影像和建筑

我注意到影像与空间的神秘关系是从Jacques Tati导演的Playtime开始的，这也是我最喜欢的电影之一。影片讲述了主人公初访巴黎时迷失在现代化高科技大厦里的轶事，这让我第一次意识到人与空间互动时所发生的惊喜。我认为这部电影的伟大之处在于，它摒弃了我们传统对于叙事性的要求，而把现代空间和人作为两个平等的主角。整部影片就是关于这两个主角的对话，它们不离不弃，相互反照，带观者一起进入给现代化去神秘的一个过程，也是现代化反照人的一个过程。影像这一形式，自此，带给了我新的对空间的思考。

影像是一种完全主观的对空间的个人解读：角度，画面，画面的移动，色彩，光和影等都溶入了拍摄者当下对空间的介入和理解，然后这一半成品经过剪辑师音效师等等的再处理时，多种对原空间的再创造就叠加在一起，打造了最终成品。这一成品的生产过程让我联想到建筑设计的过程，而（包含空间的）影像的生产是对原空间的重新筑建，像设计建筑那样。换句话说，我所理解的影片里的建筑，是一个虚拟建筑，一个叠加在真实建筑之上被再次创造出的新的建筑。

这个新的虚拟建筑是神秘的，它不像真实的建筑那样被完完全全暴露在我们眼前，可以摸可以爬，可以探索可以使用。往往它是半遮面的状态，它裸露一部分，而另一部分须靠观者自己想象。这么一想，（包含建筑的）影片其实还是一种半成品，永远不可能达到完全的状态，这也是相较真实建筑的本质区别。在观看建筑/空间影像时，观者与筑建者（也就是影像的创造者）由于被‘遮面’的部分而产生的博弈，相互窥探和猜忌，同时又在各自想象中保持独立的自我构建，这些都成了影像对于建筑/空间的研究价值所在，也是影像带给建筑的惊喜。