【推荐艺术家】张烨

                
                
                
                
张烨，她创作了各式各样传神的女性形象，每一位都性格鲜明，极具特质。这也让我们非常好奇，画布背后的画家本人会是怎样一个人。
 
 1.您作品创作的主题几乎无一例外是在刻画女性，她们有着古典气质或者梦幻色彩，每个形象都十分生动。为何会选择女性形象来创作？又是如何赋予她们个性的呢？
答：女性与美有关，与梦有关，与色彩有关，与唯美有关，与经典有关，我喜欢这些关联的意义，并努力在此基础上赋予她们新的意义，那就是让现代的她远离尘嚣，走进古境之中。
 
2.以人物为主题的创作作品，因为显著的特点，对于普通的观看者来说，有时很难引起共鸣。然而您的作品在证大艺术超超市进行展示后，几乎都被出售了。您如何看待人物类的绘画作品？在进行创作时您是否会考虑到观看者的想法，又如何进行权衡？
答：我认为人物题材作品最能直接传达喜怒哀乐，美丑善恶和丰富的思想与生存境遇，因此反倒应该比其它主题更容易引起共鸣。艺术的品味有两种——雅与俗。雅有素雅，典雅，高雅之称。俗有俗气，艳俗，恶俗之称。如果雅不得当，易于贫血；艳不得当，易于流俗。正所谓难求雅俗共赏，大俗大雅之境界。我所画的人物意在求“趣”，可谓求趣求雅。 “趣”是我目前主要的艺术追求。我个人在创作时是不会想到观众的想法，但是我一直体会一件作品当自己画到爱不释手时，也会得到别人的喜欢。
 
3.《遍寻不着心》这个系列的作品给大家留下了深刻的印象。风格鲜明，而且细致入微，会继续这一系列的创作吗？最近的创作有些什么新的变化？
答：在中国传统绘画中 “高士图”或”仕女图“中所传达出的神韵与气息，都和长衣大袖，轻衣罗衫有直接的关系，非如此人物的扮相不能 抒发清高淡雅的精神气质。让当代少女踏入古境之中，远离尘嚣，返归桃园，赏鹤调琴，悠闲与雅怀之间，实属不易。这不仅需要相关的感受，而且要把现代女性的服饰简约提炼并转化为一种新的视觉语言。更重要的是要有‘不信今时无古贤”的一种心态，我让画中人在精神的表述中带有惊奇，迷离，梦幻的状态来寻找，遍寻一块与心相承的古迹。因此《遍寻不着心》系列作品还会延续多年。
 
4.整体来看，您作品的定价并不高，请问您如何看待艺术创作的价值？
答：艺术创作能引起别人的共鸣及欣赏对我来说是最有价值的体现。作品的定价，我希望能有一个每年稳定上升的过程，这样会对自身有个目标。
 
5.您既有油画作品，又有不少水墨画。对于创作的媒介和体裁您有什么个人习惯吗？
答：关于油画与水墨，我把它喻为钢琴和古琴。钢琴所奏之长，沉浑厚重，而中国古琴悠扬，空灵，这两种造物两种声音各有所长。我之所以两者兼游，正因为媒介的不同，是感受中西文化不同释怀的意义所在。
 
6.请和我们分享一下您创作和学习的经历。
答：我在学校里的专业是美术教育，学习内容比较杂，毕业后主要创作油画和水墨，以人物为主，2007年来到北京建立了艺术工作室。
 
 7.请谈谈您对于艺术的理解。
答：在艺术上，我是一个完美主义者，对无序与支离破碎常持有一种反对的态度。当代艺术所追问的是现实的社会问题，社会中的矛盾与危机的确要有英雄主义的意志来消解与重建新的艺术。然而我所梦绕神魂的古典艺术情结正是另外一种声音。就如同听古琴一般宁静，隐逸，这些虽不在现代潮流之内，但却让我沉醉其中。