名优秀的商业服装设计师的学生们去报考。 ----------------------------------------------------------------------------------------- 10.【意大利】马兰欧尼学院|Istituto Marangoni|Marangoni
李叔上文有提到马已经从学校成为一个商业品牌了。 到今天李叔也不认为M的商业化运作是一件皆大欢喜的事情. 就学校来说，M的名气已经足够大了，稳坐意大利的排名前茅。但是细看这几年的M的毕业设计展，李叔很忧伤。
设计的张力，面料的创作，色的把握都没有看到学生才华横溢，这点不能说是学生的错。 相比同级别的学校M已经退下去太远太远了。李叔真心期望M能稍许停下商业化的脚部，先别急着招生，能不能先整理要一下教学质量，即便是号称宽进严出，但严出要真的出才华。不然一所世界排名前几的院校就要被快速的商业化复制所泯灭了。
ok，M的缺点李叔说完了，M 的优点李叔还是要说一说的。M毕竟是意大利排名前茅的院校，知名校友及奢侈品牌衍生出的人脉是众多学生所追捧的。
