复调写作

以sicut cervus（如鹿渴慕溪水）为例 http://music.163.com/#/song?id=528421909 Sicut Cervus 如鹿渴慕溪水 （诗篇50） sicut cervus desiderat ad fontes aquarum ita desiderat anima mea ad te Deus 如鹿渴慕溪水 我的灵魂也渴慕祢 主啊 复调音乐和主调音乐最大的不同，就是主旋律不一定在单个主声部。以本作为例，分为四声部：soprano（女高s），alto（女低a），tenor（男高t），bass（男低b），是常见的satb格式。 主调音乐的话，基本上s全程主旋律，下三声部配合主旋律和声。但是复调不一样，复调分“乐句”主题，在主题句内部，由单声部率先唱出主题句，其余三声部按各自的节奏，或“回答”，或“变化”，或“模仿”主题句。形成多线程讲话模式的“复调”。 第一主题句是sicut cervus（像小鹿），第一主题句就是这两个词。由bass率先唱出，alto模仿过渡，soprano接过alto的过渡句，升华主题。tenor作为对soprano的应答，是soprano的“花儿”。该主题句反复出现三次，第二次由soprano唱出，第三次由alto唱出并用收尾调式收束。从而引向第二主题句。三次反复，音量一次比一次弱。 此句中aquarum一次的意思是“小溪流动的样子”，可以听到每个声部在唱到这里的旋律，都是非常有流动感，花式音非常多的。 第二主题句是ita desiderat（像……一样），由bass率先唱出，soprano回应bass，tenor接棒模仿，alto全程跟进衬托，有单独两小节过渡句收束，随后soprano接过alto的过渡音，进入高潮部分的anima mea（我的灵魂啊），随后下三声部分别接力，反复唱出，形成轮回叠起的呼唤感，同时叠加节奏和速度加快，将音乐导向高潮。 第三主题句是ad te Deus（渴慕着主），此句为全作结尾，由soprano唱出全作最高音，然后结束句子，下三声部开始同时接过句子模仿，收束。此句相当于给前面的比喻画上句号，四声部的错位模仿越来越紧凑，最后形成类似主调音乐的中力度收尾。 想象一下s是第一主人公，那么t是第二主人公。a是第一配角，b是第二配角。而四人组成故事主要人物组。 复调音乐对写作训练的优势是，它给每个声部都赋予了不同的性格特征，在复调音乐中，s不一定一直是主导，atb也不是一直作为s的影子存在，相反，他们在每句句子中都有各自独特的成分。 如果把satb四个主要人物代入本作。 那么就是： 故事开头： 男二抛出悬念，女二跟进悬念，女主华丽出现，回答男二遭遇的事件，男主全程跟进女主作为协同。然后，女主接过事件悬念，开始展开深入调查，女二男主男二分别回应。最后，女二给出了一个开放式疑问，把故事导向更大的中间叙述段落。 ——一个开头三个层次，叠加增进，每个人物都有自己的小主场。读者的视角会跟随每个人切换。 故事进入中间段。句子进入了寻找线索，逐步接近恍然大悟的状态。依然由男二来展开关键信息，女主很快跟进发现，男主伴随女主升华，女二全程作为衬托，推进故事进程。在中间大叙事慢慢进入低潮的时候，女二发声，出现一个过渡性转折。 女主迅速接过线索，抛出线索背后可能引向真相的答案，然后男主女二男二一个接一个恍然大悟，推向高潮，女主领着小伙伴来到答案终点。 进入真相揭晓阶段，女主发现了真相，然后率先结束自己的故事线，成为男主女二男二的陪衬。其余人物各自从自己的角度综合发现问题，补全故事线索，同时肯定真相的答案。故事完。 我很认同一个观点，好的文字作品会唱歌，音乐是所有艺术形式中和时间关系最紧密的一种，它最强调内在逻辑。如果一部文字作品会唱歌，那么它的内在逻辑和时间节奏一定已经做到优秀水准。而一部作品要是完全无法变成一首歌，那么肯定要重头改，大部分情况下，主人公的主题句（动机出发）就出了问题。 所以，考察一部文字作品是否优秀，我真的是从能否立刻在脑海中反应出对应音乐来判断的。也许在文学领域不够科学，但在科学领域我认为非常科学。