我的2017年度观影报告
查看话题 >2017年度观影榜单：各地区最佳影片榜
这是我写观影总结的第一年，希望这个事情能一直坚持下去，纪念一年以来的观影历程。 根据豆瓣记录，2017共观影353部，比去年增加了 152 部，共标记了 74 部5星、2 部1星。其中院线观影30部（钱包啊钱包），大多是科幻动作片。说是今年的观影，其中也不乏一些以前看过的补标、综艺或是短片，真正算得上电影的大概不到300吧。值得一提的是，今年看了三部长剧《军师联盟》《虎啸龙吟》和《人民的名义》，挤占了不少时间。要把想看的剧和电影都补齐，还真是任重而道远啊。 此榜单仅为本人在2017年观看过的电影（或剧或动画），有新片也有老片，评价的标准只是我个人的观影体验，非权威，无参考价值，单纯为自己做一个总结。 以下为完整榜单：
心迷宫（中国大陆）（2015） 曾经以为《烈日灼心》会是国产犯罪悬疑片的天花板，没想到《心迷宫》横空出世。这是一部真正意义上的小成本电影，100多万的制作成本，还不够大多数人买一套房子。 自盖·里奇的《两杆大烟枪》开始，多线叙事的电影就成为影坛一道别样的风景。宁浩用《疯狂的石头》、《疯狂的赛车》向盖·里奇致敬，最后却脱离犯罪，在喜剧的道路上越走越远。盖·里奇本人同样被资本收买，放弃了赖以成名的叙事结构玩起了剪辑技巧。可能悬疑片天生离不开小成本的土壤，没有钱拍更多的动作请更大牌的明星，才有机会专注打磨剧本以故事取胜。 以电影而言，影片的镜头逃不出廉价的质感，但从故事来看，已经找不出比这更好的故事和更合适的说书人。一个小山村发生的命案，与所有人都有着千丝万缕的联系。线头虽多却多而不乱，交织到最后终于拼凑出答案，豁然开朗，听故事的乐趣也集中爆发。未来大家，忻钰坤也许值得我们期待。
目击者之追凶（台湾）（2017） 台湾电影市场是一个独特的存在。一方面，大师频出，李安、杨德昌、侯孝贤等人，都是在世界范围内具有巨大影响力的华人导演，艺术成就世所共睹；另一方面，在商业片领域却缺乏一锤定音的大导演，不像香港那样人才济济，而且出品的影片多是纯情、小清新的爱情电影，在类型片的领域中还有待探索。 但其实，台湾和香港一样，也是一个建立了完整电影分级制度的市场。尺度最大的，香港叫三级，美国叫R级（当然还有尺度更大的NC-17级），台湾则叫限制级。本片就是一部限制级电影。 但限制级影片不等于没有其商业和艺术价值，观看限制级影片也并不是一件猥琐或丢人的事。内地因为缺乏电影分级制度，导致鱼龙混杂、良莠不齐。许多人们观看甚至热捧的电影，如《战狼2》、《美人鱼》，在美国上映时的分级就是R级，也就是限制级。有可能在不经意间，你就看了一部限制级影片。 本片打破了台湾市场十年的恐怖片记录，但相比恐怖，我更愿意将其定义为一部犯罪惊悚片。宽泛地讲，这也是一部多线叙事的电影，每个人都有不为人知的秘密，每个人都跟这个罪案脱不了关系，《罗生门》似的叙事使得观众从一开始获得的信息就是不完整的，叙事者隐藏了对自己不利的部分真相。一个值一千元的故事，最恐怖的部分往往在最后，不到万不得已，一定不要翻开最后一页。 吐槽一句，本片的宣发做得还真是差劲，海报做得还以为是国产鬼片，再加上一个三俗的片名，真的很容易让人错过一部好电影。
暗战（香港）（1999） 八九十年代是港片的天下，本片可以算作是港片最后的辉煌。（《无间道》曾被视为救市之作，但最终也没能挽回港片的全面衰败） 两个男人，一个警察，一个犯罪者，却没有陷入警匪片的俗套，而像是双雄片一样，展示的是两个人的斗智过程。他们就像诸葛亮和司马懿，注定敌对却又惺惺相惜。身负重病、命不久矣的刘德华，处在男人最好的年纪，演技也已不再青涩，一举一动都充满了魅力。刘青云饰演的谈判专家，在对决中总是略负一筹，气急败坏却又无可奈何的样子，生动又真实。角色的魅力经过他们的演绎被放至最大，立住了角色也就等于立住了影片的根基。 本片同其他香港电影最大的不同，在于撇去了港片癫狂过火的一面，而展现了香港电影少有的温情。被病毒宣判了死刑的刘德华，颓废放纵，游戏人生，魅力无限。而刘青云更像个温顺的老好人，看到刘德华咳血时的表情，惊恐又有些心疼。最终两人化敌为友，心照不宣地联手克敌，不论是角色还是观众应该都收获了无限的满足。 更何况，刘德华凭借此片获得了人生中的第一个金像奖影帝，风光无限，开启了自己向演技派的磨练路程。从这个意义上来说，本片对香港电影的影响，可能比我们想像的要深远。
杀戮都市：O（日本）（2017） 日本的ACG产业之发达，远超这世上任何国家。日本的漫画更是成为我们童年或青春记忆的一部分。而作为弹丸之地的日本，却是演化出了一条偏门的电影技术道路。与好莱坞的真人CG电影（如阿凡达）不同，日本更为偏爱全动画CG电影。为了游戏宣传发售的《最终幻想》系列电影是一例，本片也是一例。 《杀戮都市》原著漫画作为卖得最好的青年漫画，较之《火影》《海贼》之类的少年漫画，尺度大了许多，多了些残酷，少了些热血。本片根据原作中的“百鬼夜行篇”改编，电影的主角为漫画中的男二，而漫画主角则已在战斗中身亡。日本的电影市场决定了本片的成本不会太高，而在成本的限制下，本片的特效可算得上精细和惊艳。各种怪物和装备轮番登场，充分展现了这个世界中无尽的恐怖和压抑。 日本漫画多以设定取胜，本作的设定就给人强烈的吸引力和好奇心。根据电影的细节可以知道，主创们还是想把它做成一个系列的，只是不知道收成如何，但愿能把这个系列一直做下去。
釜山行（韩国）（2016） 曾经的港片在亚洲有多辉煌，现在的韩国电影就有多耀眼。 港片曾收获了“尽皆过火，尽是癫狂”的评价，但随着香港电影的式微和韩国电影的崛起，这个评价恐怕要让拱手让人了。 韩国电影和韩剧是两个世界。（当然随着近年一大波优秀韩剧的涌现（《信号》、《请回答》等），韩剧已经逐渐摆脱了狗血的套路）韩影似乎专攻犯罪类型片，着重描摹人性中的恶，而且产出了大量有开创和代表意义的影片。《杀人回忆》最终也没有找到凶手的迷茫，《老男孩》极致的黑暗和压抑，《新世界》一黑到底的惊艳设定，《走到尽头》让人哭笑不得的尴尬处境，都让这个世界影坛的异类大放光彩，甚至成为各地争相翻拍的灵感源泉。 但谁也没有想到韩国会出产一部丧尸片，还是一部重工业属性如此浓厚的丧尸片，一部如此“正宗”的丧尸片。 在此之前，“丧尸片”仿佛是欧美的专利。大制作有《僵尸世界大战》《我是传奇》，中等成本有《生化危机》系列，小成本也有《死亡之雪》《温暖的尸体》等，各式各样层出不穷。就像“僵尸”是中华文化一样，“丧尸”仿佛也只有欧美玩得转。 但《釜山行》做到了口碑和票房的双重突围，更在大洋彼岸的神州大地上开出了花。作为2016年的现象级爆款，《釜山行》也有着浓重的借鉴痕迹，《雪国列车》和《僵尸世界大战》，可能都是《釜山行》的灵感来源。但，这并不妨碍人家拍得好看。 大投资，大明星和大场面，也需要各部门的配合与协作，也需要优秀的剧本和导演掌控力。人情冷暖中又不失希望，催人泪下又不至于颓废沮丧，这是《釜山行》的基调，也是韩国影坛的“主旋律”。有人说，《釜山行》代表了亚洲商业片的最高水准，此言不虚，任谁看完以后，都会对韩国电影生出敬佩，而对国产电影充满愤怒和无奈······
摔跤吧爸爸（印度）（2017） 国内市场第一部印度电影爆款。与漫威大片《银河护卫队2》同日上映，排片和票房连续两周逆市上扬，最终收获12亿，为前者两倍。这也再次证明了当今国内市场，超高口碑是真的能够带动超高票房的。 有笑点有燃点有泪点，将国人并不了解的摔跤运动拍得趣味横生，父女情带动叙事制造高潮，又加入了对印度女性地位的同情和思考，三观正又有趣，很可能夺得豆瓣2017评分最高外语片宝座。
星际特工：千星之城（法国）（2017） 在好莱坞越来越趋于保守的当下，拍摄一部高投资的原创3A级大制作已经是一件十分需要勇气的事情，放眼当代大导演，也只有诺兰敢于尝试。而虽为法国导演却一直拍摄好莱坞风格电影的吕克·贝松，自从打破了自己一生只拍十部电影的陈诺后，就一路在放飞自我的道路上越走越远。 吕克·贝松的辉煌仿佛停留在上个世纪，《这个杀手不太冷》《第五元素》，都已成为常温常新的新经典。作为当世大导演能够放下身段，耗资不菲完成自己儿时的梦想，怎么看都不是一件应该遭受嘲讽的事。 况且他还完成得十分漂亮。两亿美元的真金白银看得出来用在了真地方。选择两个不算脸熟的年轻演员作为男女主角，也显然是看中了他们的低片酬。影片改编自法国漫画，虽非原创却也不是人们耳熟能详的大IP。在这个特效场面千篇一律的时代，想象力才是决定一切的胜负手。开场时与各种族会晤的画面，节奏极佳，精炼利落，两分钟交代清楚了故事背景。中段男主那一段长途奔袭，一气呵成，精彩绝伦，看得出的大手笔。故事虽然俗套甚至有些无聊，世界观却是独一无二的精致和宏大。虽然该片在世界范围内遭受空前的冷遇，但这并不影响吕克·贝松是一个勇气和才气俱佳的大导演的事实。 况且，法国影坛的商业片，可以说是由他和他的欧罗巴影视公司一手撑起的。
时空恋旅人（英国）（2013） 轻松有趣又带些温情的英式小品，适合全年龄层的所有人。 一次美妙的邂逅，一段美好的恋情。 时空穿越只不过是个小道具，最终的落点还是亲情。婚礼上的大雨让每个人都狼狈不堪，但男主问妻子想不想要一个更完美的婚礼时，却遭到了她的拒绝。幸福本就是个人的体验，只要身边的人是你，这个场景就无可替代。片尾，父亲将要老去，父子二人牵手一起穿越回小时候，再一次在海滩边漫游嬉戏，可能回想起来，那才是最值得留恋的时光。 笑过了两小时，不知不觉间已泪流满面。 值得一提的是，今年有一些小国，也贡献了可以代表本国电影产业的优秀之作，如《看不见的客人》（西班牙）、《天才枪手》（泰国）等，但因为我个人对这些国家电影不太了解，就不专门列入榜单中了，在这里提出表扬！ 观影本就是一份私人的体验和记忆，有些影片有情感的投射，评价自然偏高；有些影片因为高期待而略感失望，评价也许偏低。无论如何，电影只是电影，在电影中寻找终极答案大可不必，影迷们心心念念的也不过是观影时的感动或感伤。电影是一项艺术，也是一门产业，何必当真，why so serious？ 明年有缘再会
