奇迹背后的匠人，亚洲收视记录教父。

有人说，拍摄《还珠格格》第一部和第二部的孙树培导演拥有一颗匠心。

这在我看来，大概是对一个导演最大的认同。

现如今，一些制片方热衷于选用一些所谓的流量明星，使用着随意改编自某流量IP的剧本，拍出一部令人节操粉碎性骨折的三俗电视剧或影片。

并在不计成本的砸了无数宣传经费之后，为所获得的收视率或票房沾沾自喜。

浑不在意影评人或观众的评价：

“宛如从厕所端出来的一碗新鲜热翔，即使撒上了华贵的金粉。依然改变不了这是一碗热翔的事实。”

在如今这个工业化的影视圈里，实在是太缺少匠人，太缺少一颗匠心了。

孙树培导演曾说过：

“现如今，有很多演员爱讲一条过。你过是过了，但是不是最好的，是不是最符合剧情要求？我们有时候要拍几十条，不是说演员拍的不好，而是要把演员最佳的表现拍下来，这样才有看头。”

孙树培导演的这番话，颇有彼时朱熹注解《论语》时“治之已精，而益求其精也”的味道。

这才应该是一个有责任，有追求的导演应该信奉的理念。

当时在拍《还珠格格》，有一场戏是拍一个现在很有知名度的年轻演员掉眼泪的戏。拍了一个下午就是眼泪掉不下来。

孙树培导演当时就说这不能着急，也不能去骂她，你越骂她越急，她越急情绪就越不对。是以孙树培导演只能耐心等待她酝酿出情绪，并最终才完成了拍摄。

除了对完美近乎严苛的追求之外，其实孙树培导演也是一个善于因时制宜的人。

他在选角的时候，不太关注演员是本色派还是演技派，认为只要和角色贴近就行。

他曾说“我首先看演员的形象、气质以及表演，能不能和要演的人物统一起来。如果统一不起来，那么你名气大也没用。”

这点，其实在拍还珠一、二的时候就可见一斑。

整个剧组除了个别演员，大多都是在当时没什么名气的新人。

在这个盲目抱紧流量大腿的年代。

能有一个为了将作品拍好，能摒除客观因素冷静的观察演员，理性的分析演员与剧本的匹配度，不为市场所左右的导演，是尤为难能可贵的。

这次《两块钱之钱途太囧》有幸邀请孙树培导演出任本片的总监制，也是希望孙树培导演能将其难能可贵的匠人精神代入到本片的制作当中。

助力冀秦总导演，将这部耗费了冀导22年心血，投资1.3亿的喜剧大片拍好。

值此，也衷心的相信有了孙树培总监制的加入，《两块钱之钱途太囧》一定能在中国电影史上留下浓墨重彩的一笔。