家居史上8款经典椅子，我不允许你不知道。
不管是从外形上还是功能上，椅子一直都是最基础的物件，却也是最不平凡的家具。它不仅代表着社交，代表着日常休息，也代表着一定的建筑与工艺的发展。
早在古时，床不仅提供睡眠之用，同时也充当坐具的身份，在功能和外形上，椅子是自带历史属性的，可以说椅子的历史，也是反映着设计史的缩影。
在过去的150年间，椅子的出场设置就是功能主义与实用主义的相互挣扯，毕竟一款椅子的设计要素是非常多元的。
最不可思议的是，一把椅子也具有点题作用。
曾经有人问一位家居设计师，如果想要让房间的整体氛围不同，却只能改动房间里的一件摆设，应该选择改动什么？设计师回答是：椅子。
（图源网络）
而关于设计师的共性就是对椅子的设计都有自己风格的偏爱，比如罗赛蒂、米斯·凡德洛、勒·科布西耶、马谢·布鲁尔、查尔斯·依姆斯等。
或多或少，这些设计师们都拥有一款属于自己的“特定单品”。
而那些被称之为经典的作品，不仅仅为设计带来更加精准的语言表达，更为生活增添了精神享受，使我们与生活的沟通媒介更加顺畅。
01
蛋椅
Egg Chair
设计师：Arne Jacobsen（丹麦）
北欧设计中，最不容错过的一把椅子，蛋椅一定要拥有姓名的，号称丹麦国宝级设计大师之作。
听说当时诞生了一种技术，可以从椅子内部浇铸，让外壳成为一个连续的整体。
蛋椅采用玻璃钢内坯，用羊毛绒布或真皮作为外层。坐垫和靠背的大小符合人体结构，在内里添加定型海绵，增加弹性，耐久坐不变形。
据说，蛋椅的设计灵感是受到埃罗·萨里宁（Eero Saarinen）的子宫椅（Womb Chair）的影响，但是蛋椅的设计相对更成熟，整体来看，它的扶手和椅背结合起来就像是抱着一颗蛋，可以给人带来十足的安全感和私密感。
蛋椅独特的造型，在公共场所开辟一个不被打扰的空间——特别适合躺着休息或者等待，就跟家一样。
02
巴塞罗那椅
Barcelona Chair
设计师：密斯.凡.德罗（德国）
“巴塞罗那椅”是现代家具设计的经典之作，也是被众多博物馆争相收藏的宝贝设计之一。
全手工磨制，极具功能性与艺术性，是由成弧形交叉状的不锈钢构架支撑真皮皮垫。巴塞罗那椅的设计在当时可以说是引起一阵轰动。在当时可以说是一种创作风格。
这里存在一个普遍误区就是会认为密斯的这把巴塞罗那椅，代表了纯粹的现代主义，而功能主义的最大特征就是经久耐用，而这把椅子因为是手工制作，价值很高。这把椅子是专门针对参加巴塞罗那世界博览会的西班牙皇室设计的。
而说到这把椅子背后的设计师，想必大家是陌生的，但他在1928年阐述的建筑原则：“少即是多”(Less is more.)到现在，不知道被大众品牌消遣了多少年。
03
潘东椅
Panton Chair
设计师：维纳·潘东Verner Panton（丹麦）
潘东椅由著名的家具大师维纳·潘东（Verner Panton）于1960年设计，这也是他一生中的高光时刻。
作为世界第一张一次成型的S形单体悬臂椅，它开创了一个时代。
一次成型，颜色艳丽无比，婀娜的S形，几十年来一直是时尚、前卫的设计象征。（真正拥有它的人并不多，难买和仿品倒是一方面，最重要的是没有与之相匹配的搭配。）
可以说潘东椅，是优雅的孤独者，它的出现让周边的搭配都相继失衡，而且潘东设计的椅子有一个共性：永远没有四条腿，永远亮丽无比。
04
蚁椅
Ant Chair
设计师：Arne Jacobsen（丹麦）
蚁椅从诞生的那一刻开始，便备受设计届的瞩目，蚁椅无疑是最具有反传统，前卫风格的代表。
蚁椅因其形状酷似蚂蚁而得名，虽然为了更稳定做成了四条腿，但最开始时是设计成三条腿。
蚁椅是曲木工艺的先驱，由一整块多层板热压弯曲而成，极大减少了材料的浪费和工艺成本，从此曲木工艺在全球得到极大的推广应用。
05
红蓝椅
Red and Blue Chair
设计师：Gerrit Thomoas Rietveld（荷兰）
说起红蓝椅，算是风格派最著名的代表作品之一了，椅子整体是木结构，15根木条相互垂直，组成椅子的空间结构，各个结构之间用螺丝紧固。后期漆上了画家蒙德里安作品《红黄蓝相间》中的经典配色。
红蓝椅在家居史上的重要程度不言而喻，用最简洁的结构语言，诠释了风格派以及抽象美学。
里特维尔德说：利用红黄蓝（三原色）加上黑色线条，让结构与构件间达成协调，以保证各个构件的独立与完整。整体造型自由清晰竖立在空间中，形式也能从材料中抽象出来，进而从平面图像转化为一张椅子，延伸到整个空间，甚至应用到整个建筑上。
虽然在功能和实用感上，会有些偏差，但也说明了产品形式和结构两者之间关系的平衡。
06
柯布西耶躺椅
LC4 Lounge Chair from Cassina
设计师：Le Corbusie（法国）
柯布西耶躺椅是勒·柯布西耶为居室室内设计的最休闲最放松的一件家具，是美国著名的现代艺术博物馆MOMA最重要的藏品之一。
柯布西耶沙发也是一个经典，采用真皮和不锈钢五金架，细节把握到位，不留下任何瑕疵，给人以柔软、舒适、现代的感觉。
柯布西耶最重要的家具系列分别为 LC1 扶手椅、LC2 沙发椅和 LC4 躺椅。
用于休息的 LC4 椅则可以根据使用者的需求，调整到从直立到平躺的各个角度，贴合到人体最放松的姿态。所以它也获得了一个绰号叫「放松」的机器（relaxing machine）。
07
钻石椅
Diamond Chair
设计师：Harry Bertoia（意大利裔美籍）
钻石椅的出现，有种惊为天人的感觉，看不上与舒适不怎么搭边的设计，甚至可以说就是一张破铁网。
但是仔细研究起来，却发现这款钻石椅，可以说是具有跨时代的意义，因为构思非常独特，这把椅子刚出来的时候，更多的表现形式是像空间雕塑般的存在，别尔托亚打在这款作品中注入了大胆的元素。
椅子不仅追求功能，还要能创造一种外部环境，而一把有雕塑感的椅子，可以经久不衰。这个具有标志性的家具系列，被公认为20世纪家具设计的伟大成就之一，它探索了一种形式结构更加柔软的表达。
在一些经典的影片中，也有一些钻石椅的身影，电影 La Proie Pour L'ombre(1961)
08
子宫椅
Womb Chair
设计师：Eero Saarinen（芬兰裔美籍）
在挑战传统家具的概念里，子宫椅可谓是不遗余力，椅身包裹着柔软的羊绒布．坐在上面有一种被椅子轻轻地拥抱的感觉，提供全面的舒适性和安全感，像在母亲的子宫中一样，一个现代经典产品就这样产生了。
设计子宫椅的埃罗-沙里宁是美国著名的建筑设计师和工业设计师，他的作品具有高度的艺术性和强烈的时代气息，在椅子设计上沙里宁都要经过严格的物理、力学、人体工程学的试验，可以说子宫椅算得上是一把真正的有机设计。
他的“有机设计”作品还包括“马铃薯片椅子”（PotatoChair）、“郁金香椅子”(“Pedestal”Chip)这些都是20世纪50年代至60年代最杰出的家具作品。
通过这些椅子的设计，EeroSaarinen把有机形式和现代功能结合起来，开创了有机现代主义的设计新途径。
在设计师的设计目录中，好像永远少不了椅子的参与，市场是客观存在的，但是设计的形态一直是多元、灵活的。
纯粹感性的设计是不存在的，而设计也不是某个时代某个人特有的权利，也许无意识的有意识的创造都能有机会成为经典之作。
