突然发现自己从新认知了“艺术”这回事儿！

“艺术”这东西被我误解和忽略了太多年！其实它无处不在，渗透在我们生活的方方面面。实在不得不感谢5月在杭州半个月的AMI助教培训，里面单独有一堂课是讲艺术的，往广泛了说，艺术是人类的创造性能力和想象力的运用和表达，以视觉形式的呈现为主，比如：雕塑、舞蹈、唱歌、写作、乐器、刺绣、烹饪，甚至家具摆设、穿衣风格也都是艺术大家庭里的一员。既然如此丰富多元，是不是我随意模仿一幅画作也叫艺术了？自然不是，因为艺术有一条重要的特质，就是需要有来自内在、原创想法的表达，这部分最是核心，也是最不容易的部分。

走出校园，步入社会，愈发感觉艺术在生活中的重要性，而更让我愈发感觉无力的一点，是对艺术的感知与欣赏能力的不足。生活中有无处不在的美好事物，我去过艺术馆博物馆，参观过名川大山，但我发现在面对这些美好时，自己只能通过照片作为简单记录，但是随后呢？除了大部分照片默默存在手机相册里，一小部分被美图秀秀美化后发到朋友圈，然后就这么结束了；我看到过太多的歌颂与赞美，我阅读过美文和诗集，发现描述精美的文字，我好像能做的就只有摘抄和记录，内心感叹两句写得真好，然后就这么结束了；观赏到深刻的影视作品，那些触动到我的片段，我也只能让涌起的思绪在脑海中转一转，之后上豆瓣刷一些影评，找到一些引起共鸣的文章或者句子，默默地多读几遍，然后就这么结束了。

逐渐，我愈发不安，因为日子可以这样一天一天过去，但是这些想当然的行为会一点一点把我塑造，我不希望5年后10年后，看到自己还是如此肤浅和迷茫，直到丢失了自己的灵魂。

前几天跟同时上课的一个学员交流，我们都分享了小时候上课外班的经历，一个年代出生的人，大抵都有相似的经历。我早年学过几年画画，她说她学过手风琴，相同的是，我们都半途而废，都不知道究竟为什么要学习这些特长，大概跟风似的，看别的小朋友学了，然后就自己学了，选择做得草率，学习过程也潦草，浑浑噩噩了几年，直到高年级课业紧张，自然也就先砍掉这些有的没的了，后面在学校中，居然也是先把艺术类的课程慢慢减掉，因为这些中高考不考。在学校我们只学习一些功利的课程，我从来不知道什么叫热爱生活，热爱生命，有社会责任感，我看不到大自然的美好，我只知道我要学习好，我就能得到积极的社会评价体系，从而有更好的社会关系，我才能感觉自己是有价值的。慢慢地，我学会了依靠这个而活，甚至变为了只依靠这个而活。但当有一天，这套价值体系你发现不能适应当前的生活了，抛弃它？可它已经成为了你思想的一部分，你已经牢牢被它控制，难以摆脱。

我去过杭州的晓书馆参观，在无印良品买过东西，在蒙台梭利教室进行过儿童观察，在这几个地方我都被其环境所惊艳，身处其中，整个人是轻松的，比较类似的是，他们都是以原木色为主要色调，极简、自然的装修风格。那么根据课上学到的理论，我现在想把这个现象定义为“艺术给我的生活带来的美好”，每一个地方都有创作者内心的表达，你感受到了舒适，相信也就感受到了创作者的匠心设计。而对于麻木的我来说，好不容易才被艺术刺激到一次，当内心涌动起愉悦之情，我才感受到自己还是一个鲜活的生命，我的感官还是在工作的，在帮助我感受着世界。如果能回到6岁以前，在自己还具有吸收性心智，还处在敏感期时，能够肆无忌惮地多从环境中吸收一些，能够让自己对环境信息更加敏感，发展出来更精致的感官，那么长大成人，就能对美好的事物少一些漠然置之，多一些敏锐觉知。

最怕是“心不在焉，视而不见，听而不闻，食而不知其味”。

以上原创想法的表达，希望迈出了自己创作艺术的第一步。

当我理解到了艺术对生活的重要性，我就明白了我需要带给下一代什么。给孩子创造环境，帮孩子发展出一双有发现力的眼睛、一对灵活的双手、一颗能够感知世界的灵魂。让孩子们真实地生活，他们内在的火花就会迸发。