现代音乐先锋-10：控制论音乐的意外发现（Cybernetic Serendipity Music）

（图源：youtube.com）

Cybernetic Serendipity的中文译名千奇百怪，直译的意思大概是“控制论的意外发现”。它是1968年8月2日~10月20日在伦敦举办的一次电脑艺术展，也是所谓“控制论艺术”的一次集中呈现，具有划时代意义。该展览主办方是伦敦当代艺术中心（Institute of Contemporary Arts，简称ICA）。

Studio International杂志专门为它发行了一本特刊Cybernetic serendipity: the computer and the arts，由策展人Jasia Reichardt编辑。

这次展览覆盖领域相当广泛，涉及音乐、绘画、雕塑、诗歌、电影、舞蹈等等，“Computer”是这一切的中心。其中音乐板块相对比较成熟，此前已有几位成名的先锋音乐家对电子音乐进行了大量探索。展会特刊中最开头几篇就是他们对计算机介入音乐创作的感悟。

（图源：Jasia Reichardt）

Joseph Schillinger 1895年出生于俄罗斯，他是一位数学家，也是一位作曲家。他最有名的成果就是席林格作曲系统（Schillinger System of Musical Composition），用简单数字表示音高，半音为1，全音为2，小三度为3，大三度为4，等等。Joseph Schillinger的这个系统是基于数学过程的音乐创作体系。他还写过一本《艺术的数学基础》（The Mathematical Basis of the Arts），指出传统管弦乐器对声音的覆盖不够，设想以电子设备创造具有任何频率和音色的声音。他将数字术语应用于音程、节奏、和声等，使元素之间具有更强的统一性和凝聚力。

Joseph Schillinger让人们意识到，在相同的音阶范围内，还存在一个尚未被挖掘的声音宇宙。展会特刊中选取了《艺术的数学基础》中的几段文字，谈论的是对音乐家作品的还原统一。

（图源：pianorarescores.com）

John Robinson Pierce（1910~2002）被誉为通信卫星之父，身为工程师的他除了研究无线电通信、微波技术，也涉足心理声学和计算机音乐，他还写了一些科幻小说。“控制论的意外发现”聚集了不少这样的文艺工科男。

（图源：en.wikipedia.org）

Pierce在著名的贝尔实验室工作过一段时间，离开后自1980年代开始研究自己感兴趣的计算机音乐以及声学。

展会特刊收录了他1965年的一篇文章《计算机与音乐》（Computers and Music），当时他自己对音乐的研究显然还不充分，所以只能集中精力就基本技术问题进行说明。

音乐名家Karlheinz Stockhausen和John Cage严格地说都不是控制论艺术的典型代表，他们的音乐创作范围更宽广，当然其中也包括了电子手段及计算机作曲。

展会特刊中Karlheinz Stockhausen只贡献了半页文字，节选自他对自己作品的说明（Extract from notes on 'Mikrophonie I'）。他并没有使用电子计算机作曲，而是在对各声部的结构构思方面有些类似计算机方法，比如重视它们之间的交互作用。

而John Cage自1960年代后期开始尝试使用计算机制作音乐，特刊节选的文章（Extract from 'A year from monday'）开头第一句跟“控制论的意外发现”主题格外吻合：我们是计算机艺术的观众吗？答案不是“不”，而是“是”。显然它仍在普及控制论艺术的常识，更多篇幅是介绍自己面向听众观众的实验。

（图源：Jasia Reichardt）

Herbert Brün（http://www.herbertbrun.org）比上面两位都更适合出现在“控制论的意外发现”。他不只将计算机应用于音乐领域，还喜欢用它画图，跨了两个板块。事实上他不仅是音乐家，也是画家、诗人、哲学家。

（图源：herbertbrun.org）

（图源：en.wikipedia.org）

Herbert Brün在特刊上的文章题目简单直白，Composition With Computers。他讲的内容比较实在，总结了自己数年使用计算机辅助音乐创作的心得，概括成了几种模式。

（图源：computerhistory.org）

他讲了两个具体例子，Sonoriferous Loops（1964）和Stalks and Trees and Drops and Clouds（1967），都使用了IBM 7094计算机。

据Herbert Brün介绍，他的IBM 7094系统中安装了专用符号库，并且在计算机科学家协助下，他们开发了一套适合作曲要求的音乐符号体系。

（图源：Jasia Reichardt）

（图源：musicprintinghistory.org）

AnepigrapheHerbertBrün-ForbiddenPlanetsVolume2-MoreMusicFromThePioneersofElectronicSound

Herbert Brün当时已经在使用MUSICOMP。这是一种自动生成乐谱的专用程序，是以Fortran和Scatre语言编写的。后来出现了专门配套的计算机，键盘分为左右两组，左边设置音高，右边是字母和音符。

所以接下来就可以介绍一下MUSICOMP的开发者Lejaren Arthur Hiller Jr.了。

（图源：musicainformatica.org）

Lejaren Hiller起初学习的是化学专业，还在杜邦公司任职过一段时间。不过他同时也学习音乐，并且家庭艺术氛围浓郁，后来就成了一位作曲家。

1963年他在跟Robert Baker创作Computer Cantata时，两人一起开发了MUSICOMP。这个词是一个缩写，全称是模拟转译作曲程序（MUsic SImulator-Interpreter for COMpositional Procedures）。

Computer Cantata （1963）

Computer Cantata的组织计划 （图源：Jasia Reichardt）

Lejaren Hiller在展会特刊上的文章被冠以一个简单至极的标题，Computer Music。同样节选自他发表过的文章，主题是计算机作曲。它的内容并不简单，文中透露了很多创作细节，也包括Computer Cantata的技术问题。

美国作曲家Gerald Strang认为，计算机既快速准确，又极其笨拙。

Gerald Strang不能算多出名，但对控制论音乐有部分涉足。他认为，计算机在作曲实验中主要起两个（互不相干的）作用，一是辅助作曲家输出乐谱，一是直接生成声音。前一个相对简单，特别是有了MUSICOMP以后。（图源：composers.com）

（图源：composers.com）

Gerald Strang的文章The Computer in Musical Composition详细描述了计算机生成声音的研究成果，主要以贝尔电话实验室（Bell Telephone Laboratories，简称BTL）的实验为基础。

计算机输出的Compusition 4乐谱（图源：Jasia Reichardt）

T. H. O'Beirne在杂志上介绍了格拉斯哥大学的著名产品SOLIDAC计算机的工作原理。这台桌子一样大的计算机于1959年开始建造，1963年完成，它只有1K容量，30kHz频率。

（图源：gorman.no）

和很多同时代的研究者一样，O'Beirne团队也发现计算机在精确性方面表现卓越，而且很容易为创作增添随机性手段。

SOLIDAC可以直接输出声音，只要有放大器和扬声器（有时需要磁带媒介）与内部电路连接即可。并且通过适当的编程，可以改变脉冲的重复频率，以控制音调；也可以改变重复次数，以控制持续时间。

（图源：physicalimpossibility.com）

1967年制造SOLIDAC的Barr and Stroud公司推出了一张唱片，以莫扎特音乐为素材，是随机音乐的一次探索。

“控制论的意外发现”音乐板块最不能忽略的就是Peter Zinovieff，这位出生于1933年的英籍俄裔工程师今天仍然健在。他发明的EMS VCS3合成器深受Pink Floyd、Krautrock、David Bowie等著名乐队歌手的欢迎。

（图源：theguardian.com）

EMS系列合成器有一个系列。EMS即Electronic Music Studios，是Peter Zinovieff跟两个合作者在1969年一起创立的公司。他在“控制论的意外发现”介绍了自己工作室正在使用的计算机，还有混合了不同声音来源的特别乐谱。

Four Sacred April Rounds的乐谱（图源：Jasia Reichardt）

在展会上，Peter Zinovieff将设备的交互功能提供给参观者，参观者可以在麦克风前唱歌或吹口哨，然后计算机会根据输入的声音即兴创作一段音乐。

ICA在1968年为“控制论的意外发现”制作了一张唱片，展示了控制论音乐的实验成果。

（图源：discogs.com）

1. Lajaren Hiller and Leonard Isaacson - Illiac Suite (Experiment 4) - Lajaren Hiller and Leonard Isaacson

2. John Cage - Cartridge Music (Excerpt) - John Cage

3. Iannis Xenakis - Strategie (Excerpt) - Iannis Xenakis

4. Wilhelm Fucks - Experiment Quatro-Due - Wilhelm Fucks

5. J.K. Randall - Mudgett (Excerpt) - J.K. Randall

6. Gerald Strang - Compusition 3 - Gerald Strang

7. Haruki Tsuchiya - Bit Music (Excerpt) - Haruki Tsuchiya

8. T.H. O'Beirne - Enneadic Selections - T.H. O'Beirne

9. Peter Zinovieff - January Tensions - Peter Zinovieff

10. Herbert BRÜN Infraudibles - Herbert BRÜN

这张唱片里有一首槌屋治紀（Haruki Tsuchiya）的作品，而这位程序员是日本计算机技术小组（Computer Technique Group）的成员，他们在展会上更为人关注的其实是对计算机图形学的探索。

“控制论的意外发现”音乐介绍（Peter Zinovieff出镜）

References:

1. JasiaReichardt, ed. Cybernetic serendipity: the computer and the arts[M]. Praeger, 1969.
2. Musicainformatica. AA. VV. – Cybernetic Serendipity Music[DB/OL]. [2014-06-12]. http://www.musicainformatica.org/listen/aa-vv-cybernetic-serendipity-music.php
3. Anton Spice. Computer World: Why Cybernetic Serendipity Music is the most important and neglected compilation in electronic music[DB/OL]. [2014-10-15]. https://thevinylfactory.com/features/computer-world-why-cybernetic-serendipity-music-is-the-most-important-and-neglected-compilation-in-electronic-music/
4. Gil Goldstein. Joseph Schillinger - A Brief Look at His Life and His Theoretical system[DB/OL]. [2016-09-02]. https://www.keyboardmag.com/artists/joseph-schillinger-a-brief-look-at-his-life-and-his-theoretical-system
5. https://en.wikipedia.org/Cybernetic_Serendipity; ~John R. Pierce; ~Peter_Zinovieff