《少年派的奇幻漂流》：一部值得重温的经典电影

一场电影，一场梦。重温一部电影就好似重温一场旧梦，妙不可言。影视菌最近把李安导演的这部《少年派的奇幻漂流》重温了一遍。当时看，并没有多了解影片文化与背景，仅仅感叹于派与老虎的那一段刺激与孤独的旅程。这次回顾，感觉截然不同，之前更多的是看李安，看一部奥斯卡电影，看少年，看与老虎的奇幻漂流。现在更多的是感受那个世界，少年如果没有老虎，老虎或没有少年，这段漂流想必早早就结束了吧。绝境中，生存不一定是歇斯底里，坚定信仰，初心善良，未尝不可。相比第一次看《少年派的奇幻漂流》，这次重温更多的关注这部电影的细节、内涵及所蕴藏的艺术审美。你会知道，一部好电影，它处处都会是好的。

影片的开头是长达4分钟的动物镜头，清新灵动的印度背景音乐，喃喃的歌唱，似乎在我耳边讲述故事，再加上动物们微弱的脚步声也真实地传递到了我的耳朵里，这种音效环境让人瞬间沉静下来，并自然而然地就代入到这自然唯美、万物生长的动物世界。同时让人不禁猜测后面的剧情，毕竟电影世界里，平静祥和终究是会因为剧情发展被打破的。

接下来影片给观众呈现了极具印度特色的场景，异域风情的印度服饰、印度标志性建筑，大多都以黄、橙、红为主基调色。给人以强烈的视觉冲击，这样高饱和度的画面一不小心就会让人觉得颜色搭配过于艳丽。开篇的暖与后面海难的冷形成极致的对比，这种对剧情的反衬无比贴合地昭示着命运的变化。

当然，整部电影对色彩极为巧妙的应用也远不只于开头。例如少年派将漂流瓶抛向海上，橙黄色的日光洒在海面上，海面上反射出淡淡的橙黄色光芒。面对这场海难，陪伴少年漂泊在海上的只有一只老虎、一只船、和一个漂流瓶。此时的色彩越浓烈，越绚丽，越彰显船只的渺小，天地灿烂，人心孤独，让人感同身受地同时，又默默希冀少年能勇敢面对。也许，对少年派来说这场海难是一剂催化剂，加速了他的成长。与他共存的老虎对他来说是一种危险的警示，提醒着他时刻向前。而对观影者来说，这更像是对人生的隐喻。

李安导演为了给观众呈现一个亦真亦幻的童话故事，采用了大量的远近镜头的切换，湛蓝的海面、一跃而起的飞鱼、海底发光的奇异生物、落日的余晖，尽管有些画面只是一闪而过，但都给观影者留下了深刻的印象。

当切到近景镜头时，闪耀着奇异光芒的座头鲸在发光的海面一跃而起，千堆雪浪层叠堆砌，浪花哗的一声落下，每个水滴都清晰可见。在远近镜头的不断切换下，一切都显得那么如梦如幻。这种通过镜头的切换来表达电影艺术的手法让人不得不叹服。

《少年派的奇幻漂流》是一个充满信仰的故事，派和他的家人因为一场暴风雨而分别。但是派并没有自暴自弃，而是开始一个全新的生活，积极的生活。信仰的力量，让派看到善，看到内心的本真。影片的最后，少年派讲述了另一个完全不同的故事，不同于之前那个童话般美好的故事。故事里的他不再单纯善良。到底哪个故事是真的我们也不必再去追究。也许大多数人心中都会有两面，你所看到的故事也许正是由你的本心和信仰所决定。

你们二刷《少年派的奇幻漂流》时有没有什么新的感受呢？