2017下半年恐怖片回顾

前段时间，一部《逃出绝命镇》突然成为了国内影迷群体嘲讽的对象，因为对于不少人来说，它多次在北美各大权威媒体的年度榜单里名列前茅，甚至在各种颁奖礼上得到提名，是一件非常可笑的事。

尽管《逃出绝命镇》也并不如我预期那般出彩，但从一片质疑声中能够看出，恐怖片在国内环境里终究是不入流的，这种“不入流”会令观众在评价一部恐怖片时容易忽视对其文化元素与内在诉求的理解。所以每年对恐怖片进行综合回顾，无论是作为自己观影记录的整理也好，还是作为年度恐怖片票选的片单参考也好，若是能够为这些“不入流”的恐怖片赋予些许话语，自然是最好不过。

言归正传，下半年回顾依旧是因为等资源而延后动笔，当中亦会对上半年遗漏的作品一并提及。虽然文章是聊电影为主，不过由尼尔·布洛姆坎普创办的燕麦工作室下半年推出的三部科幻恐怖短片《拉卡》、《火力地堡》和《合子异种》值得在开头说一下，之前也有朋友留言推荐到了。每部短片的视觉效果与特效造型非常惊人，某种程度上弥补了导演没能拍成《异形5》的遗憾，涉及的世界观架构与黑科技想象都很有长片潜质，而最近他也正式宣布了长片计划即将启动，当中《火力地堡》目前人气最高，有可能最先进行拍摄。

《火力地堡》

Highlight ————————————

如果说上半年的《逃出绝命镇》以恢宏扫榜之势拉近了恐怖片与颁奖季的距离，那么下半年的《小丑回魂》则以漂亮的票房成绩有力证明了恐怖片高回报率的特质。截至目前，《小丑回魂》拿下了全球7亿美元的票房，从绝对数字来看已超过《驱魔人》的4.4亿、《大白鲨》的4.7亿和《灵异第六感》的6.7亿，成为恐怖影史票房最高纪录者，不仅挽救了华纳的年度票房，还促使好莱坞开始重视对恐怖片的资金投入。

说回电影内容，它比起老版做了很多情节上的延展与视听上的丰富，更大程度地提升小丑/恐惧作祟时的血腥与惊吓程度，而影片中那份看似低幼的纯真与感动，恰是对80年代少年团冒险恐怖片的完美“回魂”，这也意味着电影其实更像是一部奇幻片。当然要说到缺点的话，节奏的把握还是不够妥帖。

《小丑回魂》

与《小丑回魂》导演穆斯切蒂同为拍恐怖短片出身的桑德伯格有赖于温子仁的提携，今次再度合作带来《安娜贝尔2：诞生》。导演延续他在《关灯后》里的看家本领，擅长利用黑暗环境的明灭与寂静片刻的紧绷来营造恐怖气氛，另一方面则大量“偷师”了温氏恐怖片的技法，镜头调度与惊乍段落皆有《招魂》的影子，虽说效果仍有用但也失去不少新鲜感。

此外，剧本的不合理或松散的缺点算是比较遗憾的地方，但至少影片无论是作为一部系列前传还是作为一部能吓到人的恐怖片，它都是合格的，尤其是影院体验更佳，更何况它又是以小孩子为主角，谁不希望看到天真无助的孩子们要如何在恐怖片中脱险求生呢？

《安娜贝尔2：诞生》

说到孩子，下半年出现了几部以小孩为主角的喜剧恐怖片，比如Netflix出品的《小恶魔》恶搞了不少经典恐怖片，可惜后面没能像导演前作《双宝斗恶魔》那样反类型揶揄到底而脱节成合家欢无脑喜剧；另一部《安全邻域》在去年各种电影节上获得不少好评，更有《探访惊魂》两姐弟再次于恐怖片中重逢。初看预告给人印象大概会觉得这是部带有恐怖风格的《小鬼当家》，但实际上并不贴切，因为影片对闯入者、受害者与反击者的角色设置都有所反转，剧情不只是保姆对战歹徒这么简单，且多亏这些反转和喜剧基调，电影的娱乐性始终够强，密室逃生的设定也保证了不错的节奏感。

《安全邻域》

不过同样作为保姆题材的恐怖喜剧，《辣手保姆》显然精彩、有趣得多，尤其是与《安全邻域》打了照面，更让人觉得这才是正统血腥版《小鬼当家》。电影充满浓厚的影迷情结与B级片趣味，血腥与笑料各有其出彩呈现，并且最令影迷们大呼过瘾的是在于对传统虐杀恐怖片的反类型处理，不按常理出牌的段落比比皆是，诸多八十年代恐怖/科幻电影梗的注入也为惊险刺激的故事发展增加了不少惊喜体验。而饰演保姆一角的萨玛拉·维文无论是性感还是邪恶的表现都极为抢眼，值得褒奖。

《辣手保姆》

下半年好玩的恐怖喜剧还不止这些，《忌日快乐》便是其中一部。导演克里斯托弗·兰登继续发挥他在《童军手册之僵尸启示录》里驾驭得当的娱乐能力，玩起了“土拨鼠之日”的无限循环模式，尽管这种设定不新鲜，但也做到了将校园青春与恐怖惊悚混搭出不少乐趣，故事还不乏有意外反转，且能以不足五百万的成本赚得全球过亿美元的票房也是挺好的成绩，还一度成为当时的北美票房黑马冠军。今年二月初该片会在国内上映，可喜之余也不禁可惜它的姗姗来迟。

《忌日快乐》

同样是“校园遇上杀人狂”，《悲剧女孩》却变个法子来玩，用血浆与残肢来包装一个关于女孩们青春躁动与闺蜜情谊的故事，把杀人狂设定为两个花俏时髦、婊气四射的高校女生，真正字面意义上的“slay全场”。这种血腥红与少女粉的碰撞便成了该片别致而俏皮的风格，而不留鸡汤一黑到底的做法也是令人暗自坏笑。正如台译片名《姐姐妹妹杀起来》所示，“敢不敢一起杀人”恐怕要成为姐妹情的另一种考验方式。

《悲剧女孩》

聊完恐怖喜剧，来说说下半年两部颇具争议、风格化程度高的作品。虽然二者更倾向于悬疑惊悚，但根据IMDb的分类它们确实算作Horror。一部是达伦·阿伦诺夫斯基导演的《母亲！》，电影很难进行评价，因为连剧情都无从谈起。前面的故事发展会让人联想到《罗斯玛丽的婴儿》，局促的空间与压迫的摄影使得悬疑氛围与焦虑情绪的刻画更为深刻，但实际上电影的第三幕展开全然未料到，各种疯狂大胆的情节填充让人瞠目结舌，虽然会被很多人破口大骂，不过这种奇特且震撼的观影体验于我而言还是挺难得的。而诸多宗教隐喻与符号象征既是一部分观众乐意解读与钻研的领域，也成为另一部分观众嗤之以鼻、嫌其浅俗的理由。

《母亲！》

另一部作者风格独特的《圣鹿之死》依旧属于导演兰斯莫斯钟情的架空怪异寓言——突如其来的神秘诅咒、以牙还牙的偿命复仇、一家人为求自保的谄媚、不可抗的宿命式悲剧等。在这样的现实构建下，各种异常的、反逻辑的东西都诡异地自洽了，且能明显看出这次他更侧重视听氛围的营造，冰冷压抑的运镜与刺耳瘆人的弦乐皆属于库布里克式的惊悚恐怖，令这个原本已足够可怕病态的故事在风格上增添更多不安的体验。当然这种体验如同《母亲！》一样注定评价会两极化，讨厌它的人会觉得电影故弄玄虚、空洞乏味或是不适感难以消化。

《圣鹿之死》

热门续作方面，本以为早已画下句号的《电锯惊魂》系列在下半年推出了第八部。作为时隔七年的回归之作，《电锯惊魂8：竖锯》其实几乎是对前作模式和元素的复现与致敬，且用了一种非常讨巧的手法把故事圆得还算漂亮，没有打乱原先错综复杂的剧情，同时也在伏笔和反转方面花了心思。机关设计的不高明固然令人失望，但剧情倒是能解释得通，而托宾·贝尔以Jigsaw的身份回归大概是最为惊喜的情节，至于以何种方式出现以及其他内容就不再往下剧透了，总之它仍是一部不失精彩的作品，但期待值可适当降低。

《电锯惊魂8》

Oops ————————————

相比于《电锯惊魂8》，以下几部系列续作的评价就低得多了：难产的《惊心食人族3》引来一边倒的骂声，毕竟前两部在国外算是小有名气，期望越大失望越大；Amityville鬼屋的故事早已成为一盘冷饭，所以从2012年开始便不断推迟档期的《鬼哭神嚎：觉醒》的扑街倒是不意外，最初要走伪纪录形式的计划也没有坚持下来；《鬼娃回魂7》这次真的完全为系列老粉服务，既有老角色的回归，又有前作梗的运用，只是很多人对这种低廉质量已经不买账了，当中也包括原来确实喜欢过这个系列的观众。

《鬼娃回魂7》

弗兰兰参演的《地下室》由于影片前后类型和风格的糅杂与断裂导致整个故事发展乱成一团，最终一路泄气；被称作是东方版《死神来了》的《许愿》比较少见地将大量中国文化元素注入到西方恐怖片的语境中，但老套的故事还是没能成功吸引观众；艾伦·佩吉主演的《灵异空间》更是乏善可陈，濒死体验的好点子未能深入探讨下去，最终沦为青春说教的平庸作品。

《灵异空间》

下半年日韩恐怖片依旧毫无水花：韩国的《苌山虎》虽有加分的民俗传说元素，但剧情实在乏味且难以共鸣，而《一个人的捉迷藏》则学习了时下新颖的网络直播的伪纪录形式，但效果还是比较糟糕；日本方面，除了未出资源的西村喜广的《人肉机器：蛊毒》似乎会重现他招牌的日式血腥恶趣味之外，充满廉价的特效和过度的中二意识的《东京食尸鬼 真人版》这种漫改作品始终不是我心水的类型。

《苌山虎》

下半年的华语恐怖片从整体来看仍表现平平，尤其是从前挑大梁的香港下半年无论是走B级路线的《今晚打丧尸》还是邱礼涛试图回潮《阴阳路》系列的《常在你左右》均属下乘之作；而台湾下半年有两部恐怖片虽然低于个人预期，但可以单独拎出聊聊。

九把刀的《报告老师！怪怪怪怪物！》是一部令人困惑的作品，一方面它将青春和怪物的类型混搭以及对血腥暴力的纵情展现都不乏亮眼之处，但另一方面它对人性恶意的刻画太过火，尤其是涉及到本该严肃探讨的校园霸凌问题时，电影越来越显现出一种“以恶为乐”的危险倾向，而这份“恶”得不到有效解决，只能不断传递，最终走向一了百了的结局。所以到底该如何评判这部电影也是见仁见智了。

《报告老师！怪怪怪怪物！》

《红衣小女孩2》则是一次较为工整与稳妥的发挥，故事交代明晰，节奏推进流畅，惊悚氛围得当，演员表现不俗，而台湾本土民俗元素的运用更是为这部续作增色不少，无奈这样一个故事对我来说触动不深，尤其是最后过多魔幻向的、不生动的特效使用以及往温情鸡汤的故事转向还是比较败兴。但不管怎么说，它在不少人心目中算是2017年最好的华语恐怖片，这也不为过。

《红衣小女孩2》

In Case You Missed It ————————————

后半部分依旧提些关注度相对较低但不妨一看的作品。比如脑洞大开的《戴夫造了个迷宫》就很有创意地利用废纸板搭建出一个带有机关与怪物的迷宫，设定还蛮有趣；摄影极佳的《超级黑暗时代》讲述小镇少年如何被一场死亡意外所影响，本质上是部走惊悚路线的青春成长系独立电影；而《血染黄沙》让我看到一部丧尸片终于不再执着于那些老掉牙的病毒起源、人性丑恶、群尸追逐或变异技能之类的话题，直接“一女一尸一荒漠”，再配上恰到好处的黑色幽默与感情处理，也可以很有趣。

《血染黄沙》

《德州电锯杀人狂》的前传《人皮脸》选择直接走流媒体而没有大规模上映，这拉低了不少期待值，但实际上电影比起系列前作都要来得更黑暗、病态一些，不止是呈现“皮脸”的黑化，整个故事就是以恶斗恶的写法，人性阴暗与暴力场景都在往极致的方向走，还加入了很多恶趣味的肮脏描写。另外，下半年有部《孕中惊魂》正是翻拍自《人皮脸》的导演前作《身在其中》，不过评价惨不忍睹。

《人皮脸》

《大骚乱》跟上半年的《贝尔科实验》有着同样的办公室屠杀的设定，但却比后者更为过瘾、疯狂，未知病毒与职场丛林的双重驱动，杀完行尸的格伦携同辣手保姆一起闯关式大开杀戒，手刃恶老板，摇滚乐和电子乐的搭配也异常带感。

《大骚乱》

2017年被称之为“斯蒂芬·金年”，因为在这一年里根据他的小说改编的影视剧就有六部，其中包括美剧《迷雾》和《梅赛德斯先生》，而电影除了前文提到的《小丑回魂》和栽跟头的《黑暗塔》之外，《杰罗德游戏》算是比较成功的一次改编。影片由近几年恐怖片劳模导演迈克·弗拉纳根执导，把原作中很难拍出来的角色内心拉锯与创伤重溯都精彩地表现了出来，日食意象也与同样女性受压迫的《热泪伤痕》形成互文，内核则是老金作品多见的关于如何抚慰与直面旧日伤痛。

《杰罗德游戏》

另一部《1922》则更令老金书迷满意了，因为它对于原作的还原度特别高，通过娓娓道来的自白把“父子合伙杀妻”这个可怕的故事道述出来，而鬼妻还魂的桥段没有落入廉价惊吓的窠臼，而是渲染出一种报应悄然而至的氛围，尽管能洞见主角的命运，但还是不由得随着悲剧的愈演愈烈而倍感寒意，有关婚姻或家庭的不和谐，如同《杰罗德游戏》和前两年的《美满姻缘》那样，也是老金经常关注的问题。

《1922》

下半年伪纪录恐怖片里，有比第一部更大程度展现国外恐怖流行文化的《十月建造的房屋2》；也有保持了第一部那种捉摸不透的诡异氛围的《林中怪人2》；更有将伪纪录恐怖片玩出新花样的《伪纪录片3D》，不仅是首部3D版伪纪录片，还玩起了meta形式：以拍摄伪纪录片时的伪纪录闹鬼花絮去解构和嘲讽伪纪录形式本身，探讨遗失录像存在的合理性，以及提出作为合格伪纪录片必须要解决的两个问题：为何要拍摄？为何逃命时还要拍摄？影片则讨巧地处理了这些问题。

《伪纪录片3D》

而欧洲方面，西班牙的《灵蚀》是《死亡录像》三部曲的导演新作，根据西班牙真实灵异案件改编，讲述女主角与同学玩通灵占卜，结果引来恶鬼缠身的故事。剧情听起来也许觉得老旧，但影片确实属于八九十年代古典恐怖片的风格，而将日蚀与中邪放在一起解释倒是第一次见，镜头与空间的运用特别出色，恐怖氛围营造不错，小演员们的发挥也非常可爱、有趣。

《灵蚀》

英国的《莱姆豪斯的杀人魔》用一宗凶杀谜案来吸引观众，爱尔兰的《黑暗之歌》则以恐怖氛围来主导，是少数能够将“巫术”的不安之感贯穿始终的电影。片中从净身、背诵经文，再到吃毒蕈、吞食血液等降灵仪式，所有场景不血腥也无色情，而是完全专注于人物行为，以及漫长过程中造成的疲惫和焦虑，导演便是通过这种方式营造出一种神秘、压抑的气氛，并成功将观众代入进这场疯狂的法事之中。

《黑暗之歌》

波兰的《魅惑》虽然去年才在北美上映，但凭借暗黑式的人鱼题材及其邪魅的声乐与氛围，入选了不少国外媒体的年度十佳恐影榜单；挪威的《异度山谷》比较意外地在国内平遥电影节展映，对儿童恐惧的具象化、杰出的视听语言以及冷峻的北欧风格赋予了影片独特的魅力；冰岛的《恐怖裂谷》虽然能挑出一堆剧本的问题，但同样喜欢对气氛的营造，无论是源于闯入者的不安情绪、对所发生的事难以捉摸的困惑还是重逢旧爱的余情未了都如同冰岛冷寂风光那样令人沉迷。

《恐怖裂谷》

END ————————————

总之2017年就先这样啦！如果有遗漏的作品欢迎大家在评论推荐。至于2018年可以期待的作品，有最近大热的《请以你的名字呼唤我》的导演卢卡·瓜达尼诺将会翻拍的《阴风阵阵》，还有科洛弗宇宙系列的《上帝粒子》、约翰·卡拉辛斯基与艾米莉·布朗特夫妻档合作的《静地》、根据著名都市传说改编的《瘦长鬼影》、由温子仁宇宙独立成片的《修女》、尖叫女王杰米·李·柯蒂斯回归的新版《月光光心慌慌》、《爱在初春惊变时》导演带来的洛夫克拉夫特式新作《无尽》以及这几年表现不错的斯派瑞兄弟导演的《温彻斯特》等等。当然还是那些在视野之外等着给我们惊喜的作品才最值得期待。