中国纪录片人完全私藏片单Vol.01：独立创作人，手敲万字推荐心头爱

DOCO热纪录·年终独家策划

回望2018年所有的纪录片影像，那些关于生活的挣扎、命运的羁绊、现实的残酷，以及些许温暖的瞬间，一幕幕浮现在眼前。

这一年，我们推荐过很多纪录片，热门爆款如《人生一串》、《生活万岁》、《四个春天》……冷门佳片也有《珠峰清道夫》、《不中看的美食》、《高中卧底》……

虽然说2018是内容下沉的一年，但是不管有多难，DOCO热纪录还在这里，用纪录片和大家一起见证着世间一切。

在此，我们邀请到了纪录片独立创作人、纪录片行业发声者、纪录片灵魂荐片团、纪录片学院派导师，和大家一起聊聊2018这一年里他们最喜欢的纪录片。

本期是「2018中国纪录片人私藏片单」VOL.1 ，DOCO热纪录诚邀七位中国纪录片独立创作人，分享TA们的2018年度最佳纪录片。（排序不分先后）

推荐片目：《计时赛》

影片介绍：David Millar是唯一夺冠环法自行车赛的英国人，但2004年他因服用禁药而被捕禁赛。如今重回赛场的他，希望能再次冲击环法，可是他已然不再年轻了，他究竟能否如愿以偿，又愿意为胜利付出多少代价呢？

推荐理由：英格兰导演Finlay Pretsell花了10年时间，把一个在自行车轮上飞驰的赛手的感受通过影像完美地传达给了观众，只要在影院看过这个片子的人，永生也无法忘记这个观影经历。对我而言，《计时赛》是一部天才之作，也让我看到在影像的创意性表达上永远都有人会翻过更高的山坡。

推荐片目：《圣洁天父》

影片介绍：在格罗兹尼（车臣共和国首府），导演桑杜一家的房子遭爆炸袭击后，家里三个女人——外婆、母亲、女儿的生活用度所剩无几。弗拉德雷娜•桑杜以发人深省却不失尊严的方式叙说了难民的身心创伤与日常生活。

推荐理由：战争难民的故事非常难讲，但是Holy God却把这个故事讲述得如此优美而又恰到好处，隐而不伤，举重若轻。

Holy God没有对战争的任何铺陈，但是所有关于个人的讲述(这个个人是带着深深的战争背景的个人)，每一个细节都跟针一样扎在听者的心里，让我们能迅速从人的层面体会到这些真实深刻的疼痛，尤其是讲述者的隐忍克制更让我们迅速移情替代，但凡是一个有着正常感受力的人，都会被瞬间击中。这对习惯于宏大叙事的中国观众非常挑战，因为很多人的情感开关被锁死了。

Holy God最大的不一样，是更卑微的个体讲述，而这个讲述是置于一个三维空间的，神，世界的秩序和我，这也是，作为观众看完后能深刻体会体验到我们同样作为个体的疼痛外，我们被"无意识"地带到了一个即使卑微但还能仰望的更大的格局，这也是为什么这个片子看完后，会让你无法忘却，是因为导演代入了个体的创伤，世界的秩序(战争)，还有对于一个更大力量的深深臣服(苦难背后的神性仰望)。

Holy God在电影形式上的选择十分大胆，也很冒险，25分钟的片长，11分钟多都是个人影像日记(独白)，这样的冒险不太容易成功，但是Holy God做到了，因为那个创伤(内容本身)实在是太大太重太沉，任何一个稍微花哨一点的形式都会减轻它的分量，这种极简的电影形式(影像独白)反而是最有效有力的表达方式。我在做后期字幕时，设想过它的可能的其它呈现方式，都很难不陷入矫情或削减内容本身的力量。伟大的电影，形式和内容的匹配就像一桩信实牢靠的婚姻，在一起了，就从此无法分开。

推荐片目：《张艺谋和他的“影”》

影片介绍：本片纪录《影》诞生的全过程，展现张艺谋导演及电影主创如何把创意、文字变成一幅完整的水墨丹青的美学画卷。

推荐理由：纪录片让我们了解到影片的制作过程，看到了专业的从业人员对影片的态度，值得我们学习。

推荐片目：《索妮塔》

影片介绍：索妮塔是伊朗的女性说唱歌手，她的音乐节奏坚定如岩石，韵律激烈。她的表演是对女性长期忍受不公正、恐惧和性别歧视的撕心裂肺的吼叫和反抗，但在保守的伊朗，她的才华为她带来了困扰…… 推荐理由：很多人觉得纪录片应该客观和冷静，我觉得纪录片应该激情和正义。我推荐我超爱的一部《索妮塔》，纪录片导演和拍摄对象都是英雄。

推荐片目：《驯马》

影片介绍：导演古涛为了履行十年前的一个约定，带着摄影机陪伴他的朋友冬冬返回他的故乡海拉尔。近一年的拍摄，记录下冬冬在他生命的特殊转折期所面临的家庭伦理、金钱、生存、性与爱情的困境。

推荐理由：影片的主人公冬冬可以代表这个时代叛逆的青年人，他的脆弱和固执，他的细腻和顽劣，像一个黑洞，吸引你，让你滑进去，看到了黑洞里的那个你。这个黑洞的搭建，一方面离不开古涛精心布置的剪辑结构，另一方面这部影片借由声音设计创造了一条通往黑洞的隧道，在方法上也展示出一种新的可能性，这是在华语纪录片语境中很难见到的。

推荐片目：《白狗》

影片介绍：搬过13次家的导演，从关注住处附近一只白狗开始，逐步将镜头转向周遭街坊、人物风景乃至社会环境，讨论人们为何常常忽略生活中的可见之物。这段从狗出发的影像日记，融合着从身边捡拾起的真实风景，以及自身的记忆碎片。

推荐理由：《白狗》是TIDF影展（台湾国际纪录片影展）上我最喜欢的作品，细腻、温润、层次丰富，加上女导演与众不同的观察角度，使得影片极具个人风格。我知道男性作者很难达到如此细腻的程度，但这不妨碍作为男性观众的我可以体会作者的感受。此片最终获得亚洲首奖，我想也是影片感动、说服了阅片无数的评委。影展特刊介绍此片导演是金宝蓝，84年生人，曾经做过杂志写手，现在在纪录片公司工作。所以不难理解，影片的旁白让人有阅读小说的感觉，大量作者的旁白，帮助梳理影片的叙事线索，更一步步带着观众进入作者内心隐秘的情感中。

观看此片时感受到的丰富层次，我想来自于金宝蓝把情感、观察，思考有效地组织到一起。作者没有完全陷入到自己的情绪中，她带领观众挣脱出来，一起进入到她对社会现实的观察，以及对原生家庭、对婚姻、对自己成长经历的思考，这一切又绵密地编织在影片中，让此片也由个人影像日记近乎演变成了韩国当代社会的影像日记。

推荐片目：《滑板少年》

影片介绍：作为刘冰的纪录片处女作，他站在朋友的视角，用细腻的镜头语言勾勒出了三个年轻人面对的关于成长、关于青春的困惑，而滑板成为了他们宣泄情绪和摆脱家庭枷锁的出口。

推荐理由：导演在拍摄制作这部影片的过程中，重新观察身边最亲密的朋友、家人，通过他们平实的日常生活中的困境与挣扎，为观众呈现出他对于家庭、成长、青春等独到的思考，影像温暖清新，情感流动自然真挚，牵动着观众与他一起进行心灵的疗愈。

推荐片目：《脸庞，村庄》

影片介绍：法国新浪潮祖母阿涅斯·瓦尔达与街头艺术家导演JR，两人驾驶着JR的小货车穿越法国的村庄，一路上他们拍摄下所遇到的人物，然后在房子和工厂的墙上涂抹了告示牌尺寸大小的肖像画。

推荐理由：两位导演兼主人公的背景是：时年88岁的阿涅斯·瓦尔达，她是法国新浪潮电影运动的代表人物之一；另一位是时年33岁的摄影艺术家J.R，曾经到访世界各地拍摄底层民众的肖像……来自不同的时代，因为对彼此艺术的倾慕，最终面对面坐下来喝咖啡，聊天中计划了一次没有计划的艺术旅行：只有大概的设想，却没有明确的目的地，乘坐J.R那辆经过改装，具备拍摄快照和冲印功能的箱式小货车，朝着法国乡村的方向，他们出发了……纪录片是一种媒介，导演通过它和观众产生交流，分享她或他的价值观，在观看的过程中，我们也得以进入她或他的内心世界，一起去体会那份热爱与感动。

推荐片目：《一百年很长吗》

影片介绍：萧寒导演此次将镜头对焦在命运与手艺纠缠在一起的普通小人物身上，电影讲述了在佛山学习蔡李佛拳和痴迷于舞狮的小伙子黄忠坚、新疆哈萨克族做马鞍子的老爷子阿合特一年当中面临的生活故事和人生抉择。

推荐理由：从《喜马拉雅天梯》到《我在故宫修文物》到《一百年很长吗》，导演萧寒每次的纪录片都是以电影的标准呈现，而《我在故宫修文物》甚至是现象级的。《一百年很长吗》我之所以敬佩和推荐，可能因为我也是在拍手艺人，但我拍得远不如他的深刻。首先，他拍了100多人，最终选了两个人，这后面是需要极大克制和割爱的，这需要功力，可能很少有人能看到这一点，反正我是做不到的。

有些人说《一百年》的主角黄忠坚不担当、不作为，但是还有一些人看到的是黄忠坚的乐观和坚强，一部片子会出现对男主角不同的感受，这大概就是纪录片的魅力吧！能做到这一点，也是需要导演的功力的，这来自于萧寒的克制，克制自己的表达，把空间让给主角。我敢肯定，质疑黄忠坚的人，大概是尚未成家立业的人，而喜欢黄忠坚的观众，大致正走在类似黄忠坚的那条路上，或者是类似黄忠坚的过来人。所以，这部纪录片值得收藏，在不同的年龄阶段看，会有不同的感受。《一百年》告诉大家：中国的纪录片正在慢慢崛起。

-The End-