理解媒介：媒介与文化研究的关键文本
1.索绪尔《普通语言学教程》
“你不能奢望拥有上帝般的全能视角，你只能选择一种视角，在这一视角下，客体由相互间的关系来定义，而非某种本质性的东西。”
——由此想到认识论中的由他人照见自己，认识自己
索绪尔是19世纪的一位语言学家，鼻祖人物。我在本科上语言学课程的时候，最晦涩难懂的理论就是他提出的。当时辛辛苦苦的复习被定义，最后语言学课也是刚刚及格。（难受）
《普通语言学教程》虽是他的代表作，但，是他去世后由学生整理的讲课稿形成的。
索绪尔的符号学：将事物视为符号，从而认识生活的意义。符号可以被定义为能够指代其他事物的任何事物。语言是一个符号系统，字词的意义是基于该词与其他字词的关系，及其与整个系统的关系。
索绪尔最著名的两个概念：能指（Signifier）和所指（Signified），这两个概念最初不知是谁翻译的，总感觉不如英文词好懂。
“概念不是纯粹由正向内容来区别和定义的，而是由其与系统中其他概念之间的关联反向作用。概念最精准的特征是：别的概念不是什么，这个概念就是什么。”
这一革命性的论断，颠覆了传统语言学采用的必然的历史性视角。
——展示出我们习惯的二元对立的思考方式，跟语言的本质有关。这也契合了前文提到的符号没有本质，关联产生意义。
2.罗兰巴特《神话学》Mythologies
“在其作品中，神话基本与意识形态同义，同时也意味着某程度的、活跃于视觉形象和社会叙事中的象征或文化内涵。”
文化批评范式，“去神话化”。对大众文化（包括媒介文本）意识形态分析和批判，他选取了“神话”性的方面，也借助了符号学。
——没有看到有趣的核心观点，但“他说自己正是借助符号学，才能对布尔乔亚社会中的神秘话过程、神话生成等进行细致入微的分析”这句听起来这位很针对小资生活（误）／资本主义啊。另外感觉巴特是个感性派，比如他说“摔跤不是运动，是一种受难的表演”，他说法国公民期望在摔跤手身上看到一个“高度道德化的形象：也就是完美的混蛋”。
这些实际分析案例《神话学》中都有收录。不过总感觉“神话”就是在符号学之上加了一个范畴类的概念而已。
3.乔治莱克夫与马克约翰森《我们赖以生存的隐喻》 隐喻不止文学或修辞学的术语，它塑造了我们的思想和行为。影响我们的思维逻辑。
——这一章实在太简略了，案例也只是修辞层面的介绍。
4.亚里士多德《诗学》
我们的社会变成了背诵的社会：故事、对故事的引用、对故事的无止尽的再次引用。
——这一章主要介绍了叙事视角的媒介批评，亚里士多德被认为历史上第一位叙事分析家（想对我国古代文哲大家们说一句对不起），他关注他那个时代的主要媒介叙事文本，诗歌和戏剧，但其观点至今仍然适用。
亚里士多德的一些观点：艺术作品是对现实的模仿；行动中的人；喜剧使人物显得荒谬可笑，比现实生活中的人要差，悲剧使人物比现实生活中的更好；悲剧必须包括如下六个决定弃其性质的成分，即情节、性格、言语、思想、戏景和唱段。
5.茨维塔托多罗夫《诗学入门》
“读者为作品提供了新的诠释，源于其所处的文化和时代。所有的阅读理解都是两种话语的相遇，即对话。诠释不再有对错之分，只有丰富或贫乏，引人深思或陈词滥调。。”
——所以说分析媒介文本困难，没有对错，却有好坏之分。真正重要的是诠释是否周全和深入。另外作者也提到了“品位”问题。关于“过分解读”，此处作者认为“有创造力的艺术家不一定懂得自己作品的真正意义。批评家的文本分析是确有其事还是主观臆测，还需要拿出证据，以支持自己的分析。
6.弗拉基米尔 普罗普：《民间故事形态学》
通常，文化模式通过一系列文化质料显现出来。“形态学”这一术语是指结构。
——普罗普从故事主题、建立分类体系等诸多方法入手都没有成功，最后发现了一个有效的方法，分析故事的结构构成。他说，“故事有一个特征：一个故事的构成要素不需要任何修改就可以转化为其他要素。”形态，是指各个部分是如何组合起来的。
（叙事视角）
7.珍妮丝 拉德威《阅读罗曼司》
一种民族志研究，关注的是阅读爱情小说的女性读者，以及阅读活动的使用和满足。
——珍妮丝从文本如何被诠释的视角，渐渐转移到阅读行为如何干预社交主体，即作为妻子和母亲的女读者们。对这一群体行为的分析，珍妮丝发现，对出版的美国爱情小说中抽样，通过分析样本中的情节，最后得出的关于罗曼司的文化价值的一般性结论，这种做法是不可取的。出版业错误的关注这一群体的个体偏好，试图用“最小公约数”来取悦所有读者，而事实上惹怒了大多数。（这种观点似成相识）
——罗曼司到底是什么？对于这一问题，拉德威采用了“一种对罗曼司情节的普罗普式的分析”。分析出几本程式，还会衍生出一些程式化的亚体裁。
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11.谢尔盖。森斯坦《电影形式：电影理论论文》
蒙太奇是电影核心。蒙太奇是一种冲突，两种元素的冲突孕育了概念。
——《罗生门》关于认识的真相：我们能否认识真实？
