年度音乐总结（流行&古典）——专辑/单曲/现场

2021.1.16更新，照片太丑了，换一张。

（2018.05.11更新一下，注销网易云已经一个多月了）

我以为1881小时已经算长了，没想到昨天有人说他碰到有一年听歌7500小时的，我算了一下，大概就是每天听20小时

比预期少啊，我以为是300天左右的，想来大概是因为有些天晚上在用虾米听歌（吐槽一下网易的版权）

Nothing's gonna change my world !!

（2018.1.4 附一下网易云年度报告截图~）

刚刚看了一下自己的网易云歌单，发现我在2017年听过的“新歌”少得可怜，大概90%都是去年或前年听过的歌，只不过把想重听的歌添加到了新的播放列表里。风格也比较单一，几乎全是民谣、摇滚，而听得最多的歌手是Leonard Cohen和Radiohead（大概属于烂大街了有木有）。每天有四分之一时间插着耳机听着歌的我，算得上是一个特别怀旧的人了，但这种“怀旧”的态度，也许只是我的一个执念——近乎执着地认为经典的东西太多，哪有那么多时间去听新东西呢？可是，就是这种态度，让我发现了“音乐宝藏”，这一发现让2017年自然而然地成为了我的“古典音乐元年”。

在聊自己的2017年之前，先说说2016年我歌单中的最后几首歌吧。其中有几首来自 Cocteau Twins ：《Rilkean Heart》、《Evangeline》和《Lorilei》，第一首对于我来说有种独特的治愈力量，那感觉好像从天空中飘来，一朵云带我逃离现实，去往一个充满浪漫和诗意的世界；第二首算是一个过渡，对于歌词我没有太大感触，但效果器和人声营造出的颓废情景真是美极了；而对于《Lorilei》，我的第一印象是“歌竟然还有这样唱的？很好听但是歌词我完全听不清QAQ”，而看了歌词以后我第一次享受到了这首歌极致的美妙，特别是这几句：

Lift up your toes

In my mouth

And we can make love

And we can go

Lift up your toes in my mouth

这是我第一次羡慕恋足癖……

再回到2017。

前面已经说了，2017年是我的古典音乐元年，所以说到音乐，这一年我的关键词很可能是“从流行到古典”，但是思前想后，我觉得这样的说法也不甚准确，我可并没有放弃流行音乐的欣赏啊，相反，对于“流行”与“古典”，我有了进一步的理解。我们所认为的古典音乐，在两三个世纪前，不一样是流行音乐嘛，只不过是经过了时间的洗礼，成为了一个时代的经典而已，而现如今优秀的流行音乐，也不乏在若干年后成为经典的可能。人们大可不必因为体裁或者编制的原因去为古典音乐戴上“高雅”的帽子，我相信，尽管写音乐的人所采取的方式是大有不同的，但是好的音乐是相似的，它们所传递的情感才是使它们美好的原因。俗话说“When words fail, music speaks”，与其花心思去听那些闲言片语，不如用心欣赏音乐。

以下是“想到啥就写啥”时间：

年度专辑（不分先后）

1. Radiohead《A Moon Shaped Pool》

这封面对于RH来说可谓是“清新脱俗”了，只是专辑名竟然被部分乐迷粗暴地翻译为“荷塘月色”

说来惭愧，虽然在五六年前就已经开始听Radiohead了，但当时钟意的歌曲一直流于那张精选集里旋律好听的几首歌-《Creep》、《No Surprise》《Karma Police》等，以致随后几年内对于RH的印象仅仅停留在“英伦摇滚乐队”上，所以当《AMSP》发行的时候我是没有办法接受的。

直到那张20周年重制版的《OK Computer》让我开始真正认真地听他们的专辑——从英伦味儿浓重的《The Bends》(其实和其他Brit Pop乐队已经有很大不同了)到充斥着大量吉他失真、复杂编曲和晦涩难懂歌词的《OK Computer》，再到放弃了吉他音色的实验性的《Kid A》，直到去年的《AMSP》，我才发现我当初所认为的"RH是一支英伦摇滚乐队"是多么愚蠢。

话说回来，如果说《OK Computer》和《Kid A》给我的感觉是惊喜，那么《AMSP》带给我的就是感动，一种深入骨髓的感动。这种感动是从《Daydreaming》中盲目无措的幻境开始的，到《Glass Eyes》中键盘、弦乐和人声勾勒出的温暖到极致的孤独，《Present Tense》中控制不住的丧舞和一意孤行的沉沦，最后在《True Love Waits》键盘伴奏中的臣服和乞求中结束。这张专辑中的Thom Yorke是温柔的，它大概是RH中最有人情味的一张了。

2. 陶喆《David Tao》

陶喆的首张专辑，蓝色的背景和青涩的脸庞表现出一种少年才有的忧郁

我也不知道自己为什么想到去听陶喆的歌曲。这张专辑发行时间是1997年12月，我还未满一个月。而我刚好是在近20岁的时候听到了这张几乎与我同龄的专辑。我可以想象到，一位少年将他所有的心事写在纸上，包括青春期的悸动、对未来的美好憧憬和担忧、浪漫的热恋、第一次心碎……简单纯粹的歌词配上轻松幽默的R&B编曲，形成了这样一张精彩的专辑。

听着这张专辑，我仿佛来到了一片海滩里，听着海浪拍打海岸的声音，海水的清香沁入我的皮肤，脚下踩着柔软的沙，散发着一阵阵焦糊的味道，海水是淡蓝色的，就如同我忧郁的少年的心一样。海的远方等待着我的是什么呢，船会航向何方呢？可我还没上船呢，就姑且躺在这片空无一人的海滩里吧。

值得一提的是，发行这张专辑时，陶喆已经28岁了。我们28岁时，是否还能有少年的风采和心态呢？

想念你有点blue

没有人能像你

留给我的回忆

有点blue ooh

only blue

——《沙滩》

3. Glenn Gould《Bach:Goldberg Variations》

看着封面我只想说岁月不饶人

记得电影《沉默的羔羊》中霍普金斯大叔每次杀人前都会放的一段音乐吗？蹬蹬，噔噔噔，噔噔噔噔噔……对，就是这个！它便是巴赫鼎鼎大名的作品之一《哥德堡变奏曲》中的咏叹调，而古尔德便是公认的《哥德堡》最好的诠释者（之一），有趣的是，他55年凭借《哥德堡》名声大噪，而81年录制了以上这一版本《哥德堡》之后不久便离世了。引用一句话，他可谓是“写就了加拿大版的‘朝闻道，夕死可也’”。

食人魔汉尼拔正沐浴在《Aria》中

古尔德的绝唱，极致的和谐与平静。如果说55年的第一版《哥德堡》是一部惊世骇俗之作，那么这一版就应该是世人离巴赫，也是离上帝最近的一次——他凑近琴键，喃喃低语，你不知道他在讲什么，但是上帝听见了，于是一个星期后，他就被带走了，留下他和上帝的对话，全部藏在了他的音乐里。

不像个性鲜明的贝多芬，也不同于天才的莫扎特，巴赫的一生是极其平凡的，直到他的手稿被许多年的又一位音乐家门德尔松发现，世人才开始真正地关注他，此后其地位便被不断提高，甚至被冠以“现代音乐之父”的头衔。贝多芬曾说，“他不应该叫Bach（小溪），应该叫Meer（大海）。”他的音乐需要用一生来理解。

附一张Glenn Gould的帅照：

年度单曲/乐曲（排名同样不分先后）

1. Tori Amos《Time》

一头红发的Tori Amos

收录在她的专辑《Strange Little Girls》中，原唱为Tom Waits。Tom老爷子的嗓音唱出一种沧桑感，似乎所有的经历汇成万千话语积压在内心中无从说出，只能零零碎碎道出一些挥之不去的场景，最后发出"这是不过是你所爱恋的时间而已啊"的感叹。而Tori的版本则显得轻飘，仿佛已经放下一切，无所谓地道出那些话语，不为纪念，不为回忆，只为道出，简简单单地道出。很宁静。

As the dish outside the window fills with rain

窗外的小盘子里已经滴满了雨水了

Just like a stranger with the weeds in your heart

因为我心生厌恶，乱得像杂草

And pay the fiddler off til I come back again

也许应该把提琴师打发回家，我以后再来

Oh its time time time, and its time time time

那不过是时间，不过是你所爱恋的时间，而已

And its time time time that you love

不过是你所爱恋的时间

And its time time time

那不过是时间，而已

——《Time》

岁月终将消逝，有什么好担心的呢？

2. Jascha Heifetz《Vitali: Chaconne In G Minor》

亚沙·海菲兹

可以说是我的古典音乐入门曲之一，作为一首入门曲，自然对于徘徊于古典乐门口担心自己无法欣赏的朋友极为友好。尽管这首乐曲时长有近10分钟，但在海飞丝，哦不，海菲兹充满激情的小提琴演绎之下显得极尽优美、极富曲折，又在7分钟之处令人肝肠寸断。整首曲子仿似人的一生，其中有波澜、有平静、有跌落、有辉煌……挣扎抗争、颠肺流离、寻找着什么，最后绝望地沉没进深黑色的大海中。

海菲兹是传奇的，现在回想起入古典乐坑的经历，我不禁感到先选择一名偶像对我的帮助多么大。正式因为起初对海菲兹这个人物的传奇性感到好奇，我看了他的纪录片，随后才听了他的许多演奏，也逐渐地接受古典乐这种复杂的音乐并能够欣赏它的美好。Glenn Gould也扮演了与海菲兹相同的角色——我的启蒙者。

3. The Cranberries《Pretty》

小红莓

我真的很喜欢小红莓，我把这视为一种单纯，单纯的美好的喜欢。他们的音乐也是如此，许许多多都是那么简单、那么单纯、那么美好。我实在想不出用什么别的形容词好啊。这首歌也是一样，连同它的名字，《Pretty》,短短两分钟，Deloris一直在重复"You're so pretty the way you are",保持本色，你本来就如此美好呀！

You're so pretty the way you are.

现在的你是那么美丽

You're so pretty the way you are.

现在的你是那么动人

And you had no reason,

你没有任何理由

To be so insolent to me.

对我傲慢无礼

You're so pretty the way you are.

因为现在的你是那么美丽动人

——《Pretty》

年度音乐现场（排名同样不分先后）

手上的五张音乐会门票，其中一张未使用，另外一张在家中，未拍照

一张音乐节门票

总结去年去过的现场，有五场是音乐会，其中一场由西蒙拉特尔爵士指挥柏林爱乐乐团，王羽佳演奏钢琴，可谓是一次千载难逢的机会；11月参加过连同“飞行者大会”一同举办的“云游音乐节”，印象深刻。

1. 11月4日On Air云游音乐节

人生中第一次参加音乐节，主要还是因为门票不要钱（摊手）。气氛由开始的冷淡随着夜色的深入变得越来越好，刚刚入夜时伴随着空中发光的滑翔伞表演到达一座顶峰，随着韦礼安的出场被推向另一个高潮，李志出场后，全场大合唱的氛围更是让人感到完全置身其中的奇特。

台上歌手内心OS: 你们怎么都看后方去了！

想拍好，奈何手机像素太渣

值得一提的是，李志的候场曲目是Radiohead的《Paranoid Android》和《Subterranean Homesick Alien》。

李志

不过我不得不吐槽一下一名韦礼安的迷妹。在韦礼安还未上场的时候就一直尖叫呐喊着他的名字，韦礼安上场时还做出一些完全不顾他人感受的行为，仿佛一直沉醉在自己幻想的与偶像的二人世界中……

用一张照片来吐槽

不过韦礼安《有没有》我听了好多遍，挺好听~

韦礼安

2. 11月13日柏林爱乐乐团音乐会

年度最大失望，对自己失望。原以为会被感动，竟然换来自己的无动於衷，欲哭无泪，看来还是得多去现场啊！

这场演出让我认真思考现场和录音的关系，以及自己未得到感受的原因

3. 12月31日武汉爱乐乐团新年音乐会

令人印象深刻的三小时，从晚上7点半到10点半，结束时长达近3分钟的掌声，乐团返场两次。对于武汉本地的交响乐团，我认为昨晚的演出称得上Bravo。乐队演奏的芭蕾舞剧音乐尤其让我印象深刻，柴可夫斯基《胡桃夹子》中的钢片琴演奏甚为好听，从未听过的古诺《浮士德》选段是一个惊喜，《天鹅湖》的尾声优美而震撼。至于那张因缺席而完整的票根，就让它留作纪念吧~

夜色下的琴台音乐厅

武汉爱乐乐团

好的音乐太多太多啦，接下来分享一些好听的乐曲吧：

舒伯特《第二号钢琴三重奏》第二乐章（看过库布里克《巴里林登》的你一定不会忘掉这优美旋律）http://music.163.com/song?id=28838017&userid=77389854

马斯卡尼《乡村骑士》间奏曲（《阳光灿烂的日子》、《四重奏》……用到它的影视作品太多了）http://music.163.com/song?id=22427750&userid=77389854

贝多芬《第五号钢琴协奏曲》第二乐章（温柔的贝多芬，安利狗爹主演的贝多芬传记电影《不朽真情》）http://music.163.com/song?id=491237523&userid=77389854

未知未完待不待续

That's it.