场景概念设计基础入门教程分享
好的场景概念的设计作品，经常被很多细节所吸引，更多的大神的“我想要10张”的声音所压倒——
但是，很多人不知道。 里面有很多可以“偷懒”的路！ 那么，在绘画的过程中，如何快速表现简单的场景呢
这里介绍非常简单、粗暴、易于使用的功能——
“拼接P图”
说到p图，很多同学都有可能第一个反应是模仿，这种想法是绝对错误的！ 众多萌新都不知道，现在很多你习惯经常的商业设计，就是找一些照片迅速处理。 今天我们要讨论的是如何使用PS工具在背景下快速处理简单的图像。
参考挑选前提
找图，记住。 目的性是必要的。 暂时使用PS的同学，照片的素材，p完了必须整理自己用的东西。 所以，大家在找图的时候，要注意自己找的图清楚，哪里好看，哪里好用。 “哇，真漂亮”，我决不是随便看画的。 然后，就这样扔进去的话就不在意了。 一般来说，我们采用的比较干净的背景往往是：
首先，整体上光影干净，能够表现意境
这样，光影就很有效了。 在现实生活中，我看到了这样的画面。 让我们联想到其他东西——
这样，既有人物，又有场景，光影也很漂亮——
虽然这些图片在我们的日常生活中已经腐烂了，但是在光影和人物的支持下，我们看到这些画面很舒服，可以用它。
第二，构造特殊，地形特殊的场面
材质感良好的大型机械——
作者：埃迪贝宁
这个青草地的效果很好。 画有插画的同学可以找到更多此效果的——
该场景适合于描绘能够由两个人聚集的屏幕——
(这是《你的名字。》中的构图)
那么，一般找不到哪个图呢？
1、不要寻找过于单调、没有光影效果的。
2、不要找太大的场景。 特别萌。 因为你很难住
在某个场合，如果这两点中枪，可以丢弃下一张照片。
以下两幅图为例
这张日本的旧建筑的照片，这个建筑很漂亮，但是旁边的场景很普通
看到这个古老的遗迹，天空和邻近的树木有意义，但是这个建筑物没有意义——
接下来，让我们综合这两张照片的优点。
注意：在找建筑物的时候，最好找阴天。 这样，在处理光影时就变得简单了。
第一步：拼接主体物
现在找到了照片，下次再来拍手吧。
把一两张图放在一个文件里。 在此先动手术日本古建筑物。 使用选取范围的魔术工具，选取要删除的背景——
这个步骤可能有些麻烦，但我建议你多加小心。 因为选区处理得越仔细，后期图表的效果就越细致。
选择边缘部分后，删除——
这样看来，不是感觉整个画面都很清爽吗？
2、当然，如果想让画面变得更漂亮的话，第3张/第4张…可以继续连接！
在这里，我觉得原来的日式建筑有点单调，所以再次看了一下日式的古风建筑——
方法与前一张相似，我们选择需要的地方，去除边缘部分，贴在建筑物上
同学可能关心的透视问题，其实非常简单
采用扭转——
框的方向和大建筑物的透视一致的话——
有白边的话，用柔软的边缘合笔就好了。 最终是这样的效果——
好！ 初步的本体(视觉中心)完成了！
第二步：设计构图和补全残景
那么，大体的主要建筑物几乎是统一的，但仅仅是单纯的连接，周围的环境也需要改善
1、例如补充周边天空和植被——
在此步骤中，补充全部用吸管吸取颜色，补充后边距的位置。
不必匆忙细分，首先用颜色块概括。 如果是刷子的话，请考虑一下材料和有效果的东西。
旁边的位置有树。 在此，您可以使用支撑刷子在——位置按钮
木刷其实并不神秘。 (扫描我们最下面的二维码，放入自学群就能得到哦。)
光靠树枝是不够的，还有叶子——
请注意，使用笔刷时，笔刷的效果尽可能与树的效果匹配。 树流，叶形，包括光影。 具体是这棵树，叶子很细，不能用大叶刷直接复盖。 那样的话就能画蛇了。 叶子的光影，可以跟着大的构造走
3、有云，也要补充——
小心补充的时候，不是盯着地方死，而是要时常缩小整体。
当然，光是场景可能会很寂寞，我们也可以把人物放进去
方法如前所述，找到适当的候选人——
使用选区魔棒工具——
调整比例，复制粘贴到——
加之后，因为也是旧的规则，所以缩小观察，看看有没有不协调感
第三步：整理画面空间关系
p图的材料，如果光影和设计能完全满足我们的需求，当然可以。 然而，实际情况往往很复杂。 因此，不仅要依靠p地图，我们也必须出手应对
1、光影
材料的光影各不相同。 首先，使用集成的光影到a.ps的“多边形”工具
b .选择需要黑暗面的位置，创建“正片叠加”图层，直接捕获原始颜色。 刷了刷，很快就露出了黑暗的一面——
此外，如果需要照亮面，可以更简单地选择所需的位置，复制到新图层，然后在Ctrl U中提高亮度。
2、在处理画面的过程中，发现这是中景(视觉中心)，但是现在的图像尺寸有点儿令人窒息。 把空间扩大到——
许多空白，除了天空和地面，还能找到植被和山丘的填充。 当然也可以找到素材——
(主要以前景、背景、远景、三大部分为中心追加)
现在的效果，虽然基本出现了，但是整体的场景效果和我们的建筑材料有不协调的感觉。
在这个阶段，我们开始融合了。 也就是说，加强了与前中后景的联系，实现了“你中有我，我中有你”——。
例如，在房子的上部添加天光，补充周围的植被，在地面添加深色的草
当然，在补充场景的时候，远处的要素要尽可能地蓝，近处的要素要暗，要有变浓的意识。
第四步：添加主观想法和设计构思
到这个步骤为止，围绕素材本身写了文章。 但是，我们采用p图显然是因为最终的效果能够表达我们自己的想法。 也就是说，我们需要去的不仅仅是素材的设计，还要远远超过素材。 那样的话，我们提高自己的设计水平就没有意义了
1、在建筑物中，我们可以反射颜色深的地方，加上侧面，提高建筑物的立体效果——
2、可以给地面增加光效果。 同时，远处的树木也可以用冷灰色远离——
3、围绕建筑物周围，继续追加，使画面内容更加丰富——
是的，这是初步效果。 可以向甲方“提议”——
总结
1 .在同一幅画中，p图画得比单纯的快得多。 因为p图的素材是光影效果和设计感是既成的，所以我们画画效果不花费时间。
2、p不要感觉像是失去了灵魂，而是用自己的手画的。 其实p图是考验你的美术基础，很多p图颠复的问题也是这样来的，看到别人能做，自己试试看，结果，在网上投稿笑了。 另一些同学稍微知道p图的技术，结果图被创建，结果很脏或是灰色。 这些问题的根源是美术理论知识不足。 所以大家必须加强学习哦
3 .在p图的过程中，一定要避免两个问题
(1)空间
根据特写、近景、中景、远景、需求有不同的画面处理方法。 如果需要广阔的大场景，一定要有“被拖延”效果的场景。
(2) 光影
每张照片都有不同的光影，我们将这些照片的要素合并、连接起来时，初期不可避免地会出现光影以上的混乱，到了后期，我们必须自己合并。