自在FUN丨水中的磨房

水中的磨房

画家：阿尔伯特•丢勒Albrecht Dürer（1471-1528，德国）

材质：套色版画

版画年代：19世纪

尺寸：21×31cm

作品分析：

人类对空间概念及对自然，空气，光线氛围的感受在两个世纪中不知不觉地形成了风景作品。十五世纪末，人们通过对整体景色的描绘表达了对大自然本身、对外部客观世界及人类对生存环境进行改造的发觉。但并不是像中世纪那样把各种元素简单地并列起来，一种新的对空间的概念最早由意大利的线性透视开创起来，后来通过观察，模仿纯自然在北方出现了一种幻觉透视。

丢勒是于1493年起最早开始绘制风景素描的画家之一。1496年，在纽伦堡，他创作了这幅有磨房和柳树的作品，是他最美的风景画作之一。与其它几幅大师的水彩作品一起，这些作品第一次以乡村的风景作品本身为主题。我们可以分辨出风景的地点在佩格尼茨河畔，纽伦堡下游。两个磨房面对面，作品中虽然没有人影的出现，但在天空和水面中间屹立的建筑物表明了人类的创造。丢勒通过对空间，氛围及周围的光线的变化，好似暴风雨过后，日落时分发红的高空的描绘赋予此幅风景作品宇宙感。天空中渲染的不同颜色让人想起格吕内瓦尔德（Grünewald）及阿尔特多费尔（Altdorfer）的作品，对比色彩的应用，差异的纹理，超现实的生动引发某种紧张气氛。树木位于前景，上面描绘出左面照射过来的光线，稠密的树叶采用大胆的灰绿色闪烁着亮光。看起来不可移动而且脆弱，给人的感觉，建筑物轮廓清晰准确，在透明的光线和水波中消逝。风景作品即虚幻又写实，有柳树的水中磨房画作以一种惊人的现代感，堪称印象风景画家的前驱之作。

资料来源于：巴黎法国国家图书馆，版画所Rés. B 13

阿尔布雷特·丢勒Albrecht Dürer（1471－1528）

生于纽伦堡，德国画家、版画家及木版画设计家。丢勒的作品包括木刻版画及其他版画、油画、素描草图以及素描作品。他的作品中，以版画最具影响力。他是最出色的木刻版画和铜版画家之一。主要作品有《启示录》、《基督大难》、《小受难》、《男人浴室》、《海怪》、《浪荡子》、《伟大的命运》、《亚当与夏娃》、《骑士、死亡与恶魔》等。他的水彩风景画是他最伟大的成就之一，这些作品气氛和情感表现得极其生动。

我们目前知道的丢勒的水彩和水粉作品大约有百余幅。“丢勒在人类艺术史上，创作出了第一幅水彩画作，而且第一幅水彩作品是一幅彩色风景作品充分地描绘某一详细的景象。”。在丢勒去威尼斯的旅行中，他创作了第一部画集描绘自然和城堡，回到德国后，他描绘了纽伦堡的近郊。专家们至今无法断定这些作品的年代。

丢勒的油画作品通过线条和色彩的表现使他取得的辉煌的成绩，但他必须遵照定制者的要求不能随意发挥自己的创造才能。但与此相反，他的水彩画作却可以使他自由地发挥，充分揭示他的基本绘画技巧和个人艺术特性。正如同他本人所叙述的：

《我并不知道什么是美，真正的艺术在大自然中产生，又归属于大自然》

对于原始大自然的刻画如同对人类创造的自然的描会一样，这些风景作品在当时的那个年代里，从未迅速产生影响，因为它们一直存于收藏它们的拥有者手中。

资料来源：Wikipédia 丢勒的水粉和水彩

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