《钢的琴》影片赏析：视听语言
《钢的琴》影片赏析：视听语言
小成本，在艺术表达上相当独特，成熟，到位；在感情的表达上极度丰满；在社会认同上，引起很大的社会共鸣。
最为突出的，就是影片的语言元素，这种语言元素，表现为一个高度风格化的电影场面调度的设置，所有这样的表达，毫不刻意，矫情。
风格语言元素突出，是因为导演以身涉险，以违背电影语言的基本规定为开端，一般的电影语言都会告诉你，电影是扁平二维的，3D技术的出现打通第三维度。3d就是在扁平的维度上，给你一种强大的第三维度的幻觉。 所以在扁平的基础上，书上会告诉你，少用水平调度，多用纵深调度。因为会强化电影是扁平的，但是如果是纵深，就会强化空间感。但是《钢的琴》影片开头（如下）正面水平机位，低角度仰拍，双人中景，一对夫妻谈离婚，正面对摄影机，眼神互不交流，既带心酸感，又带喜剧感的对话：离婚就是离婚，别扯那么多没用的。
接下来画面变成了单人中景之间的切换（如下）
两人不出现在同一个画面当中。同时，两个水平的画面之间，不发生任何的，空间的，视觉的，语言的，情感的交流，影片几乎，水平机位调度，水平的人物调度，成为常规性的电影语言元素，因此成为高度风格化的表现方式，这个以身涉险，成功了。不是对电影调度形式无知做出的，而是在烂熟于心的基础上，有意识的做出的冒险，于是看似舞台的调度成为了风格，成为了影片表情达意，讲述故事的成功的影片形式。
影片开头，小乐队：摄影机，水平运动《三套车》悲怆旋律，“停停停”这是导演的位置，也是导演喊的话，于是改成了“步步高”悲怆的时刻，用喜剧的节拍的形势呈现，是导演对自己的电影的自我描述，本是悲剧，但我们看到的是包含情感的戏剧。
马路上，陈贵林骑摩托，仍然水平运动，摄影机仍然水平运动。这种被自动结结成了影片故事情节意义的恰当形势，舞台感是非常直观的呈现出来的：低角度正面水平机位，本身有个名字就是：乐队指挥机位。摄影机放在那里是拍摄舞台的最佳机位。
舞台感服务于：影片所要表述的，我们现实生活与外在表现，社会表述与真实生活之间的那种真实与虚幻，幻觉与现实体验之间的这种张力。而且很多画面像老照片，赋予颓败中的老工业区，一种苍老流逝的美感，以及岁月流逝，历史的联想。
前面是小乐队的演出，背后是工厂红墙，人物背后是窗，前面是围栏:传达出的是小人物，下岗工人，所处的狭窄的，没有纵深，无从把握的社会空间，以及对待这种遭遇的心理体验。
这样一种风格化的，有意为之的，一以贯之的场面调度，与场景空间的设置， 必须在一个相互的参照中，才能强有力的传递导演想要传递的意义。这个参照就是：导演与水平正面机位，平移式的摄影机运动 ，相互参照的形势，是垂直纵深调度，在电影中，这两个元素构成一个十字架似的，一个交叉对照和替代性使用。使用的是“超级玛丽式”的调度。
什么时候纵深调度，垂直调度，出现在影片当中，参照出此前水平调度，所表现的一个相抵静态的，具有挤压感的，没有把握和纵深空间。当下岗工人要大胆狂想，重返工厂时，成为集体时，纵深空间就出来了。
骑车从画面纵深向镜头前驶来，气势，群起感，威胁力，表现出，当他们重新成为一个集体，他们之间那种深刻的历史认同，和他们对自己的社会命运之间的高度认同。这一插曲，使他们消泯了原来彼此之间的憎恶忌恨，以及生命中的过节。当他们终于缉拿元凶的时候，不过是一群孩子，这个时候就变得戏剧性了，所以一帮爷们儿只能用一句“滚”来宣告这场缉拿元凶的集体行动的结束。
当一个社会群体集体坠落的时候，他们的生命，家庭，孩子，可能遭遇的生命际遇，这插曲，也跟他女儿的无情选择之间有着一定程度的现实的联系。
再有一个场景，就是大家造出来一架钢的琴。
凸显了歌舞片的形态，与电影的现实主义情节剧之间的组合，场景的一开始就是西班牙舞曲之下的红裙热舞，和工人们聚集在一起制作钢的琴之间的蒙太奇交叉剪辑，这个段落酣畅淋漓回肠荡气， 这个段落一开始就是三个纵深调度，来表现历史的现实的纵深空间，表现人物与他们的命运，社会地位， 与个人抉择之间的，复杂的多重的连接。让我们看到有些在社会上失败的人，也许不是他们自己的原因，而是社会历史的原因，一旦他们重新找到自己的位置，组合成有高度认同的群体，他们就能够把握命运。
这种把握感，在电影当中，就是通过人物与摄影机的同步运动，通过人物成为了一个能够左右和主导摄影机的运动动机 ，通过人物在调度当中，呈现出来的对空间的占有，和空间对于他们的展开。所以在这个电影中，发现这个语言元素，场面调度元素，是怎么样风格化的呈现影片主题，意义，价值的，用来使影片的故事表达变得摇曳生姿。
纪录片完全相反，纪录片在原则上是不能隐形 的。电影中，通常，电影滴语言，形式元素，本应该是隐形特征，形式是透明的，本应该是玻璃窗，故事是自然的发生，电影的透明感，是电影幻觉观影快感审美的重要来源，电影院的黑暗中，灯亮的时候大家如梦初醒。透明感是一个重要因素，但不是一个必须因素。也有一种相反的例证，通过凸显形式，达到一个表现对象的陌生化。
比如黄土地，他的构图永远是土地占三分之二，这个时候我们会意识到，构图，摄影机位置，这样的形式存在，然后它迫使我们重新审视黄土地，我们会去重新审视黄土地
《钢的琴》的形式不是透明的，风格化的形式，把我们熟悉的客体陌生化审美化。形式的自我暴露，并没有破坏惯性快感。艺术形式故事的自我讲述，是必然元素，但不是充分元素。每一部电影都有无限可能。
