彩色铅笔教程 | 不知道怎么上色？P站大触手把手教你！
彩色铅笔
彩色铅笔拥有看起来比较温暖的显色，适合用来描绘轻柔的视觉效果。
由于彩色铅笔不像颜料类画材那样需要准备清水、笔和调色盘等工具，因此便于携带、简单好用也是彩色铅笔的魅力之一。
使用的时候不光要选择好颜色，让插画看起来色彩丰富，还要注意给画面制作出足够的张弛感。这一点相当重要。
上色时不能只使用淡雅的颜色，还要通过仿佛要擦破画纸一样的力度，给插画添加上浓烈的色彩，并在最后加工的阶段用浓重的颜色去描摹轮廓线，让人物或是物体看起来足够清晰鲜明。
接下来我们就跟随是都老师，一起来看看老师是如何给作品上色的~
是都 / 出生于日本冈山县
pixiv ID = 2248656
Twitter = oz_girlo
主要活动：《SS15号》彩色铅笔绘制过程/《SS17号》封面插画/《SS24号》人物的描绘方式/《季刊S》是都的点心的描绘方式连载。
是都老师喜欢运用彩色铅笔的柔和色彩，把女孩子和点心组合在一起描绘可爱时尚的插画。因为加入了点心来充当女孩子的时尚单品，所以是都老师的画面极具设计感，看起来很有吸引力。
是都老师擅长表现那些既有真实感，又看起来足够美味的质感，比如日式松饼的松软感、水果的鲜嫩感、果冻的透明感等。而这些质感与女孩子们的世界观也能恰到好处地融合为一体。
是都老师在自己的绘制过程中，使用彩色铅笔描绘了坐在糕点床上的可爱女孩、新鲜的草莓和松软的海绵蛋糕等，充分介绍了如何上色才能让点心看起来足够美味。
画材：彩色铅笔/ 蜻蜓铅笔 色辞典、蜻蜓铅笔 COLOR PENCIL、蜻蜓铅笔 木物语、三菱 UNICOLOR
其他：橙色笔芯的自动铅笔、橡皮
画纸：沃森
▲上图是坐在糕点床上的女孩子的线稿。我们可以使用电脑来描绘草图，然后用橙色笔芯的自动铅笔大致描摹一遍草图。这个阶段的线条还是以结构为主，我们要一边描摹一边将线条调整好。对比一下线稿和完成后的插画，就能发现女孩子的发型和面部都有了少许改变。
如果使用尖锐的笔芯去涂抹颜色，容易让颜色变得深浅不均，所以是都老师会用美工刀把笔芯削到刚冒出头的程度，在另外的纸张上进行试涂，直到把笔芯磨圆后再开始用它上色。由于使用削铅笔刀会使铅笔的笔芯变得过于尖锐，因此，只有在描绘轮廓线或是描绘细节部分的时候，才适合用削铅笔刀把笔芯削尖。
给面部上色
我们要以给人物面部化妆的感觉去涂抹颜色。在眼睑的部分要仿佛涂抹眼影一般，添加上茶色的渐变效果。面颊的部分则要好像涂抹腮红一样轻轻地把颜色晕开。
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给人物的面部和身体所有皮肤涂抹肤色的“VP3 / 砥粉色”。使用比较圆滑的笔芯，一边一圈圈地转动一边涂抹，就不太容易形成斑驳。
使用贝壳粉的“P3 / 樱贝”轻柔地给人物面部添加色彩。这里也要一边一圈圈地转动彩色铅笔一边涂抹颜色。
使用茶色（COLOR PENCIL）涂抹人物的上睫毛。
沿着睫毛，用红茶色的“D13 / 土器色”细致地涂抹眼睑。还要加粗外眼角的部分。
沿着睫毛，用红茶色的“D13 / 土器色”细致地涂抹眼睑。还要加粗外眼角的部分。
在人物眼睑的上方，轻柔地涂抹和扩展开肤色的“VP3 / 砥粉色”。
使用绿色的“D6 / 莺色”描绘圆形的瞳孔，并在瞳孔周围部分的上半边涂抹颜色。
在瞳孔上方涂抹少许焦茶色（木物语），并用淡橄榄色的“LG3 / 猫柳色”来进行调和。
好像戳出圆点一样，用焦茶色（木物语）一点点地描绘下睫毛。
使用“DL2 / 肉桂色”来涂抹人物的眉毛，并用肤色的“VP3 / 砥粉色”进行调和。
最后，使用贝壳粉的“P3 / 樱贝”再次给面颊部分轻柔地添加颜色。
给头发上色
是都老师描绘的金发，是淡淡的奶油色。这里的关键点是用橄榄系的绿色去涂抹阴影的颜色。
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首先，我们要使用淡橄榄色的“LG3 / 猫柳色”涂抹头发的阴影。
接下来，我们要给头发的所有部分都涂抹上奶油色的“VP4 / 蛋壳色”。对于阴影部分也要进行重叠涂抹。是都老师笔下人物的金发，大多是用这种颜色组合描绘出来的。
使用“DL2 / 肉桂色”描摹人物头发的主线，让线条变得清晰起来。因为头发是淡奶油色，所以主线也要选择不太浓重的色调。
将肉桂色叠加在步骤1 中涂抹过的头发的阴影上。阴影的色调也因此而变深了。
在人物脖子后面的阴影上，叠加红茶色的“D12 / 土器色”，加深这里的颜色。这样一来，头发就拥有了纵深感。
因为黄色看起来有点抢眼，所以我们要叠加上肤色的“VP3 / 砥粉色”，让这里的色调变得淡雅一些。这样我们就制作出了色调柔和的金发。
以上就是是都老师为面部、头发上色全过程。更多作品其它部位上色过程，详见《SSbook超人气绘师精讲教程：7种画材创作揭秘》。
此外，如果能在较大的面积上涂抹出均匀流畅的颜色，插画最后的视觉效果看起来就会更加干净漂亮，因此大家一定不要忘记上色时的要点，比如“事先磨圆彩色铅笔的笔芯”或是“不要用斜线来涂抹，而要一圈圈地像描绘小圆圈一样地涂抹颜色”。因为就算是新手，也可以轻松用彩色铅笔描绘插画，所以请大家一定要尝试一下。
接下来通过访谈一起来了解是都老师的创作技巧吧~
Q1 请问是都老师开始使用彩色铅笔的契机是什么呢？
我很喜欢诺曼·洛克威尔的作品，曾经尝试模仿着他的作品描绘插画，这个就是我开始画画的契机。
那时比较流行类似于成年人的填色画的东西……COPIC 马克笔对于当时的我来说太贵了，水彩的话准备起来很麻烦，而数码插画必须要打开电脑才能描绘，所以我最后就选择了能够轻松方便地涂抹颜色的彩色铅笔（笑）。
Q2 请您谈一下您喜欢彩色铅笔的什么地方吧。
彩色铅笔用起来方便，可以用橡皮擦拭掉，很容易就能买到。而且它还可以通过重叠涂抹制作出各种各样的颜色来。
Q3 您平时使用的彩色铅笔是什么品牌的？此外，请您谈一下您喜欢哪些颜色。
我主要使用的是蜻蜓的“色辞典”。这个牌子的铅笔价格便宜，颜色种类相当丰富，而且软硬程度也恰到好处。
我常用的颜色是杏色/ P12（淡橙色）= 描绘肤色或是渐变效果时的必备品。肉桂色/ DI-2（茶色）= 用于想要加深颜色时，或是想要让主线变清晰时。蛋壳色/ VP-4（淡黄色）= 在需要调和整体色调时，涂抹在整个画面上，或是涂抹在空白的地方。
除此以外，我平时也时不时会用到红色或是粉色，也就是说使用暖色系颜色的概率比较大。
Q4 您一般喜欢描绘什么样的元素呢？
点心、食物。还有在睡觉的人物（笑）。
Q5 在最开始使用彩色铅笔上色的时候，您有遇到过什么困难或是让人头疼的问题吗？
和暖色系或是明亮的颜色相比，冷色系或是昏暗的颜色容易出现深浅不均的问题，而且不容易和其他颜色融合为一体，因此我的作品的色调通常都比较明亮。感觉上我不太适合去描绘那些看起来昏暗、妖异的作品。
还有，因为涂抹大面积的颜色比较辛苦，而且我也不擅长把整个画面整合为同一个色调，所以我画不出以夜晚为主题的作品和带背景的作品（技能不足！笑）。
Q6 为了改善让自己觉得困难或是头疼的地方，您有花费过什么心思，或是有什么应对的心得吗？
如果是用纸巾或棉棒摩擦上色的地方，就可以减轻斑驳感，形成被包含在彩色铅笔粉末里的颜色，或是制作出和重叠涂抹时的颜色有所不同的新色彩。
而让画面拥有时尚明亮的氛围，则是彩色铅笔的妙趣所在，所以对此我觉得不需要去进行改善。要描绘昏暗氛围的插画时我会使用电脑（笑）。
Q7 您平时完成一幅插画，大概需要多长时间呢？
构思和描绘底稿是最花费时间的环节，而从底稿的状态到最后加工完成的时间大约是3~5 个小时吧。
如果是大幅插画的话应该会需要更多的时间。因为我在描绘的过程中还要穿插休息时间，所以大致就是这样了。
Q8 在描绘插画的时候，您有参考过什么资料吗？
我会参考刊登了可爱点心的杂志（比如《甜点笔记》或是《Hanako》之类）或是使用图片搜索引擎等。
因为和普通的料理书相比，杂志上刊登的名店的甜点要更加可爱，所以我经常会参考生活信息类的杂志。
Q9 如果使用彩色铅笔来上色的话，在挑选画纸时应该注意哪些地方呢？
手感粗糙的纸张上会有凹凸，而颜色无法涂抹到凹进去的地方，所以上色后的效果容易有深浅不一的斑驳感，因此我们要选择摸起来手感比较细腻的纸张。
但如果画纸到了特别光滑的程度，颜色就无法重叠上去了。
Q10 是都老师经常描绘点心的插画，那么要想让点心看起来足够美味的话，在上色时有什么需要注意的关键点吗？
我觉得就是要表现出光泽感吧。就算是作为样品的道具食物，或是以点心为主题的首饰，通常来说也是要具备光泽才能获得“看起来很美味”或是“栩栩如生”之类的评价。
因为没必要表现出和实际物品一模一样的光泽度，所以我们在上色时要进行适当的变形，表现出适度的真实感来。还有，在用相机拍摄就餐场景时，为了让食物看起来足够美味，拍摄者往往会调高饱和度吧。
描绘插画时的原理也一样，大家最好选择比自己设想中的颜色还要更明亮一些的颜色。
除此以外，就是要用重叠涂抹来表现质感了。要一次次地进行叠加，直到接近自己理想中的颜色为止。
文章内容来源于《SSbook超人气绘师精讲教程：7种画材创作揭秘》。
《SSbook超人气绘师精讲教程：7种画材创作揭秘》为日本投稿杂志《SS Small S》绘画技法教程系列第5弹！由日本人气绘师①李、②是都、③夏芽未来、④柳田真知、⑤独乐子、⑥高尾……精心编写而成，收录各位绘师的实战创作技巧。
《SSbook超人气绘师精讲教程》系列目前已出版马克笔零基础篇、水彩零基础篇、黑白线稿篇、水彩零基础Ⅱ、七种画材创作揭秘，共5本。
