无聊的随想，关于到底如何界定艺术
当舍弃掉所有的名词属于，“艺术”又该何以解释？
在旧有的认知里，我会把某样艺术作品归为他它固有的门类之下，但是我发现其实，不管是艺术还是不同作品。就表达方式来看的话，其实他们是共通的，单把曾经已经固化思想固化的一些具体想法，或者对某项某项社会的认知，换一种角度和一种上升的空间来看，以及它的基础模式转换：来看的话，我为此发现了很多新的认识，全面和新的概念就是每一样东西，其实都可以共通。 在这里我做了几个尝试： 比如说，通过看：社会中一些通过展台、布展去展示一些纯粹生活普遍话的物件时，（那些已经经形似于生活中的一部分，就像杜尚的喷泉：这种任何物品都可以是艺术的概念下）这种再创造已经重新颠覆了，再塑造了艺术。
同时，如果我反向思维，反向寻找那些我们生活中已经微乎其微，以及普遍性认知的一些东西： 他将它们熔融入生活的方面，从我们的日常中剔除出来，重新放放置到艺术的门类中，强制归类为艺术的话，它是同样也可以一种形式表现。（徐冰的监控作品、卡泰兰《喜剧演员》及datuna把它吃了的行为艺术） 但是当我在研究这个母题的时候，我发现我自己自身的认知和盖伦对于这一个东西产生了一些自相矛盾的理解：
首先如果说一样东西，从他所属的门类下面提取出来的再另外归置到一个新的类别时：他产生了一种特殊性，以及一种可再造可塑性。（eg喜剧演员等艺术作品）但是如果我又重新再回溯，原本已经是可塑可再造的特殊产品，这时候他的独特性又回归到一些他所属的大众化类别的时候，他是不是就失去了某种价值和意义？那艺术有何以为之艺术呢？
而不能说是艺术，因为艺术只是一种门类的话，那这个东西又可以独特，让我们彼此去欣赏，由此辨别见解。是不是因为她他的在就是在我们观察的时候？他是一个特殊的东东西。有别于我们平时看到的和这个观察类别以下的其他东西的时候，我们才会认为它很独特
举一个例子：侘寂
陀寂，他室内设计下大部分的家居装饰都是以原材料为主，回归自然本质以及收集了大量的非洲木雕等等。 单独看的时候会觉得很惊艳，但是如果我回溯、我把它拎出来，放到我作为非洲部落一员的思考模式里面，我从一个部落族群的渺小的角度来看，我会发现他并没有什么，他不是非常有独特性和特殊性的一样东西。因为这样东西已然融入我的生活了。其实是一个已经普遍化的木雕，我生活化的一样东西。那到底是什么赋予了他这种能能力？让它成为一件都独立的独特的艺术品。 然后这个时候我有了一种想法去解释它，引用《艺术的故事》艺术是艺术家们创造的，那么我可不可以认为艺术其实不过只是艺术家们的一种思想表达形式以及情感体验呢？ 在他们的创造下，形成了一种我们称之为艺术的一样东西，这种东西可以，通过观看表达以及感受产生人去触碰人的心灵深处的情感，以及产生思想之间的共情和心灵之间的感悟。 而同时有一个前提是：由于人类这种高级动物在所有动物中，因为其所有的，自身内生发展的思想，不断思考的高度特殊性，导致了我们作为高级动物的存在，以及在所有智慧的演变中，由于我们的共情而产生了，有别于其他机器人以及智能人和机器AI的区别存在。 因此，当艺术家创造了这种称为艺术的东西，它既可以同时触碰我们的内心情感，以及引发我们的自身思考的，共情的时候他，即是体验了，以及表达了触碰了我们，身为人类本质的最高级的，最特殊独特的一种形式的时候，他产生了一种特殊性和独特性。 就我目前的观点，我认为应该是这个样子，就是大致总结为： 1.产生：在不断演变发展过程中，可能各种生活，区别的东西产生了，而这些公益手工艺，手工艺品编织品以及生活随行随行品的产生的同时，其中有一些特殊的东西，她里面涵盖了制作者的思想，以及可以引起你的思想感受，以及你的独特性感受，而这种独特性因此演变出了区别于其他生活随形品的地位。 2.变异：而正是由于这种比较少见的偶然性，特殊性以及独特的地位，还有每个时代，相对应的，一定社会“时空论”以及它的时代下的文化观念、形式下所产生的相对应的这种特殊“生活随行品” 3.当变异普遍化即形成门类：这种生活随心品在不断的社会时代演变一下，总结出了一个词语，这个词语就是艺术。 因此我觉得我们，如果我们看看待艺术门类下的这些产生的东西，比方说绘画，雕塑。如果只是从艺术这个关这个，后来人所赋予它的术语，这个术语去看待，以及这个门后，后来人所归纳下的那只看待的话，就会，就会只固定在一个固有的思维里面，但是我发现如果，如果抛开这个，我们不要总是看什么，后来所规定的术语的话，其实还是可以发现很多新的解释和见解。
