这两位传奇女星示范了：找到自我，才能遇见美好
最近女演员黄圣依被diss得很凶猛。有不少文章都提到了，她的人生下坡路从与扬子的交往开始。扬子“接手”她之后，她就彻底失去了自我，任由扬子把自己塑造成了这个男人喜欢而大众却不认可的样子。
黄圣依身上的问题不少，其中很核心的一点，就是“自我存在感”极低。我曾经写过，一个女人如果把自己的资源圈活得逼仄到只剩下自己的老公，将生活完全围绕老公、或以老公的标准来建设，人生的路只会越走越窄。
今天，我们提起黄圣依，很多吃瓜群众是存了看笑话的心理的。但我们如果看看自己的身边，其实现实生活中，自我感不够，缺乏独立主张的姑娘，也不在少数。
我曾经写过一篇文章答读者来信，《一位女读者深陷“樊胜美式”困境，可我这回竟发现很难回答她》（点击蓝色字可阅读），这位姑娘之所以深陷“樊胜美式”困境，有主、客观的原因，主观上就是因为她自己的自我感很低。
自我感低，有时，我们能意识到；更多时候，我们是不由自主地便人云亦云，丢了自我。其实，找到自我，有清晰的“自我认识”、有成熟的个人边界意识，是我们生而为人一个关键的核心命题。
不能确立自我，不能实现自我，这样的一生不值一过。
香奈儿女士有言，女人最重要的一件衣裳叫自我。
今天，我们借两位传奇女性跌宕的人生故事，来谈谈关于“自我”。
1
自己的人生，自己定义
苏菲·玛索是我们很多人都喜欢的女星。很多人迷恋她是美丽无与伦比的“法兰西玫瑰”，也有人倾慕她是女演员里难得的美貌与实力兼具。而我最欣赏她的地方在于：
“苏菲就是苏菲，她不是别人，她就是她自己。”
每个影迷与观众，每个片商、每个媒体都对她有自己的角色期待，她也曾因万千瞩目而迷失过，但最后，她终于，找回自我，坚守一点：自己的人生，自己定义。
14岁凭借《初吻》一炮而红，苏菲成为法兰西最夺目的新星，当年电影公司在一年中收到了18万封写给苏菲的情书；16岁她出演《初吻2》即拿下凯撒奖最佳新人奖。
巨大的声名带来的不只是成功的快乐，也带来了过度的关注、议论与期待。读书时的一次偶然迟到，也可以让她成为1200名学生议论的焦点。后来她回忆，那是一种深入骨髓的孤独感、无力感。
“只是出演了一个电影，却好像完全变成了另一个人。”
少年盛名所受的压力可想而知，她失落、不知所措。但她不甘心就此被声名绑架，开始努力向内探寻：我是谁，我究竟要什么？
灵性如她，很快便明白了：人生不是拍摄宣传照，即便是拍摄宣传照，也不用360度无死角；表演，才是对一个演员最重要的事。
她要自由、要突破、要成为一个真正的演员。于是，16岁的她，便一人勇挑自己的老东家高蒙影业，借足100万法郎，与这间法国最强大的电影公司解约，赎回了自由身。
此举让法国人都知道了苏菲是一朵真正独立果敢坚毅的带刺玫瑰！
厌倦了“清纯玉女”形象的苏菲急于找到突破自我的出口，18岁，她出演了由44岁波兰籍导演祖拉斯基执导的《狂野的爱》。先锋、混乱、色情、前卫，观众对影片评价不一，苏菲本人则借由大量的暴露与情色演出，彻底颠覆“玉女”形象，从女孩变成了女人。
工作中的苏菲坚持自我，爱情中亦如是。因戏结缘，苏菲与年长自己26岁的祖拉斯基陷入爱河。漫天的嘲讽与质疑将他们裹挟，但苏菲却视若无睹，她坚定地牵着爱人之手，并且一牵便是17年，最后友好分手。
但尽管两人育有一个儿子，苏菲却一直没有与祖拉斯基领那张纸。
一个女人的价值并不以是否有一张结婚证书来评判。
苏菲曾公开表示，结婚并不一定就是爱情最好的归宿，女人最可悲的也不是年华老去，而是在婚姻和平淡的生活中迷失自我。
后来，苏菲勇闯好莱坞，《勇敢的心》、《安娜·卡列尼娜》、《007之黑日危机》，为她赢来世界性的声名。但这时，她却回归了法国小众艺术片。
2002年，她甚至自编自导了自己的导演处女作《当爱变成习惯》，结果一举就拿下第26届蒙特利尔电影节最佳导演奖。
她就是这样一次又一次地突破自己，率性而为，勇拓自我的的无限可能与疆界。
她曾研习三年心理学，如今更推掉大量片约，“只是有选择性地”面对工作，她想将更多的精力安放在生活中。
别以为她是到了一定年纪，就此想专心做起贤妻良母，事实上她至今仍是不婚主义者。她经历过几段感情，她也热爱家庭生活，但她认为，幸福生活的核心本质是对生活充满热情与信心，而不是一张婚纸带来的所谓安全感。
何等的自信，何等的勇气。
婚与不婚，都是个人选择。但我的人生，必须是我自己定义。我不需要任何人来承担我的人生责任，我会活得朝气蓬勃，照看好自己，照看好我爱的人。
自信独立如她，也才能坦然面对容颜老去，恣意绽放那被皱纹包裹的笑容。
我的人生，不由我的容貌，也不由我的皱纹决定。
2
悦纳自我，做最舒服的自己
关于“自我”的建设，第一步是发现自我、定义自我，第二步便是悦纳自我。而这两件事儿本身也都是动态的，彼此之间也相辅相成。
自我的发现是动态的过程，自我的建立也从来伴随着不断的自我突破与重建。比如前面提到的苏菲·玛索。
悦纳自我，似乎是一个相对容易的事儿，可其实并不是。即便是美如奥黛丽·赫本，都曾嫌弃自己的脚大、不够美。
再则，人相对会更容易接受一个成功的自我、巅峰时期的自我，可我们要知道，花无百日好，月无百日圆。月有阴晴圆缺，人有旦夕祸福。你，是否能悦纳处于波谷时期的自己？有走出低潮，再踏征程的勇气与能力？
出身名门的伊莎贝拉·罗西里尼就是一个了不起的女性，既能踏遍繁华，又扛得起中年危机，在事业深陷低谷之际，能重新找到自我定位，和自己和解。而今，她只做她认为最舒服的自己，过她认为最自由美好的生活。
伊莎贝拉·罗西里尼是瑞典国宝级女演员英格丽·褒曼与罗伯特·罗西里尼之女。因母亲的盛名，她一出生便自带光环。但幼时却曾因先天脊柱畸形经历过多次切骨重生的大手术，六七岁的她竟然扛过了成年人都会心寒胆战的痛苦，毅力非同寻常。
而她此后直到中年，人生都算顺风顺水，起初在意大利电视台兼职担任驻纽约记者，24岁开始出演电影，后因一张照片意外被《Vogue》看中，继而迈入模特圈。尽管28岁入行实在算是“超龄模特”，但她惊人的美丽与独特的气质，迅速将她推向事业巅峰。
30岁那年，她被签约成为“兰蔻天使”，也成为彼时全世界收入最高的模特之一。
顺风顺水的她，迎来了自己的黄金时代，电影与杂志资源从未断过，曾登上过50个国家超过500个封面，稳立在名利场的顶端。
她曾和许多知名摄影师合作，以她为模特儿的摄影作品展《女人的画像》甚至登过巴黎现代艺术博物馆之殿。
作为著名电影人的女儿，她曾与国际名导马丁·斯科塞斯有四年婚姻（1979-1982），1985年的《飞越苏联》、1986年的《蓝丝绒》，更确立了她在电影界的卓然地位，并与鬼才导演大卫·林奇（《蓝丝绒》导演）相恋四年。
她是那个曾经骄傲宣称“年龄算什么”的高傲女神。
不想，44岁那年，她却被合作了14年的“兰蔻”以“太老了”为由换下。同时，她的电影片约也越来越少，毕竟再扮年轻女性已不合时宜，而彼时的银幕，主角基本都是留给年轻女性的。
终于，她与中年危机，狭路相逢。
中年危机真正打击人之处，并不在于青春已逝本身，而在于它让你陷入韶光不再的焦虑感、恐慌感，从而对自己生出嫌弃，开始自卑——不再能愉快地接纳自己。
那段时间，伊莎贝拉深陷情绪低谷。但是，能够在六岁就扛得过脊柱矫正手术之难的人，韧劲儿与勇气都不可小觑。大起大落的人生，对于有智慧、善反省的人，也往往是滋生智慧的养料。
伊莎贝拉调整了心态，重新整装出发，接纳了人到中年的自己，接纳了一个生出皱纹的自己不再被彼时的银幕需要、不再被彼时的T台需要。但此处花不开，人生的意义仍可以从别处找寻。
她重新思考人生定位，最后选择彻底放下明星光环，回归田园当起了开心农妇。她在纽约长岛买下大片土地，开始了她的农场生活，她种植蔬果、饲养动物，成为当地店家的供货商，不亦乐乎：“没什么事情比得上和我的小鸡待在一起来得快乐。”
伊莎贝拉和女儿在农场种菜、养鸡。
因为做了农妇而对动物生出兴趣的她，甚至还赴纽约大学当起了“高龄学生”，拿下了动物行为研究的硕士学位。
同时，伊莎贝拉并没有完全放弃自己对电影事业的热爱，她只是开始转战幕后。
2005年，她完成了首部自编自导自演的影片《我的父亲100岁了》(My Dad is 100 Years Old)，以此纪念导演父亲罗伯托·罗塞里尼。
2008年，她携自己导演的《绿野交锋》参加柏林电影节。2011年，她应邀出任国际三大电影节、柏林电影节的评委会主席。
同时，她也接受了一些银幕配角的角色，出演“祖母”级人物。
伊莎贝拉在电影《翻转幸福》中，饰演女主角詹妮佛·劳伦斯的父亲罗伯特·德尼罗的女朋友（坐者）。
曾经，她因中年危机而无法释怀，柳暗花明之后，已过花甲之年的她，而今俯仰不惊，笑看风云，言谈间云淡风轻。
“美丽，从不止一种定义，每个奔跑在实现自我之路上的人，都是美丽的。”
当你悦纳了自己，做成最舒服的自己，活出了自己独有的精彩与张力，你的价值自会受到认可。曾经让她红极一时的兰蔻，再次找回她，时隔三十年之后与她又重新签约。
在坦然拥抱与接纳了自我之后，有智慧的女人接受了岁月所有的馈赠，把年龄活成了势能，把人生酿成了日久弥香的醇酒。
年过半百的苏菲·玛索，年过花甲的伊莎贝拉·罗西里尼用他们的人生诠释了何为真正的自我建设，何为女性超越岁月之大美。
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