葛麻小记|日本涩谷的十字街头
本期街拍，这些小姐姐都有一些统一的特点：特别的发色、衣服廓形比较夸张、颜色对比度比较大的搭配。这些元素特点集中在一起，我们则称之为街头风，或者说是涩谷风格。
这位辣妈，她戴了一副很漂亮的眼镜，眼镜两边有用来连接的链条装饰，穿了一件oversize的T恤， t恤是直接当作了裙子来穿搭的，再配上小黑包。这样的感觉是一个很典型的街头感，特别符合涩谷风格。
照片中这两位小组组，短头发女孩尤为明显，她戴着粉色帽子，头发颜色比较偏黄，一件t恤搭配一条纱质长裙，把休闲街头有点帅气的风格与女性sweet的感觉混搭，也是街头风的常用手法。
还有这个小姐姐是紫色头发，穿了一件红色上衣，整体给人一种特别帅性的感觉。
这组就特别明显了，oversize的花衬衫配上夸张的破洞牛仔裤。
这位小姐姐，一身蓝色运动套装搭配了这个三宅一生的包，有非常强的视觉冲击感。
这位红发小姐姐的整个搭配都特别彰显她耀眼的个性。
这位小姐姐的搭配风格是非常典型的涩谷风格，红发、妆容很精致，有一点日本视觉系的感觉，整个搭配色彩是黑白灰，给人比较酷的感觉。
这位相对其他来说，就比她们要更偏女人味一些。
还有这种运动的感觉。
这组街拍看起来比较乱，但其实很符合整体涩谷风的一个大概印象。
一说到韩日系风格，大家一般会想到像小清新、理性知性感觉、少女感等很典型的日本小清新风格，
但实际上，除了这些style之外，日本还有一个特别的涩谷风格，那么什么叫涩谷风格？
（我试着在网上查了一下，涩谷风格的资料的比较少。我尝试着从我的角度来诠释一下什么叫做涩谷风格。）
这些都是日本的一些网红的街拍照片，我们可以看它的统一特点：
特别炫目的色彩搭配、
特别夸张的廓形、
特别凸显冲击的视觉感受，
或者我们日常不会出现的风格混搭，
这些是特别突出的日本特有的、突出的视觉风格。
为什么会呈现这样一个视觉风格？这是一个特别有意思的问题。
因为这样类似的视觉风在韩国没有，在欧美也没有，独独在日本有。
这个原因，用三言两语很难来说清。
为了要讲清楚涩谷风格的来源，及其他产生的重要心理因素，我也查阅了一些资料，并且总结了一下这几年自己对日本文学和电影后的一个理解。
我有看一个NHK拍摄的纪录片，叫《涩谷的十字街头》，他追踪采访的三位在十字街头遇到的年轻人。
首先我们介绍一下涩谷这个地方，这个地方是东京最繁华的一个十字路口。
大家经常看到日本节目里人特别多的那个十字路口，那就是涩谷。
以前它是美军的驻军基地，所以自然变成了日本年轻人接触西洋文化、外来文化最早的地方。渐渐演变成了日本的潮流时尚中心，后来因为日本的文化对整个亚洲的影响，它就变成了一个亚洲级甚至世界级的潮流中心。
它产生了非常独特的日本潮流文化，有别于欧美，也有别于其他国家。这里年龄人的打扮夸张、个性、突出自我。就像刚才图片看到的有耀眼的发色和奇怪的发型，甚至有很多的耳环鼻环。那为什么会产生一个这么强烈的视觉感的风格呢？
这个原因还是要从日本本身的文化来着手讲，在这部纪录片中，跟踪的第一个少女是一个偶像团体的爱豆。
在我们的理解中一个拥有十几万粉丝甚至更多粉丝的爱豆，应该有优越的生活，但是实际上这个少女和二十人共用一个非常狭小的房间。
纪录片中有记录她的生活状态，片中她有提到，为什么她一定要成为一个爱豆，令我印象特别深刻的是她的艺名，叫天照大神。在日文里面“天照大神”代表了太阳女神的意思。
在这个记录片中，我们可以看出她整体造型都特别夸张，是特别具有涩谷风格的一个代表，那她为什么要这样子做？她说：“我不知道死亡什么时候会来临，所以我要尽兴的活自己的人生。”
其实这是日本民族的一个特性。
日本民族是一个少有的、特别乐意去谈论死亡的民族。在北野武（北野武是日本一位著名的导演）的《小酒馆》这本书中，也有提到同样的观点。
他这本书的第一篇文章叫《生与死》，他这里有一个特别有意思的内容，也代表是日本人的一个心态：“初中的时候，球队里有名队友被一辆车轧死了，对我来说，那是第一次现实中接触死亡。大学的时候，东京滨北县发生了一场事故，造成惨重的后果，伤亡人数接近一百五十人，在死亡的乘客中有我认识的人。现实中的死亡对我造成超强的冲击，我这么说并不代表我认为死是一件伤心的事。”然后他说，“我明白过来了，人死了，只意味着不复存在，既没有什么天堂，也没有什么地狱。死人会非常简单的消失于活人的记忆中。”
整个日本民族对死亡都有着特别的理解与思考。
在这部纪录片中，他采访的第三位男生是一个服装设计师，
这个男孩来自于一个因为地震引起海啸遭受了灾害的一个地区，他的朋友也去世了，家里的房子也没有了，所以他的父母鼓励他到东京来谋生。
整个日本民族都在这样的死亡逼迫下，去推进人生。
日本是一个岛国，它的面积狭小，资源相对比较少，而且长年会发生地震和海啸，所以对他们来讲，死亡是非常近的一件事，所以整个民族都洋溢着一种古代就有的物哀的思潮。特别是二战以后，日本的经济和军事变化，整个民族有一种向死而生的特有的生命气质。
特别能够体现现在日本青年精神上的一些病灶作品。
比如说日本太宰治的《人间失格》，里面就有记载年轻人这样的心理历程变化或痛苦与挣扎。
比如说岩井俊二的作品《燕尾蝶》和《关于莉莉周的一切》这些作品，他都是反映的日本年轻人精神上的空虚以及他要追求的一种虚无的生命价值。
村上春树的著名的电影《挪威森林》也是描写了日本年轻人病态的心理。
其实日本文学很多都反映了，社会的病态和人性的复杂等，在世界文学上算是比较少有的一个情况。
这里关于日本年轻社会的病灶，除了刚才提到的内容，我推荐大家看一下演员安藤樱主演的《百元之恋》（最近我很喜欢她，十分推荐她出演的《百元之恋》、《小偷家族》、《0.5毫米》三部电影），这部电影充分体现了日本年轻人整个的一个精神状况。女主角是一个很颓废的死肥宅，电影讲述了她永远被生活痛击而没有办法挺立起来的一个状态。
那么像东野圭吾的作品《嫌疑人X的献身》、《白夜行》，都有许多对人性的猜测与剖析，这是日本社会一个非常独特的视角。
因为有这么多问题，以及青年的心理空虚，所以青年想要有一个很特别、独一无二的、表现自我的、把这个短暂空虚的生命活出价值的一种视觉外化形态。这样的一种心态才会产生了涩谷的潮流文化。
不管是染发，穿强烈对比色的衣服，还是夸张的廓形，还是给自己身上穿孔，它都是一种本质上对于心灵空虚以及对生命意义探索的诉求。
今敏有一部作品《妄想代理人》，充分体现了日本社会的群体焦虑心理。人们在这种无法应对的社会生存压力的时候出现的一些心理状况。
日本社会涩谷年轻人存在的问题，我们再回到nhk记录片中，他所采访的这三个年轻人。刚才我们已经说了这个爱豆和这个服装设计师，他们应该算是日本年轻人里比较向上积极的这一部分了。他们都努力的活出自己生命的价值，所以他们要与众不同，他们要被人看到。
因为日本是一个高竞争、高压力的社会，再加上他们对死亡、对生存的理解，跟我们是完全不同的。
那么还有另外一个反面，日本有一些青年，像我们熟悉的御宅族、二次元，包括我们说的宅男，这样一个群体更多的是走向了颓废、生命的疲乏；可能更多接近《百元之恋》里面的女主角这样的一个情况。
同样NHK有另外一部纪录片，讲述了日本的这些宅男，每年要投入大量金钱在这些少女爱豆、二次元偶像、游戏以及漫画中，甚至有大量的宅男几十岁还不能够独立出来工作、面对社会和结婚这类问题。
NHK还有一部讨论年轻人状况的记录片，他们有一种新型抑郁症。只要一上班就会抑郁，但是一休假或出去玩就不抑郁了，这都是日本年轻人应对现在生活压力，社会巨变以及整个社会的资源匮乏这一系列问题所产生的心理状况。
很多日本女孩，因为没有地方去，他们会在网吧过夜，但是他们还是会打扮的特立独行、彰显自我，这是在严峻的生存夹缝里面努力表现自己、活出自己、寻求价值的一种表现。
我们再回来看涩谷风格里面的强烈个人主义感，是一种视觉上自己内在要求的宣泄，完全都是一个心理诉求。
那么在我们的社会，现在也出现越来越多接近涩谷的风格，甚至以前开玩笑说的杀马特风格，其实也是学习欧美视觉系和日本这个视觉系结合的一个本土化的情况。其实也是因为我们国家的青年渐渐的也会面临这样的问题，内心的空虚、自我价值无法体现等这样的问题。
像东莞工厂里面的这些年轻人，为什么要染黄色头发？为什么要做那么多特别的事情？
我之前有看一个纪录片，因为他们在流水线上工作，这样的重复的工作，每个人都是统一的制服，枯燥的生活，没有一点自我生命价值的体现和乐趣，所以他一定要从外形上不一样，让人看到他，一定要表现他的不同。
我个人觉得这些现象跟日本的社会可能有类似的情况，所以才会出现这么多在视觉上的这种所谓的街头感、所谓的标新立异、所谓的特别有视觉冲击的搭配风格的呈现。
所以话说回来，我们回到这张街拍，我还是之前的观点：不论什么风格、外在的形象的演绎，都有其内在文化、内在理由、内在的心理需求。所以无论你喜欢哪种风格，你喜欢怎么样演绎你的人生，都和你自己内心是有极大的关系。
欢迎大家积极来参与节目的探讨，如果你对涩谷风格有你自己的理解或对日本文化有更深刻、更详细的理解，也欢迎大家在评论中来讨论留言，我们下期再见。
