在以艺术和建筑闻名的巴塞尔，怎可以错过逛艺术博物馆呢？

Kunstmuseum Basel，巴塞尔艺术博物馆（也被译为巴塞尔美术馆），坐落在莱茵河边（离河岸不到50米），是整个欧洲乃至世界最为知名的艺术馆之一，也是世界最早收藏艺术品的博物馆。

馆里收藏了众多世界名作，从我们熟悉的梵高、毕加索、高更，到来自莱茵河地区各位艺术家们的艺术品。拥有超过4000件的画作，雕塑和手工品，以及700年间的众多草图和印刷品。

奥古斯特 罗丹雕塑作品：加莱义民

而这一切的由来都是因为一位巴塞尔的好市民：Basilius Amerbach。他一生热爱并收藏了众多艺术品。1661年，巴塞尔市政府向其购买了他的收藏，并在十年后，1671年，首次公开展出。这也是世界上最早的市政公开艺术展览。

罗丹：青铜时代

如今，我们所看到的现代巴塞尔艺术博物馆正式建于1936年，由瑞士巴塞尔建筑师Rudolf Christ和来自德国斯图加特Paul Bonats所设计。这两位设计师都偏爱的建筑风格是保守现代风。作为不懂建筑的小白，我走进主馆所感受到的是一种简化的古典风。

大概为了彰显这个城市更多的艺术和建筑特色，博物馆拓展了新的空间。新馆坐落于主楼对面，通过一个地下通道与主楼连接。外墙延续了主楼的色调，细节上用深浅不同的青砖打破了砖砌建筑的单调，整体呈现出柔和的颜色渐变。自承重墙体凹陷的沟槽中设置了LED灯，能够拼写出馆内正在承办的展览主题。

此外，内里的画廊比主楼的画廊厅空间大了很多，布局也因此更为灵活，让参观的人们时刻感到：平静、克制，还有种流动的自由感。这个空间设计神奇的地方在于：你能感受到它的设计感和存在感，同时你也不会被其吸引注意力，反而更容易专注艺术作品，因为它们是真正的主角。

瑞士群山画作

主楼的作品主要来自文艺复兴时期，以及19世纪至今的各类画作、手工品和雕塑。其中大多数创作者来自莱茵河上游地区。德国最为著名的荷尔拜因家族的大多数画作都被收藏其中。

作为一名外行，除了梵高、莫奈、毕加索、高更等几位知名的艺术家之外，我在参观过程中，了解到德国最为著名的荷尔拜因家族的大多数画作都被收藏其中。荷尔拜因擅长画人物肖像，并终其一生专注于此。留下诸多经典肖像。

高更 （毛姆 月亮与六便士 主人公原型）作品

毕加索作品

要说此次最大的收获，则是新楼里的专题展览，关于一位先前并不了解的19世纪的艺术家：约翰·亨利希·菲斯利（Johann Heinrich Füssli）。一位出生于瑞士，成名在英国和意大利的画家、制图员及艺术家。

他几乎所有作品此刻正在新馆展出（2018.10.20—2019.02.10），主题名为 Fuseli: Drama And Theatre 。

菲斯利热爱戏剧。他不厌其烦去剧院。他为古代神话，以及哥特恐怖故事深深着迷。不过，他最爱的两位作家是：莎士比亚和约翰米尔顿。他想象这两位作家书里的人物情节，并用自己的画笔，将其呈现出来，以他独特的风格。

噢，他的风格充分激发观者的想象力，瞬间就将你代入那个世界。即便外行，观看他的作品，你能感受到最浓烈的紧张感，你被带入情绪最激烈的瞬间。箭在弦上，一触即发。

仿佛自己的能量也被激发，体内有一股原始的力量被释放。戏剧。原来可以这样被呈现。

在这个主题展览中，还有现代影相的呈现，是由巴塞尔的艺术人士表演的一种随性戏剧。不同的角色，演绎着各式表情与肢体。虽然看得似懂非懂，但大概这就是一种表演艺术形式吧，引发不同人的不同想象。

2个小时过去了。在菲斯利的作品前，我不知不觉徘徊了2个小时。很多故事，我并没有读过，大多剧作也没有看过。即便如此，我也获得了门外汉的乐趣，随意想象的乐趣。

我又花了1小时左右的时间参观完了主楼。

看到梵高自画像，高更的塔希提岛天堂里的女人们，看到了瑞士的群山画作，看到“5月的早晨”，看到“一个德国小镇的午夜”，看到“用一个苹果就能颠覆整个巴黎”的塞尚……

两只猫咪

一个德国小镇的午夜

说起来，我前年就来过巴塞尔晃荡，但是一个博物馆都没进去。我总认为，自己并不是专业人士，也不了解艺术形式，大概也只能浮光掠影地看看。

a page from a book of town

今年，我再次来到这里——这座艺术与建筑闻名的城市，Kunstmuseum是我在巴塞尔参观的第一个博物馆。

临走的时候，看到这位弯着腰的老太太缓缓走进博物馆，心里觉得暖暖的。

如果还恋恋不舍，不妨到馆边的小餐馆bistro里，点一杯shakesbeer，妙哉。

shakes beer 哈哈

回来之后，我自然地搜集关于博物馆的信息，试图了解更多背景文化。可以说，巴塞尔艺术博物馆结合了经典与现代，将艺术和科技融合，不断给人带来惊喜。

我在博物馆官网得知，就在不久前，新馆的展览专场主题是“the music of colour”，创作者是美国抽象画家Sam Gilliam，颜色的音乐。

已经84岁高龄的Sam Gilliam来到巴塞尔，再创个人的文艺复兴。

不论是艺术专业人士还是业余爱好者，或者哪怕你对艺术并没有兴趣，比起传统的展览，新馆的主题展览更有利于打开人们的眼界，帮助我们了解某种艺术类型，某位艺术家，以及背后的文化背景。

对于我来说，我很高兴，自己跨出舒适圈，尝试过去不愿意做的事情，试图了解这方面的艺术，这么漫游在不同的时空作品中，慢悠悠度过一个下午。

我想，这样的下午多来几次怎么也不嫌多啊。况且不同时期来，会有不同的主题，不同的惊喜。

补充信息： 票价：馆外卖票亭买票，26瑞士法郎，可参观旧馆和新馆。持有巴塞尔卡，可半价买票。

建议停留时间：半天。

其他信息：馆内有存放衣物处，可用手机（低调拍照），不可携带相机。