黄轩缘何沦落成下一个“马景涛”？
流量时代，娱乐圈最不缺的就是鲜肉偶像。
小生小花一茬接一茬的野蛮生长，有演技有个性又有作品的鲜肉演员却是掐着手指头就能数完。
而这些手指头里，黄轩是要占掉一个的！
从查无此人到为人所知，他在观众心中的地位都是位实力演员。
但他最近的表现却让人有点失望，演技不够惊艳，甚至有点用力过度，还有点套路。
难道在流量面前，黄轩还是把自己搞丢了吗？
老实说，我们对黄轩或多或少都有些执着和偏爱，很长一段时间都在日常检查“黄轩今天爆了吗？”。
出道十年，演技不错，却一直在被选择。
直到2017年，手握《九州·海上牧云记》、《芳华》、《妖猫传》的黄轩终于红了！
不意外，更多的是替他高兴。
能一手牵着张艺谋、陈凯歌、冯小刚，一手又牵着杨幂、Angelababy，在娱乐圈他算是独一份！
演员展露头角的时候最是怕他不会珍惜羽毛，最近的黄轩似乎肉眼可见的在抵近过度消费自己的边缘，一部《创业时代》让不少理性粉坐不住了！
用词相当刺眼——浪费时间！浪费自己！
能够理解演员想要人气加持得到更好的邀约，但追求名气的同时丢了演技和口碑是不是适得其反。
今天豆子就和大家讨论一下，为什么观众最近对黄轩也不买账了？
不满意他的选择？
对他的演技失望？
恨他过度消费自己？
还是惋惜他被流量浪费了灵气？
——我是“黄轩年”分割线——
和同期鲜肉们相比，黄轩红得有些晚了。
盛名来得太过坎坷，在真正进入大众视野之前，黄轩一直在小角色里摸爬滚打，作品N多就是不红。
初次惊艳是在崔健导演的《蓝色骨头》里。
黄轩饰演了文艺兵陈东，溢出屏幕的少年气息真的帅到！
阳光清雅的少年背后是一段三个年轻人之间青涩暧昧的关系，每个人都被爱着，每个人又爱而不得着，禁忌又压抑的爱恋是那么深刻又疼痛。
浴室里的那场戏，张力十足，痛苦、扭曲甚至有点狰狞的舞姿，却又能看到暧昧和性感流动其中。
直到2014年，无论是资源还是演技都有了质的飞跃。
黄轩出演了《推拿》里的盲人小马，模糊失焦的眼神，压抑克制的肢体，孤独又享受孤独的灵魂。
可皮囊下的欲望却炽热到滚烫，阳光少年带着情欲的挑逗，野蛮又温柔。
《黄金时代》里有情有义的骆宾基，国破家亡又失去了心爱的萧红，嚼颗糖的话眼泪应该就会变成甜的了吧.....
这段哭戏一度被评为教科书级的表演！
演技得到了绝对认可，口碑和格调也上来了，算是熬出了头，但黄轩还是没红！
很快，我们就在小银幕看到了他的身影，出演了《红高粱》的张俊杰。
一身民国书卷气的知识青年，青梅竹马的那个他大抵都是这模样的吧。
之后《芈月传》里的黄歇小哥哥更是圈粉无数，从初恋情人的小欢喜到失去心上人的悲戚再到晚年的守护，他都把握住了。
至今想起那句“月儿好看”，体内糖分都还会飙升，“国民初恋”四个字绝对担得起。
古装路子就此打开，后面接了《女医明妃传》，书香儒雅的朱祁钰也是迷过的。
后来挑战了毒舌腹黑的精英人设，出演了《亲爱的翻译官》，卸下文艺的黄轩其实很甜。
这次在大幂幂的帮助下终于收割流量了！！
几部电视剧下来，口碑倒没有什么收获，但知名度却实实在在的传开了。
但没有作品站住脚，对一个演员来说并不是件好事，于是他又回归了大银幕，初次尝试了硬汉角色，出演《非凡任务》的缉毒警察。
演技上无功无过，但我们看到了他想要突破的决心。
《芳华》里的“活雷锋”刘峰，少年的质朴，中年的落魄，退伍的沧桑，他演了个遍。
演尽了这个悲凉又动人的故事，尤其是失去一只手臂后和小萍这次重逢，眼神里夹杂着同情和自嘲。
《妖猫传》里奔放狂傲的白乐天，暴躁、癫狂、偏执、孩子气。
诗魔的潇洒不羁，悲怆痛苦全部落地，白乐天变得有血有肉。
就连陈凯歌对他都赞不绝口。
《九州·海上牧云记》的牧云笙，看似人畜无害，两耳不闻窗外事，平时就待在竹林写写画画。
什么天下苍生，什么王权富贵，他不过是想做自己罢了。
无奈身在帝王家，不仅背负着天下还背负着母仇，他隐忍，他退让，他懂事。
但他骨子里其实是执拗乖张的，他不服！他不甘！
说什么天命难违，他偏要逆天改命。
下滑的口碑又被救了回来，这遭才算是真正的火了！
一时间甚至能听到“下一站影帝”“下一个梁朝伟”这样的夸赞。
可现在的黄轩还配得上这样的赞誉吗？
豆子觉得，再看看吧。
——黄轩被嘲了吗？被嘲了！——
盛誉过后跟着群嘲是娱乐圈再平常不过的了。
最近黄轩主演的《创业时代》自打上线就话题不断，各种负面评论扑面而来，收视和口碑双双跌爆。
黄轩现在不是没得挑的时候，出演郭鑫年是他的自愿选择。
他也知道这个角色过于执拗，但在诠释上他并没有用收敛一点的方式去表现，那很明显的就是用力过度了！
而这还不是最严重的问题。
豆子发现，现在的黄轩越演越有套路了。
无论是《海上牧云记》、《妖猫传》还是备受争议的《创业时代》，我们多多少少都能看到人物相似的地方，偏执！乖张！癫狂！
牧云笙在家宴之上，仿佛喝了假酒，嘴角一勾的邪魅，他放出了心里的魔。
痛斥帝王家的冷漠黑暗，“亲者为仇，爱者相杀”。
他嘲笑，他怒吼！
白乐天在寻找线索途中，渐渐看清了真相，他歌颂的爱情原来是个骗局！
他嘲笑，他怒吼！
郭鑫年有理想有抱负有激情，可当一腔热血洒成狗血。
他嘲笑，他怒吼！
他们同样的执拗乖张，他们同样的癫狂不驯，背负的故事或许不同，装载的情感或许不同，但表现出来的样子却是惊人的相似。
演员的演技认证难道不是一人千面，演谁是谁吗？
曾经被赞誉的少年感，灵气都没了踪影。
那这是不是说明，过多的曝光让黄轩的表演已经进入一种模式化，对相似人物的揣摩懒得去琢磨细微的区分，全凭自己理解，不自觉的往自己擅长的方式上去演绎？
要质量还是要流量一直都是娱乐圈的难题，或许这也是流量和演员会被放到对立面的原因吧。
想要有高质量的输出，就要避免过度曝光和商业消耗，想要人气、收割流量就必须娱乐大众，增加曝光，体现商业价值。
不止是黄轩，所有的演员都面临这样的难题，而黄轩对自己的规划是十分清晰的，前方的路他看得明明白白。
他曾在专访中说过：
“我还是希望我能更有名一点，希望我能被大家都知道。因为我的关注度高一些，机会会多一些；我的话语权多一些，我的选择性和创作上的可能性也会多一些。”
道理是这么个道理，但大量曝光之后难免会拖累了演技的淬炼。
迷失在质量和流量中的黄轩，跑得太快难免会摔得鼻青脸肿。
毕竟表演这事儿不能懒，一懒就套路，一套路就油腻。
希望黄轩能明白，凑活多了，会变成习惯的。
