网络神曲与经典金曲
很久没看过李克勤的现场表演,好奇地点开.首先很佩服现在综艺节目的脑洞,非常会洞悉观众的猎奇心理.把两个风格迥异,看着完全不会有交集的两个歌手组合在一起,唱所谓网络热曲,并且冲上了热搜,毫无疑问它成功了.野狼disco在我听来就是一首无养分的口水歌,毫无内涵可言.而李克勤在我印象里,都是一个追求音乐质量的人,看到他在观众的欢呼声中卖力地唱着这这些口水歌的时候,我很好奇他心里是什么感觉,是向人民币低头?还是说觉得得跟上现代人的步伐? 但是对比其他一些无脑迎合的节目,这个节目又让我看到了一种新的可能,网络热曲与老牌金曲的融合改编.这首歌给人一种神奇的感觉,新与旧,当下与经典,总体来说还是可以的.真的很好奇李克勤参加这个节目的想法!
听过不少老牌的音乐人说现在所谓音乐排行榜上的前十简直难以入耳,可是这种趋势应该怎么扭转呢?感觉大家都喜欢追赶热点,若是只是带着鄙夷的眼光去看待它而不有所作为,那他们就只能说带着莫名优越感的一群人.质优和潮流能否共生?看着一些精心制作的音乐唱片无人问津,而无脑迎合大众的口水歌火的一塌糊涂,感觉很疑惑.以前的金歌与现在的热曲最大的差异,在于情感的细腻度.一首好的歌,即使许久没听,再次听还是会被其中的情感触动,而所谓的抖音神曲都是包容度较高的,难度系数低,容易传唱并且极度洗脑.不觉得好听但却下意识记住了.
写到这里,发现以前音乐是一小部分的精英群体,而现在是人人都可以是网红,具有大众性.由专业人群导向转向大众导向,结果就是音乐的专业性艺术性的降低. 在快节奏的时代,比起需要细细感受的音乐,大部分人更倾向于一窝蜂地追随易于传唱的口水歌,也使之变成了潮流.
由大众审美导向的潮流,会因为时间的打磨变得越来越具有专业性审美性,还是会为了迎合大众而变得越来越媚俗?
