奇画100计划 | 加布里埃尔姐妹揭秘
1、美感的鸣起
全民逐美，而美，究竟是什么？1932年，朱光潜先生在《谈美》一书中，就将美感，比喻成柏拉图式的恋爱，而非快感。他认为许多人，甚至声明煊赫的19世纪文艺批评家罗斯金（在英国被称为美的使者），都将美和快感混为一谈。当享乐主义看到美而心生冲动，这样的美就只停留在好看的层次，而并非真正的美。
美感，是一种宇宙的人情化。 它起于直觉而非反省， 对一件艺术作品欣赏的浓度越大， 就愈不觉得自己是在欣赏它， 愈不觉得所生的感觉是愉快的。 如果自己觉到快感， 便是由直觉变成了反省。
朱光潜先生推崇的美感，与实用活动、与实际满足无关，它不带意志，不带占有欲，甚至与联想无关，而是一种“心物共起，灵魂沉浸在杰作中的冒险”。所以当我们望向美，欣赏美，体会美的时候，我们追寻的不是体内的欢愉，而是灵魂的鸣起。而这珍贵鸣起，将带我们走向这幅画，这幅纯粹的美感。
2、枫丹白露画派和波旁王朝第一份爱情
这是一幅创作于16世纪末的画作，它看起来是如此想要摆脱陈旧的先锋，却又饱含着文艺复兴时期的优雅。这两个令人充满好奇的女人又是谁？她们为什么拥有如此令人屏息之美和难以忘却的肢体语言？这还得先回到16世纪初说起。这个时期，从意大利源起的文艺复兴已经持续了近200年，欧洲各国横空出世的大师不胜枚举，而法国这个艺术之乡却出现了2个世纪的艺术大师空缺。
法国转向艺术，还是由弗朗索瓦一世开始。
他一生因为两件事而出名：征战意大利北部米兰公国（还击碎了达芬奇的雕塑，后世无缘见到）、结交达芬奇并引入了意大利画家、雕刻家、建筑师等艺术家前往国王的故乡枫丹白露，并形成了专属法国宫廷的枫丹白露画派。
枫丹白露画派比较特殊，只持续了半个多世纪，它受文艺复兴影响，又结合了法国北部（靠近荷兰）的绘画风格，服务于宫廷，除让.克卢埃和其子弗朗索瓦·克卢埃（文章后面有其作品），并没有出现某个举世闻名的大师或大艺术家，大多数作品都无法得知具体创作者。1547年弗朗索瓦一世去世，法国正式进入16世纪后半叶，新教和天主教之间的宗教战争席卷了法国，信仰的分水岭让法国血流成河，直到亨利四世登场，开启了伟大的波旁王朝，成为第一任国王。
牺牲和忍让，或许是亨利四世一生的主题，宗教革命下，亨利四世为了权力和荣耀以退为进，他的婚姻都因政治而生。甚至他的信仰，也因政治而摇摆。为了获得王位从枫丹白露进驻巴黎，他从新教转为巴黎崇尚的天主教，夺得王冠。亨利四世的第一任妻子，就是大名鼎鼎的玛戈王后（她牵连着整个宗教战争的悲剧，大仲马以此创作了小说《玛戈王后》，并在1994年拍成电影）
第二任妻子，是来自佛罗伦萨美第奇家族玛丽王后，玛丽王后所生之子，就是大家熟知的路易十三了。
信仰给予了他王冠和权力，婚姻给予了他地位和荣耀，而君王从不满足于王冠和身份，他们与世间千万人一样，渴望爱的震撼和抚慰，而Gabrielle d'Estrées，也就是《加布里埃尔姐妹》画中所画的当时时代法国最美的女人，填补了王心中的寂寥和渴求。当然亨利四世有数十位情人，只不过这一位，从画作中，就可看出亨利可能最爱她。
3、从国王卧室的私禁之作到享誉世界的卢浮宫收藏
亨利四世时，枫丹白露画派，一方面朝向古典范本殷切回归，保持着文艺复兴乃至返古希腊的传统，一方面他们又朝着视觉诱撼的执着追求，吸收神话和古典文化的主题，乐于开垦怪诞奇想的魅力。
尤其是这幅《沐浴中的女士》，20余年后影响了《加布里埃尔姐妹》的创作。艺术家在矛盾中探索，或进或退，亨利也在婚姻和信仰中挣扎，或许在亨利四世的心中，他和Gabrielle，他们的爱，都值得一场将灵魂沉浸在杰作中的冒险，于是独特风格的《加布里埃尔姐妹》诞生了。Gabrielle拥有了整个枫丹白露时代，最风雅奇特的美感，也拥有流传百世的爱的告白。
当你凝视这幅画，正如同朱光潜先生所言，它的美感包裹了我们。这美感高雅、平静又直击心灵，是本能的执着，唤醒着我们身体里爱的本能，心物共起，过目不忘。其实，这幅画从故事内容的角度上，应该放回原系列来连贯的欣赏。这三幅画分别创作于Gabrielle和亨利四世爱恋的三个阶段。
这三幅画本来是用于亨利四世卧室（也可能是他们两个卧室）的独赏画作，所以虽然画中真实人物都是裸体也无妨，能有幸观看的没有几人（起码当时设想的是这样的……）画都是Gabrielle在右，姐妹在左，红色绸缎感窗帘作为背景映入眼帘，是为与国王卧室奢华比肩而成，并且两个尊贵女性隆重优雅亮相而作，犹如戏剧揭幕，美之女神登场，爱的大幕也已揭开。
三幅画无论从故事性、感染力、艺术性来说，都以第二幅最为天成。
与第一幅不同，画中在红色围帘后，增加了女仆在壁炉旁缝制衣物的场景，在视觉上，这个部分以暗色作为辅衬在后，增加了视觉的透视感，更在光影上凸现了前身的两位女性高贵白皙感。
虽然独自坐在视觉最远处，但是她却因为正在劳作而与前面两位女性发生了故事上联系，使整个画主题并没有因为前后关系而割裂，更成为了三角形叙事。
那么她在做什么？和Gabrielle姐妹有什么联系？这个还是要由左侧的人物先引出，这也是整个画面最吸引人的部分：一个让人忍俊不禁地又百般凝视的手势。
两个手指捏住Gabrielle的ru头，是在将画面最内核的故事，用最戏剧化的方式呈现：生命的哺育之源在此，生命的孕育也正在发生，象征此时的Gabrielle已经怀有身孕，她和亨利四世的孩子，即将诞生。所以在她们身后的仆人正在缝制的，想必就是Gabrielle腹中之子的衣裳。一个为Gabrielle宣昂，一个为Gabrielle准备，爱的宣言，已经完成了一半。而另一半，就在Gabrielle手中。
Gabrielle左手的这枚戒指，相传是亨利四世的加冕戒指，以此将亨利四世的身份引入画面中，更完整的完成了叙事（爱的身份和来源），同时宣布了一个好消息，一个第一幅画中没有的好消息：他们的婚姻，将会实现。
事实上，画中的Gabrielle怀的是第一胎，在第四胎的时候，她终于真正获得了亨利的订婚戒指，只可惜命运弄人，一切都有些太晚了，在分娩时，她离开了世间，离开了终于为她争取到王后之位的亨利。
或许我们可以在第三幅画中，想象出Gabrielle登上历史舞台，成为王后的高贵模样。这幅画有两个版本，表现的都是同一主题：这时的她，已经诞下一子，她洋溢母性的身体焕发出另一种丰盛又高雅的美，无论是颈上的珍珠项链还是白色绸缎衣裳，都将她的美，完美定格在了拥有最多爱的时刻。
4、古老又传奇的Estrées家族
这幅画与其称为《加布里埃尔姐妹》，不如直接叫《Estrées姐妹》更为点题。Gabrielle 一直是世人眼中的焦点，她和一直陪伴她身边左右的Duchess de Villars ，都来自著名的古老又高贵的望族：Estrées。
据传，Estrées家族不仅膏腴贵游几个世纪，也因世代出美女的美貌基因而闻名，从画中两个女人的不可方物的美之仪态，就可看出她们不凡的出身地位和华贵天然的面庞。
其实当时的法国并不推崇沐浴的，那时人们普遍认为清洗身体有可能会带来疾病，路易十四一生也只沐浴过不到7次。但对于从中世纪以来就拥有私人SPA护理师的Estrées家族，沐浴从不是只为清洁而更在美容保养。所以画中的她们沐浴桶中所装，可能是牛奶或者葡萄酒，甚至是Estrées独有的奢华SPA秘方。
据法国文化史专家安德鲁·赫西研究，她们的脸上涂抹的，也是为贵族特制的修容霜：将碾碎的燕子内脏同纯雅的百合花、珍珠混合在一起，涂抹于颜上以保持美若天仙的白皙之艳。
Gabrielle作为那时代法国最美的女人，还有一个密钥，就是亨利四世为Gabrielle亲手而种的玫瑰庄园。Gabrielle去世后，她的妩媚与华贵并没有消失，而永远留在了卢浮宫。历经几个世纪，Estrées家族陆续诞生了红衣主教、元帅、伯爵，绵延着他们的荣光和骄傲。
时间流淌到19世纪，自小就在世代传承的美与爱中熏陶的Jean d’Estrées，就继承了这个家族的经典和妙熠，更缔造出家族的新奇迹。
20世纪30年代，他来到当时世界上最多美丽女人的地方：好莱坞，成为了万人追捧的传奇美妆大师。他的双手仿佛充满了美的灵性，成就了博物馆级的永世经典造型。
1950年，已经成为好莱坞美容护肤教父的Jean d’Estrées，回到了视美为信仰的巴黎，再次亲手缔造出新奇迹：Jean d’Estrées护肤品牌。
这个品牌一直延续至今。
有情人，爱中吟，吟唱着几百年的情怅，沉醉在生命相汇的华美中，无惧时光的冲刷和洗礼，相信自己，总会闪耀发光。
本文援引自以下： 伊玛·莱诺 《绘画鉴赏方法》 祖菲 《欧洲艺术史》 纪录片《BBC卢浮宫瑰宝》《The Art of France》
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