一本不像艺术的艺术书
艺术是什么，在看完《儿童艺术大书》的黄色版的时候，我认为艺术的本质是思考。但是当我看完《儿童艺术大书》白色版的时候，我的想法是，思考是艺术本质的一部分，但是他还不能够完全反映出艺术的本质的东西，艺术的本质，还应该包括“创意”。这在这本白色版的《儿童艺术大书》中，真的是展露无遗。
比如，同样是表达时间的变化。我们既可以通过对于一个人不同时期的自画像来表现，同时，也可以用不同的水果组成的人像的变化来展现。就像下面的两幅画一样。
上面的这两幅画，一个偏向于写实，一个则偏向于“创意”。这也很像这两本书的编排。《儿童艺术大书》黄色版，偏向于趣味性和写实性，通过不同的画作和有趣的讲解，让孩子一步步的对于艺术这个高大上的东西产生了浓烈的兴趣。
而《儿童艺术大书》白色版，则更像是一位长者一样 ，向我们一一展示如何通过更加夸张和奇特的方法来展现自己的想法。
也许有朋友也会像我一样，肯定会觉得两本书分为两个版本，一定会有一定的重合。的确是这样，两本书在内容的编排上面，有些内容有一定的相似性。比如，我们上面的那两幅图，其实它的主题都是想表达时间的变化，只是两个采用的手法不一样。还有，像是关于圣母玛利亚的故事，两个版本的书，也有对于这个主题的两幅不同的画作，但是每一副画作的主题都不一样。
所以，我细查了一下资料，分别把两本书里面的画作所属的艺术流派和代表人物制作了一个表格。通过这些表格，我们就可以对两本书的内容有一个更深层次的理解。
《儿童艺术大书》黄色版的艺术流派和代表人物有：
《儿童艺术大书》白色版的艺术流派和代表人物有：
这样做有什么好处呢？其实，我在上一篇文章中曾经说过：艺术本质的东西之一就是，把自己的想法外显化。就像是相同的主题，但是每个人关注的点不一样，所展现的东西也不一样。这就像是文艺复兴时期的欧洲一样，关于《圣经》的题材的画作就有很多，但是每个人的方法都不一样。所以，这两本书中那些相同主题的内容，其实是从更深的层面让孩子们看到了艺术的多样性。
同时，关注相同主题的画作，更有利于让孩子们发现他们之间的不同之处，一旦他们发现和寻找到了更多的不同之处，想必，他们对于艺术的理解就会有一个新的高度。
正是由于艺术形式的多样性，那我们所理解的艺术就不再是绘画的范畴了，任何一个经过自己深入思考的，对自己想法的完整的，有创意的呈现方式，都可以成为艺术范畴的一部分。比如这本书里面所呈现的行为艺术，如下图所示
还有艺术家通过自己思考所展现的大桥改造的艺术：
这些多样性的表达方式，恰好让孩子可以更好的理解如何正确的，有效的表达自己的想法。
在育儿的过程中，我们做父母的都会被要求要理解孩子的情绪。但是，怎么去理解，靠猜？当我们所猜到的和孩子们本来的想法不同时，也有可能会适得其反。
但是，如果让孩子看了《儿童艺术大书》，孩子知道了更多的表达形式，他们或许有可能找到宣泄自己情绪的出口。只有他们把自己的情绪表达出来，我们才能尝试着去理解他们，也只有这样，当她们在遇到人生中那些不愉快需要宣泄的时候，他们才有可能找到正确的方式和方法来表达自己。
自由的表达，以及找到可以倾诉的对象，他们才能和这个社会相处的更加融洽，在众多的压力之下，他们才能更好的生活。
回到教育上来，我们做父母的在孩子很小的时候，都希望孩子将来能够健健康康的成长，有自己可以为之奋斗的是事业，有可以襄助自己的朋友。
在人生遇到困难的时候，可以更加从容的应对。这一切看起来都很美，但是这一切在真正实行的时候，又是那么难。仅就交友来说，世上的人有千千万，只有从根本上提过孩子的审美意识，从根本上提高孩子对于美与丑的感知，才能让孩子们能够从更广阔的角度看待自己身边的人，也才能真正的助力他们有一个更好的人生，我想这就是《儿童艺术大书》给予我们的不可多得的财富吧。
