摄影笔记 001 | William Eggleston 以及色彩理论

William Eggleston

William Eggleston, 出生于美国田纳西州的色彩先锋，在只有黑白摄影被认为是艺术的年代，第一个让大家认识到彩色照片的艺术性。William Eggleston 爱布列松(Henri Cartier-Bresson)，也爱罗伯特·弗兰克(Robert Frank)，从20世纪50年代开始拍自己周围的环境。1976年，纽约现代艺术博物馆（MoMA）展出了Eggleston的作品，轰动一时，也可以说是遭到很多吐槽，因为大部分人还不能懂他在干嘛。很多很多年以后大众才逐渐认识到这些照片的艺术价值，称他为彩色摄影之父啦、天才啦之类的，Eggleston接受媒体采访的时候却直言不讳的表示：没错我一直知道自己很棒，那些穷酸的评论家是不会理解我照片的意义的。

Eggleston拍的很多都是生活中特别常见的东西，电灯啦、厨房啊、路边的树啊之类之类，与其说他是在拍那些物件本身，不如说他是在拍它们的色彩，用色彩讲故事。比起枯燥的色彩理论名词，看他的片实在是有趣太多.......

色彩理论+ William Eggleston

1. 光的叠加三原色与冷暖：

2. 色彩组合

互补色（Complementary Colors）：两个颜色色相在色相环中夹角为180°，两色互补。

近似色 (Analogous Color)：在色盘上位置接近并且具有相似色调和饱和度的颜色，这些颜色彼此调和。

单色（Monochromatic）：相同色系不同明度的颜色。

三重色（Triadic）：色盘上任意三个三角对立的颜色。

另外Eggleston也喜欢运用多重色彩组合在照片中制造惊喜，比如....

总之，William Eggleston 大多数时候是在用颜色而不是拍摄对象做为叙事主体，提供了用摄影探索世界的一种新的角度和方式。这些色彩饱满的照片就像他本人的性格一样，自信又富有冲击力。