运动漫画的另一种样子，以及松本大洋的独一无二
1.
日本运动漫画金字塔尖上的作品是什么？
众所周知，日本漫画题材主题范围之广，是世界上其他国家难以企及的。而运动漫画是其中一个重要门类，60年代至今，从《明日之丈》到《轻羽飞扬》，作品数不胜数，会进入金字塔尖的提名范围的，大概会有这么几部。
比如几代人童年记忆的井上雄彦的《灌篮高手》。
又比如我认为水平很接近《灌篮高手》的《光速跑者21》，作画是这个时代日本画力最强漫画家村田雄介。
比如安达充的一票主角面容相像、情节也差不了太多的漫画，《TOUCH棒球英豪》、《H2》等等。
从入围作品中可以看出两种泾渭分明的类型，简单粗暴地说，就是“热血努力类”和“非热血努力类”。看多了运动漫画的人都知道，运动漫画有很多套路，比如特训、比如合宿、比如天赋异禀的主角从头升级到尾，而最不能缺少的就是“热血”和“努力”，《灌篮高手》少不了这个，《光速跑者21》也少不了这个。从这个角度上来讲，也难怪会有人把安达充称之为异类，在所有人都在开始画热血、战斗漫画的八十年代，他却在画平淡的运动漫画。
然而，还有另一种类型，它甚至某种程度上都快偏离到不能称之为运动漫画，它就是松本大洋的作品。
2.
松本大洋1967年出生，18岁就读和光大学文学部艺术学科，2年后退学，19岁获得讲谈社漫画杂志《Afternoon》举办的四季新人奖「秋季奖」准入选奖，20岁出道，目前作品共13部漫画，2本画集，最长不超过8卷。
松本大洋说，刚出道之后，年少轻狂，和同期的漫画家比较，自己一度觉得自己是天才。现在来看，松本大洋这种想法，并不完全是年轻时的骄傲，他确实是最好的日本漫画家。他在2006年至2010年连载的水墨风漫画《竹光侍》获得了第11回文化庁メディア芸術祭優秀賞、第15回手塚治虫文化賞マンガ大賞，可以说拿到了日本漫画界的最高奖项。
松本大洋恐怖的地方在于，自出道以来，作品题材、画面风格乃至分镜语言都在不断改变，寻求突破，每一部作品都在一定水准之上。《ZERO》时期的冷硬、粗糙，到《花男》、《恶童》的童稚超现实，再到《乒乓》的凌厉分镜、魄力十足的角度和镜头，现在到了《竹光侍》和《Sunny》，从钢笔改用毛笔，飘逸灵动，而题材也从运动、幻想，到传统武士、带有自传性质的现实故事。
对比一下取材不止、苦熬作品的井上雄彦，让人不得不承认确实世上确实有天赋这个东西。
松本大洋的特点，如果总结来说，就是综合了商业主流漫画的流畅情节，以及独立漫画的人文追求和创新表达，表现内心世界。他在剧本、分镜、画面三方面都没有短板，读他的漫画经常让人觉得，在别的漫画里偶然出现、要被吹个半天的画面，在他这里只是基本操作，才华几乎要喷涌出来。
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3.
那么接下来就看他的三部运动漫画，分别是23岁时的《ZERO》（单行本2卷）、24岁时的《花男》（单行本3卷）、29岁时的《乒乓》（单行本5卷），其中《乒乓》既有真人版，前两年也出过动画，大家应该熟悉一些。
首先就说情节（一竿子透到底的剧透时间）。
《ZERO》讲述了一个不败拳王五岛雅生涯暮年的故事。十年内未尝一败，即将走向最后的比赛，五岛雅面对的是世人对他的恐惧，和只有自己一人的孤独。
《花男》讲述的是一心想成为职业棒球员的花田花男，和不屑于这个父亲的早熟小学生花田茂雄。在一个夏天，儿子放暑假搬来与父亲同住，发生了一系列的变化。
《乒乓》则是讲从小一起长大的高中乒乓球手星野裕（阿扁）和月本诚（笑匠），参加高中乒乓球联赛的故事。
这三部漫画，相对而言《乒乓》的情节性最强，甚至有着之前说的运动漫画的套路，比如说特训。但即使如此，里面仍有着独属于松本大洋的节奏。比如突然几页画面都在描绘运动场馆里的路人，比如只出现一次的，连名字也没有，输了比赛之后想去看海的主角对手，比如主角月本诚的频繁出现的回忆与意识流。
在《ZERO》和《花男》里，自然情节性就更弱，稀薄到不像是运动漫画了，也是这三部我更喜欢的。
《ZERO》在讲拳王五岛雅对自身拳击生命即将告终的复杂情绪，在他终于遇到一个可以一战和继承他的对手时，他渴望的是一起达到最高境界，完成最后一舞，而当他除了拳击别无他物，战胜了对手之后，作为读者，我们几乎感受到不是一种喜悦，而是一种同情和悲伤。
而《花男》简直变成了乡村和亲子漫画，四季流动，从夏天到另一个夏天，人如何与梦想相处、与世界&他人相处变成了主题，而当花男最终站上了职业球场，打出了那击全垒打，花田茂雄跳上他的背时，我们感受到的除了"胜利"、”热血“之外，更多的恐怕是"亲情"。
松本大洋喜欢描绘双主角，喜欢描绘失败的英雄，后者也和常见日本漫画里平凡者变伟大的主题不太一样。在故事主题上，松本大洋的漫画拓阔了这个类型的空间，让大家看到了没有那么模版化的运动漫画。
接下来再说画面。
这三部漫画都还是松本大洋用钢笔创作时期的作品，他的画风可能是一眼看上去觉得凌乱甚至丑的类型，但如果真地愿意从表现力的角度上去看的话，会发现只能用极其出色来形容。不刻意的线条，灵活运用的镜头，巧妙的构图，变形、平面设计、黑白对比，信手拈来。
《花男》中时常出现的超自然元素，一点也不觉得突兀，和动物一起构成了这个世界。
最后再聊聊分镜，我就挑几个分镜让大家感受一下。
《ZERO》五岛雅比赛胜利时飘落的彩带，自然过渡到室外的飞雪。
《ZERO》中五岛雅的对手美国人克塞斯背负着祖国，打到第六回合已然落后不支，他的教练对他突然说起克塞斯回到家乡拥有一座农村的梦想。最后克塞斯被KO时，恍惚中看见了农场中的自己，一系列的分镜让时间一瞬间变得极慢，意识、现实、现在、未来，在这一刻爆发。
《花男》中茂雄看见了父亲花男学生时的合照，分镜直到最后才让读者伴随着茂雄的心声，看到了合照的真正内容，不合时宜的梦想被放在最后展示。
《乒乓》中的运动分镜，两个主角的对决，不用多解释了，静与动，全局与细节，观众与主角，教科书般的水平。
4.
体育运动在现代社会，某种程度上代替了宗教，那些体育明星则代替了古代的英雄偶像被崇拜。不过体育运动还有着另外一面，它藏在放学后的篮球场，午后的风和夜色中的汗水，孤身一人的奔跑中，和我们真实相关。
运动漫画不是运动，就像电影也不是生活。好看的运动漫画只是漫画，而且有很多种，松本大洋的值得一看。
没错，我就是纯粹在安利。
姿势水平不够，截图来凑，欢迎交流。
